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18/11/2009 - 09:38
Os organizadores anunciaram na segunda-feira (16), em São Paulo, os vencedores do 4º Festival Curta Fantástico:
Melhor Curta pelo Júri Popular – Gato – Joel Caetano – São Paulo/BR-Brasil

Melhor curta de horror – El Hombre de La Bolsa - Pedro Cristiani – Buenos Aires/ARGENTINA – Argentina

Melhor curta de Ficção Científica – Forecast - Erik Courtney – Califórnia/EUA – EUA

Melhor Curta de Fantasia – DVD – Ciro Altabás – Madrid/ESPANHA – Espanha

Prêmio Estímulo Estudante – Romance.38 – Vinícius Casimiro e Vitor Brandt – São Paulo/BR – Brasil
Prêmio Estímulo Amador – A Última Noite – Guilherme Rezende – Rio de Janeiro/BR – Brasil
Melhor Direção – Porque Hay Cosas Que Nunca Se Olvidan – Lucas Figueroa – Madrid/ESPANHA – Espanha
Melhor Criatura – El Hombre da La Bolsa – Pedro Cristiani – Buenos Aires/ARGENTINA – Argentina
Melhor Maquiagem – Fun on Earth – Jesse Gordon – Califórnia/EUA – EUA
Melhor Efeito – Silêncio e Sombras – Murilo Hauser – Paraná/BRASIL – Brasil
Melhor Trilha Sonora – Next Floor – Denis Villeneuve – Quebec/CANADÁ – Canadá
Melhor Roteiro – Manual Prático Del Amigo Imaginário – Ciro Altabás – Madrid/ESPANHA – Espanha
Menção Honrosa Horror – A Break In The Monotony – Damien Slevin – AUSTRALIA
Menção Honrosa Roteiro – Romance.38 – Vinícius Casimiro e Vitor Brandt – São Paulo/BR – Brasil
Mais informações no site oficial do festival: www.cinefantasy.com.br
Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema, eventos
Tags: A Break In the Monotony, A Última Noite, Cinefantasy, Crio Altabás, Damien Slevin, Denis Villeneuve, DVD, El Hombre de la Bolsa, Erik Courtney, festival, Festival Curta Fantástico, Forecast, Fun on Earth, Gato, Guilherme Rezende, Jesse Gordon, Joel Caetano, Lucas Figueroa, Manual Prático del Amigo Imaginario, Murilo Hauser, Next Floor, Pedro Cristiani, Porque Hay Cosas que Nunca se Olvidan, Romance.38, Silêncio e Sombras, vencedores, Vinícius Casimiro, Vitor Brandt
16/11/2009 - 00:13
Seguindo a sugestão da leitora Carol nos comentários do post “Os melhores filmes de horror do ano”, reproduzo desta vez a lista dos 25 maiores filmes do gênero de todos os tempos, segundo o crítico de cinema da revista “Time”, Richard Corliss, que fez algumas escolhas polêmicas. Não se trata de um ranking, a lista, publicada originalmente em 2007, traz as produções de acordo com seu ano de lançamento.
Todo Mundo Quase Morto (2004)
Para Corliss, após uma era de decadência no gênero, com refilmagens e falta de criatividade, era chegada a hora de uma paródia. E Shaun of the Dead é “assustador, bobo e muuuito esperto”.

Dragão Vermelho (2002)
O crítico da “Time” acha O Silêncio dos Inocentes uma adaptação competente porém “pálida” do livro de Thomas Harris. Já Hannibal é “arrepiante” mas Corliss estabeleceu que sua lista não teria mais de um filme de um mesmo diretor (no caso, Ridley Scott, que aparecerá mais à frente com Alien). Então como não dava pra ignorar o Dr. Lecter, eleito o maior vilão do cinema americano pelo American Film Institute, sobrou o longa dirigido em 2002 por Brett Ratner (mesmo diretor de X-Men 3 e A Hora do Rush).

Audition (1999)
O longa de Takashi Miike inspirou a onda dos chamados torture porns americanos (Jogos Mortais e O Albergue), mas não busca o choque fácil com o gore. Nas palavras de Corliss: “Os filmes de Miike vivem dentro de seus personagens, sendo guiados pelos seus anseios, suas ambições ridículas buscadas de forma obsessiva e sua necessidade de experimentar o extremo apenas para provar que estão vivos”.

Fome Animal (1992)
“Diversão descomedida sobre amor maternal, abuso infantil e órgãos, que não estão onde deveriam”. Este é o veredito do crítico para o 3º longa do neozelandês Peter Jackson, até então conhecido por seus filmes trash que unem humor e escatologia. Anos mais tarde, Jackson faria a trilogia O Senhor dos Anéis e ganharia o Oscar.

Campo 731: Bactérias – A Maldade Humana (1988)
Filme extremo, na tradição do italiano Holocausto Canibal, o chinês Campo 731 recria de forma chocante e explícita os experimentos, que segundo consta ocorreram de fato, do cientista Shiro Ishi, uma espécie de Mengele japonês, com cobaias humanas na China ocupada pelos nipônicos nas décadas de 1930 e 1940.

A Mosca (1986)
David Cronenberg refez o clássico A Mosca da Cabeça Branca (1958) e transformou a história, na opinião de Corliss, numa metáfora a todas as doenças degenerativas (Aids, câncer, Alzheimer), sem se esquecer de cenas com efeitos especiais grotescos.

Alien – O 8º Passageiro (1979)
“Thriller de ficção científica, belamente desenhado, ritmado de forma sinfônica” que se tornou o “filme de monstro ideal”.

Halloween (1978)
Corliss lembra a genialidade da abertura do filme de John Carpenter, sob o ponto de vista do jovem Michael Myers, para cravar, “sem brincadeira: é uma obra-prima”.

Carrie – A Estranha (1976)
“Brian De Palma transformou o primeiro romance de Stephen King em um apocalipse menstrual.”

Tubarão (1975)
“As filmagens foram um desastre (…) Mas o diretor de 28 anos Steven Spielberg (e a editora Verna Fields) criaram um manual de suspense e choque cinemáticos a partir do livro de Peter Benchley, que não passava de uma leitura divertida e descartável”.

O Massacre da Serra Elétrica (1974)
“Dentre todos os filmes de horror regionais do período (Banquete de Sangue, A Noite dos Mortos-Vivos e o longa de Wes Craven Aniversário Macabro) este é o mais bem acabado, com um estilo visual controlado de forma soberba, e uma trilha sonora eletrônica que soa como gritos do inferno. Também é o mais impiedoso.”

O Exorcista (1973)
“Numa década com filmes de horror classe A, este de William Friedkin foi honrado com 10 indicações ao Oscar, vencendo pelo roteiro de William Peter Blatty. Mas é melhor que isso: uma história de alma assombrada com magníficos efeitos de maquiagem do lendário Dick Smith (Pequeno Grande Homem, O Poderoso Chefão, Taxi Driver e Scanners).”

A Noite dos Mortos-Vivos (1968)
“Pode um filme de terror ser tão louco quanto seus monstros? Essa foi a sensação que o público teve ao ver o clássico de George A. Romero pela primeira vez. (…) O diretor ainda quebrou uma das poucas regras do gênero que restavam: crianças não comem seus pais. Depois de A Noite dos Mortos-Vivos, nenhuma norma social estava segura.”

Banquete de Sangue (1963)
“Se você procura pela fonte do gore no cinema, procure por este filme.”

A Máscara de Satã (1960)
“O primeiro filme de Mario Bava deu origem a uma enxurrada de produções góticas italianas e, uma década mais tarde, aos slasher locais, os gialli, que construíram as reputações cult de cineastas como Dario Argento e Lucio Fulci.”

Psicose (1960)
“Alfred Hitchcock não apenas expandiu o assassinato no chuveiro descrito no livro de Robert Bloch, transformando a cena em uma obra-prima de edição, também definiu novas regras para o gênero. E foi além, ditou que as regras antigas não mais valiam.”

A Tortura do Medo (1960)
“O diretor Michael Powell praticamente acabou com sua carreira ao filmar essa história sobre um psicopata sexual (…). Mas A Tortura do Medo permanece como uma das mais íntimas parábolas sobre a relação entre os voyeurs na plateia – que seriam todos nós – e as imagens sinistras que nos proporcionam prazer.”

Vampiros de Almas (1956)
“O longa foi refilmado 3 vezes, mas a versão de Don Siegel é a mais simples, a mais esperta e a mais assustadora”.

As Diabólicas (1955)
“Frio, incomparável exercício em como colocar os nervos à flor da pele, dirigido por Henri Georges-Clouzot.”

Bambi (1942)
“Os primeiros longas da Disney exploravam traumas de infância. Crianças ficavam tão aterrorizadas por estes filmes que se urinavam nos cinemas. Bambi, dirigido por David Hand, tem um choque primitivo que ainda assombra pessoas que o viram há 40, 50, 65 anos.”

Monstros (1932)
“Tod Browning dirigiu muitos filmes sobre o grotesco (incluindo o Drácula de Lugosi e 10 longas com Lon Chaney) mas este ainda provoca polêmica – não porque seu horror é artístico, mas porque seus monstros são reais.”

Frankenstein (1931)
“Esta versão do romance de Mary Shelley mantém seu glamour e poder, sua pungência e perspicácia demente.”

O Fantasma da Ópera (1925)
“O pródigo pesadelo subterrâneo do diretor Rupert Julian é um tributo à arte e ao masoquismo de Lon Chaney, ‘o homem das mil faces’, que enfrentava dores extraordinárias para assustar audiências e desaparecer nos tristes corações de personagens como Quasimodo – de O Corcunda de Notre Dame (1923) – e o fantasma.”

Nosferatu (1922)
“O primeiro grande filme de horror, que lança uma sombra longa e angular sobre a história do cinema.”

A Chegada do Trem à Cidade (1896)
O simples registro em película do evento descrito no título pode ser considerado o primeiro filme de terror. “É dito que os espectadores em Paris viram o trem vindo em direção da tela e, por acreditarem que ele iria invadir o auditório, fugiram aos gritos. Verdade ou não, a história exemplifica o poder que a mídia iria exercer sobre seu público.”

Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema
Tags: A Chegada do Trem à Cidade, A Hora do Rush, A Máscara de Satã, A Mosca, A Mosca da Cabeça Branca, A Noite dos Mortos-Vivos, A Tortura do Medo, Aids, Alien, American Film Institute, Aniversário Macabro, As Diabólicas, Audition, Bambi, Banquete de Sangue, Brett Ratner, Brian De Palma, Campo 731: Bactérias - A Maldade Humana, Carrie, Dario Argento, David Cronenberg, David Hand, Dick Smith, Disney, Don Siegel, Dr. Lecter, Drácula, Dragão Vermelho, Fome Animal, Frankenstein, George A. Romero, George Romero, giallo, gore, Halloween, Hannibal, Henri Georges-Clouzot, Hitchcock, Holocausto Canibal, Jogos Mortais, John Carpenter, listas, Lon Chaney, Lucio Fulci, Lugosi, maquiagem, Mario Bava, Mary Shelley, Mengele, Michael Myers, Michael Powell, Monstros, Nosferatu, O Albergue, O Corcunda de Notre Dame, O Exorcista, O Fantasma da Ópera, O Massacre da Serra Elétrica, O Poderoso Chefão, O Senhor dos Anéis, O Silêncio dos Inocentes, Oscar, Pequeno Grande Homem, Peter Benchley, Peter Jackson, Psicose, Richard Corliss, Ridley Scott, Robert Bloch, Rupert Julian, Scanners, Shaun of the Dead, Shiro Ishi, slasher, Stephen King, Steven Spielberg, Takashi Miike, Taxi Driver, Thomas Harris, Time, Tod Browning, Todo Mundo Quase Morto, torture porn, Tubarão, Vampiros de Almas, Verna Fields, Wes Craven, William Friedkin, William Peter Blatty, X-Men III
05/11/2009 - 07:31
A Mostra de Cinema de São Paulo termina nesta quinta-feira (5) e no dia seguinte tem início o 4º Cinefantasy – Festival Curta Fantástico. O evento acontece até o dia 15 e traz nesta edição 165 filmes (30 longas e 135 curtas) distribuídos nas 4 mostras, incluindo uma competitiva, bem como nas sessões especiais Dark Little Tales e Mestre dos Gritos.

Os destaques ficam para uma homenagem ao cineasta Fauzi Manzur, veterano da “Boca do Lixo” paulistana que mesclou o erotismo das pornochanchadas da década de 70 ao terror; e sessões de filmes premiados como o francês 8th Wonderland, inédito no Brasil, o americano Ray Bradbury’s Chrysalis, inspirado na vida do famoso autor de ficção científica; além dos curtas brasileiros Morgue Story e O Passageiro Obscuro, que tem o cineasta David Lynch no elenco. Clássicos do gênero, como a elogiadíssima animação The Sandman (foto), indicada ao Oscar em 1993, também estão na programação.

A abertura, às 18h desta sexta, na Biblioteca Viriato Correa (r. Sena Madureira – 298), terá o curioso A Gruta, filme interativo de Filipe Gontijo com 11 finais possíveis, já exibido nos Festivais de Brasília e do Rio de Janeiro. Veja o making of abaixo.
Haverá ainda uma oficina de efeitos de maquiagem com Rodrigo Aragão, diretor do filme nacional de zumbis Mangue Negro, além de workshops de roteiro e bate-papos com convidados especiais, como o badalado diretor inglês Marc Price, que dará uma palestra na sexta-feira 13, logo após a exibição de seu longa, Colin, filme de zumbis que teria custado apenas US$ 70.

Confira a programação completa do 4º Cinefantasy no site oficial: www.cinefantasy.com.br
Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema, eventos
Tags: 8th Wonderland, A Gruta, Boca do Lixo, Cinefantasy, Colin, curtas, David Lynch, Fauzi Manzur, festival, Festival de Brasília, Festival do Rio, Filipe Gontijo, Mangue Negro, Marc Price, Morgue Story, Mostra de Cinema de São Paulo, Mostra de Cinema de SP, O Passageiro Obscuro, Oscar, pornochanchada, Ray Bradbury's Chrysalis, Rodrigo Aragão, The Sandman, zumbis
01/11/2009 - 23:11
Ainda em clima de Halloween, o site Metacritic (que compila reviews de alguns dos principais órgãos de imprensa dos EUA e pontua filmes, livros, CDs, etc… com base nisso) publicou uma lista com os 10 filmes de terror mais bem avaliados pela crítica americana neste ano.
10. Grace
Espécie de releitura de Nasce um Monstro. Jordan Ladd (Cabana do Inferno) interpreta uma grávida que sofre um acidente que teria matado seu bebê, mas a criança nasce milagrosamente e demonstra um incomum gosto por sangue. O filme estreou no festival de Sundance, onde, segundo relatos, fez duas pessoas da plateia desmaiarem.

9. Pontypool
O diretor canadense Bruce McDonald insiste que seu longa não é sobre zumbis, até criou um termo:”conversationalists”, porque a “doença” é transmitida por meio da pronúncia de algumas palavras do idioma inglês. De qualquer forma, é inegável que trata-se de mais uma variação dos clássicos de George A. Romero.

8. Dead Snow
Mais mortos-vivos, desta vez assumidos. Na trama, zumbis nazistas são descongelados e atacam turistas em uma estação de esqui na Noruega. Pelo jeito, o filme do diretor Tommy Wirkola tem todos os elementos para agradar os apreciadores de um bom trash.

7. I Sell the Dead
Como o título indica, o enredo trata de uma dupla de ladrões de sepultura (um deles é Dominic Monaghan, de O Senhor dos Anéis e Lost) na Irlanda do século 19 que será executada e relembra seus feitos, como ter desenterrado vampiros, zumbis e alienígenas. O tom, óbvio, é de comédia.

6. A Trilha
Suspense estrelado por Milla Jovovich e Steve Zahn, que interpretam um casal que vive o inferno durante a lua-de-mel em uma paradisíaca ilha do Havaí após tomarem conhecimento de um assassinato que teria ocorrido na região. A direção é de David Twohy (de Eclipse Mortal, que começou a carreira como roteirista de Criaturas 2 e Warlock – O Demônio)

5. Atividade Paranormal
Sensação da temporada nas bilheterias, estima-se que custou US$ 11 mil e já arrecadou mais de US$ 80 milhões. Na história simples, um casal acha que sua casa é mal assombrada e decide captar a ação dos supostos espíritos com câmeras. E haja sustos, como demonstra a campanha publicitária do longa, que registrou as reações da plateia nos cinemas.

4. Sede de Sangue
Incursão do celebrado diretor sul-coreano Chan-wook Park (do maravilhoso Oldboy) no mundo dos vampiros. Com muita ironia, ele mostra como um padre se torna um sugador de sangue após se tornar cobaia de uma vacina.

3. The House of the Devil
Com estética de terror dos anos 1980, o filme de Ti West (Cabana do Inferno 2) mostra duas universitárias comendo o pão que o diabo amassou ao trabalharem como babás em uma sinistra mansão.

2. Zumbilândia
Comédia com Woody Harrelson liderando uma trupe que busca, como em todos os filmes de zumbis, sobreviver em um mundo dominado pelos mortos-vivos. Aparenta ser uma versão redneck de Shaun of the Dead, com direito a muito gore.

1. Arraste-me para o Inferno
Sam Raimi nunca abandonou de vez o horror, gênero que o lançou com Evil Dead. Nos últimos anos o diretor de Homem-Aranha produziu filmes como 30 Dias de Noite, O Pesadelo e O Grito, mas neste ano deu um tempo nas aventuras do aracnídeo para assinar a história de uma funcionária de banco que não imagina a encrenca que vai arranjar ao negar um empréstimo a uma velha cigana.

Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema
Tags: 30 Dias de Noite, A Trilha, Arraste-me para o Inferno, Atividade Paranormal, Bruce McDonald, Cabana do Inferno, Chan-wook Park, Criaturas 2, David Twohy, Dead Snow, Dominic Monaghan, Eclipse Mortal, Evil Dead, George A. Romero, Grace, Homem-Aranha, I Sell the Dead, Jordan Ladd, Lost, Metacritic, Milla Jovovich, Nasce um Monstro, O Grito, O Pesadelo, O Senhor dos Anéis, Oldboy, Pontypool, Sam Raimi, Sede de Sangue, Shaun of the Dead, Sundance, The House of the Devil, Ti West, Timothy Olyphant, Tommy Wirkola, Warlock - O Demônio, Woody Harrelson, Zumbilândia, zumbis
30/10/2009 - 09:29
Mais um Halloween chegou, para fúria dos nacionalistas, e a data reserva atrações na TV e nos cinemas. Estreia nesta sexta-feira em circuito nacional o longa britânico Matadores de Vampiras Lésbicas, que à moda do compatriota Shaun of the Dead (lançado por aqui com o medonho título Todo Mundo Quase Morto) usa o humor para detonar os clichês de filmes de terror, em especial, os de vampiros — óbvio! Para completar o clima trash, a distribuidora Imagem Filmes colocará em algumas salas cópias dubladas, com João Gordo fazendo a voz do personagem do ator James Corden.

Na TV, especificamente na por assinatura, temos pequenos ciclos de filmes de terror em alguns canais. O Warner Channel, por exemplo, traz nesta noite uma sessão dupla: às 21h o fraco remake de Casa de Cera estrelado pela patricinha Paris Hilton; na sequência, às 23h, o divertido Premonição 3.

Mas não termina por aí. No sábado, o canal ainda exibe a animação de Tim Burton A Noiva Cadáver (às 17h), o mediano A Hora do Pesadelo 2 (às 21h) e o frustrante Freddy vs. Jason (às 23h).

E o Dia das Bruxas na telinha não se resume a filmes. A TNT passa na madrugada do sábado (0h25), com reprise na segunda (no mesmo horário), a entrega do Scream Awards, premiação para produções de terror, ficção científica e cinema fantástico em geral criada em 2006 pelo canal americano Spike TV. Os destaques deste ano foram o novo Star Trek, Arraste-me para o Inferno (foto), o sucesso teen Crepúsculo e o seriado da HBO True Blood.

Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema, TV
Tags: A Hora do Pesadelo, Arraste-me para o Inferno, Casa de Cera, Crepúsculo, Dia das bruxas, Freddy vs. Jason, Halloween, HBO, Imagem Filmes, James Corden, João Gordo, Matadores de Vampiras Lésbicas, Noiva Cadáver, Paris Hilton, Premonição 3, refilmagem, remake, Scream Awards, Shaun of the Dead, Spike TV, Star Trek, Tim Burton, TNT, Todo Mundo Quase Morto, True Blood, Warner Channel
28/10/2009 - 08:00
No último final de semana estreou nos cinemas americanos a 6ª parte de Jogos Mortais, no entanto, quem ficou em primeiro lugar no box office foi um filme independente, também de terror, que custou míseros US$ 15 mil e já estava em cartaz nos EUA há um mês. O autor de tal façanha foi Atividade Paranormal, longa dirigido pelo novato Oren Peli, que se beneficiou de uma esperta campanha de marketing pela internet e da propaganda boca-a-boca feita pelo público. Mas claro que o longa não conseguiria bater uma franquia já estabelecida e arrecadar, até o momento, mais de US$ 60 milhões sem a ajuda de um grande estúdio. Percebendo o potencial do filme, a Paramount adquiriu os direitos de distribuição por lá e ampliou, na última sexta, o número de salas de Atividade Paranormal para mais de 2 mil por todo o país.

Quem “descobriu” o filme, rodado há três anos e exibido em alguns festivais nos EUA em 2007, foi ninguém menos que Steven Spielberg, que ficou impressionado e o levou para seu estúdio Dreamworks, hoje uma subsidiária da Paramount. Segundo o jornal “Los Angeles Times”, pouco depois de ver uma cópia do longa em sua mansão, Spielberg teve que chamar um chaveiro pois a porta de um quarto vazio de sua propriedade havia, misteriosamente, ficado trancada por dentro.

O israelense Oren Peli, que afirma ter feito o filme com base em suas próprias experiências com assombrações, compensa a falta de recursos em sua produção com criatividade e habilidade para criar sustos a partir de coisas triviais em filmes do gênero, como portas batendo e efeitos sonoros aterrorizantes. Deu certo, tanto que uma das peças de marketing do longa é um vídeo que mostra as reações do público nos cinemas (confira abaixo) e a Paramount já anunciou que planeja uma continuação.
A estreia de Atividade Paranormal nos cinemas brasileiros está prevista para o dia 4 de dezembro e a distribuidora Playarte iniciou uma campanha igual à feita nos EUA, estimulando o público a pedir a exibição do longa em sua cidade. Lá fora, a Paramount decidiu ampliar o número de salas do filme após receber mais de um milhão de pedidos de internautas em seu site.
Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema
Tags: Atividade Paranormal, Jogos Mortais, Oren Peli, Paramount, Steven Spielberg
26/10/2009 - 10:04
A Relativity Media, que é dona da produtora Rogue Pictures, responsável por alguns filmes de terror recentes como Os Estranhos e A Última Casa, parece que gostou do roteiro do “reboot” de O Corvo, longa que acabou por imortalizar (de forma trágica) Brandon Lee no cinema.

O problema é o encarregado do tal “reinício” da franquia: Stephen Norrington, cujo último trabalho como diretor foi o injustificável A Liga Extraordinária (2003)! De qualquer forma, se tudo der certo, O Corvo de Norrington, que segundo o próprio deve ter uma abordagem mais realista da história de Eric Draven, rodada em estilo “documental” (nas palavras do diretor), deve chegar aos cinemas em 2011. Eu espero que não chegue…
Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema
Tags: A Liga Extraordinária, A Última Casa, Brandon Lee, Corvo, refilmagem, Stephen Norrington
22/10/2009 - 09:43
Quem pensa que a Mostra Internacional de Cinema de SP — que começa amanhã e vai até o dia 5 de novembro — só tem filmes humanistas iranianos, produções “cabeça” europeias e longas indies americanos, está completamente enganado. O Toscorama separou algumas opções na programação do evento para quem curte filmes de terror.
Pra começar, um filme de zumbis. Colin, do estreante Marc Price, correu festivais pelo mundo com a fama (lorota?) de que foi produzido com um orçamento de apenas US$ 70 (cerca de R$ 120!). Pelo trailer abaixo dá pra ver que é tosco, e interessante.
Macabro, por sua vez, aparenta ter custado um pouco mais e dá uma amostra do cinema de horror indonésio. Este primeiro longa de Kimo Stamboel e Timo Tjahjanto — que assinam como The Mo Brothers — é uma adaptação de um elogiado curta da dupla, Dara (2007).
Seguindo a estética do giallo, os filmes italianos de serial killers dos anos 1970, o belga Sofrido, de Helene Cattet e Bruno Forzani, acompanha sua protagonista na infância, adolescência e idade adulta observando sua relação conflituosa com a sexualidade. O longa foi premiado no tradicional Festival de Sitges deste ano.
O sexo também se faz presente no australiano Coffin Rock, de Gareth Jones, sobre uma mulher casada que passa a viver um inferno após uma “pulada de cerca”. Parece tradicional, mas promete tensão.
Por falar nisso, tensão é um dos ingredientes de Selvagens, début do britânico Lawrence Gough. Na trama, a tranquilidade de uma cidade litorânea acaba com o aparecimento de um misterioso container em uma praia.
Mas nem só de novos nomes vive a Mostra. Os trabalhos mais recentes dos sul-coreanos Chan-wook Park (Oldboy) e Joon-ho Bong (O Hospedeiro) serão exibidos. O primeiro apresenta Sede de Sangue, sua peculiar visão sobre o mundo dos vampiros.
Já Bong deixa os monstros (ao menos os anfíbios) de lado para contar a história de uma mãe que parte em busca do real autor do assassinato pelo qual seu filho é acusado em Mother.
Por fim, um exemplar brasileiro. O divertido Morgue Story: Sangue, Baiacu e Quadrinhos, de Paulo Biscaia Filho.
SESSÕES
COLIN
23/10 – 17h – Cinemateca – Sala Petrobrás
25/10 – 22h – HSBC Belas Artes – Sala 2
28/10 – 22h20 – Cinema da Vila
29/10 – 20h30 – Espaço Unibanco Pompéia 2
MACABRO
2/11 – 22h30 – Unibanco Arteplex 2
4/11 – 14h30 – Espaço Unibanco Pompéia 10
5/11 – 17h – Olido
SOFRIDO
27/10 – 15h30 – Cinesesc
30/10 – 18h20 – Espaço Unibanco Pompéia 10
2/11 – 17h – Cinemateca – Sala BNDES
4/11 – 20h10 – Multiplex Marabá 2
COFFIN ROCK
30/10 – 20h30 – Matilha Cultural
31/10 – 14h30 – Unibanco Arteplex 3
1/11 – 14h30 – Cinemateca – Sala BNDES
3/11 – 19h – Cinemark Cidade Jardim
5/11 – 15h50 – Multiplex Marabá 2
SELVAGENS
31/10 – 22h40 – Espaço Unibanco Pompéia 10
2/11 – 15h20 – Espaço Unibanco 3
4/11 – 21h – Unibanco Arteplex 5
5/11 – 14h – HSBC Belas Artes – sala 2
SEDE DE SANGUE
23/10 – 23h20 – Cinesesc
24/10 – 23h – Cine Bombril 1
25/10 – 20h50 – Espaço Unibanco Pompéia 2
30/10 – 21h30 – Cinemark Cidade Jardim
3/11 – 21h – Espaço Unibanco 3
MOTHER
23/10 – 18h25 – Cinema da Vila
24/10 – 19h20 – HSBC Belas Artes – sala 2
25/10 – 19h – Cine TAM – sala 3
28/10 – 21h30 – Cinemark Cidade Jardim
30/10 – 15h50 – Reserva Cultural 1
MORGUE STORY: SANGUE, BAIACU E QUADRINHOS
25/10 – 19h30 – Reserva Cultural 1
31/10 – 18h10 – Cinemateca – sala BNDES
3/11 – 15h30 – HSBC Belas Artes – sala 2
PS – Haverá ainda uma sessão do ótimo Deixa Ela Entrar, que foi exibido na Mostra no ano passado, na FAAP, dia 29, às 19h.
Confira preços, endereços e horários da programação completa no site oficial do evento: www.mostra.org
Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema
Tags: Bruno Forzani, Chan-wook Park, Coffin Rock, Colin, Deixa Ela Entrar, Gareth Jones, giallo, Helene Cattet, Joon-ho Bong, Lawrence Gough, Macabro, Marc Price, Morgue Story, Mostra de Cinema de São Paulo, Mostra de Cinema de SP, Mother, O Hospedeiro, Oldboy, Paulo Biscaia Filho, Sede de Sangue, Selvagens, Sofrido, The Mo Brothers, zumbis
21/10/2009 - 11:59
No 7 de setembro este blog falou sobre os filmes de Ivan Cardoso, o pai do chamado “terrir” nacional, e lembrou que seu longa mais recente, Um Lobisomem na Amazônia, está pronto desde 2005, mas não conseguia chegar aos cinemas por falta de distribuição. Não conseguia. Eis que acabo de receber um release informando que o filme estreia em São Paulo e no Rio de Janeiro no dia 6 de novembro.

Com o habitual clima de “filme B” dos trabalhos anteriores do cineasta e elenco global (Danielle Winits, Evandro Mesquita, Nuno Leal Maia, Tony Tornado, Karina Bacchi, Pedro Neschling, Bruno de Luca), Um Lobisomem da Amazônia narra a história de um grupo de amigos que vai à floresta para tomar o Santo Daime e acaba se se envolvendo na investigação de uma série de mortes estranhas ocorridas na região.

Pros aficionados, a produção traz ainda a participação especialíssima do ator Paul Naschy (acima, ao lado de uma de suas vítimas e de Ivan Cardoso), lenda do cinema de horror espanhol, famoso principalmente por personificar o personagem Waldemar Daninsky desde a década de 1960 na série de filmes Hombre Lobo.

Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema
Tags: Danielle Winits, Hombre Lobo, Ivan Cardoso, Karina Bacchi, Paul Naschy, terrir, Um Lobisomem na Amazônia, Waldemar Daninsky
20/10/2009 - 10:33
A Última Casa, refilmagem de Aniversário Macabro (The Last House on the Left, 1972), que a princípio seria lançada como Terror na Casa do Lago, chega às locadoras nesta semana. O longa conta a história de duas jovens amigas que são raptadas por um grupo de bandidos degenerados que, sem saber, vão parar na casa dos pais de uma das garotas.

Ainda não vi o filme novo, que recebeu elogios da revista “Fangoria” e de sites especializados como o Bloody-Disgusting, mas seu trailer é dos melhores dos últimos tempos (confira-o abaixo).
O original dos anos 70 eu revi há pouco tempo. Tem cenas das mais tensas já filmadas (chega a lembrar o fundamental Sob o Domínio do Medo de Sam Peckinpah, lançado em 1971), mas de cara percebe-se que se trata de um trabalho de estreia. Wes Craven, que depois criaria Quadrilha de Sádicos, A Hora do Pesadelo e Pânico, demonstra certa insegurança e inclui cenas cômicas para aliviar a tensão, mas que parecem tiradas de outro filme, de tão deslocadas. Outro senão é o uso inadequado da trilha musical em algumas sequências. No entanto, o que fica na memória é a crueldade da gangue liderada por Krug (David Hess) e a vingança empreendida pelos pais da jovem Mari. Pra fãs de terror e suspense, é programa obrigatório. O problema é que é difícil de encontrar, pois Aniversário Macabro só foi lançado em VHS em meados dos anos 80, pela Argofilms.

Autor: Daniel - Categoria(s): Cinema
Tags: A Hora do Pesadelo, A Última Casa, Aniversário Macabro, Bloody Disgusting, DVD, Fangoria, Last House on the Left, Pânico, Quadrilha de Sádicos, refilmagem, remake, Sam Peckinpah, Sob o Domínio do Medo, Wes Craven
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