Você conhece a história do grafite? Sabe quando foi que ele deu as caras pelo Brasil e como vive até hoje? O videomaker Leo Moreira criou o documentários Riskos Urbanos para acabar com essa deficiência de informação, pelo menos sobre a cena de Belo Horizonte.
O documentário está na internet e você pode conferir todo o trabalho aí, sentadinho, sem sair da frente do computador. Preparado?
Parte I
Parte II
O que você achou? Gostou? Acha a iniciativa interessante? Comente!
Sempre que você se machuca e precisa colocar um curativo sente que aquilo podia ser mais bacana? Tem vontade de desenhar e pintar aquele pedacinho de plástico bege? Pensando em pessoas como você, cheias de estilo e criatividade, está sendo lançado um curativo com imagens de arte independente.
A ideia é uma parceria da MTV e da Band-Aid e vem em caixinhas de 20 peças com grafites de elementos como videogames, cartoons e toy arts. A edição é limitada, unissex e trará nove estampas diferentes de dois artistas promissores.
Carla Barth é de Porto Alegre, mas vive em São Paulo. Faz esculturas e pinturas de um universo é habitado por seres fantásticos e oníricos. João Lelo é do Rio de janeiro. Cresceu viciado em videogames, desenhos animados e livros de fantasia. Seu trabalho é criar uma fusão dos mundos que admirava quando criança com a realidade do seu dia a dia.
Começa hoje a II Mostra Cultural da Cooperifa, unindo diversas expressões artísticas periféricas e nem tanto. Nos encontros você pode participar de debates, assistir a shows, filmes, teatro e dança. Escolhemos alguns destaques da programação que acreditamos ser o imperdível da Mostra.
Kraft – Companhia Bambalina
Fantoches, linguagem teatral e a mistura com diversas vertentes da comunicação é o que cria o trabalho feito por essa companhia espanhola.
Engajamento e revolta na ponta da caneta
Qual a hora e o lugar certo para mostrar sua revolta em relação a sociedade e aos processos vigentes? Essa é a discussão que eleva essa mesa a uma das imperdíveis do evento.
A periferia se vê no cinema de periferia?
Cineastas e produtores discutem para quem são feitas as obras sobre periferia e quem é que se vê nas telas.
É possível viver sem escrever?
Nomes importantíssimos da literatura contemporânea discutem o poder da escrita para facilitar a vida e o caminho não só na periferia.
Arte de rua na periferia
Muito além do grafite e da pichação. Quais são as artes de rua que tomam conta das periferias?
Música
Samba, soul, funk e rap encerram o evento em cinco horas de show!
A programação completa você confere no flyer do evento, aqui embaixo.
Há 12 anos o rap perdeu um de seus representantes mais notáveis: Notorious B.I.G. O cara foi reconhecido, antes e depois de sua morte, como melhor cantor de rap e melhor álbum do ano com “Ready to Die” no VMA de 1994, melhor vídeo com “Hypnotize” no VMA de 1997, melhor música do ano com “Mo’ Money Mo’ Problems” no VMA de 1998 e a melhor música do ano – “Nasty Girl” – no VMA de 2005.
Aos 25 anos, o rapper se transformou na principal figura da Costa Leste dos Estados Unidos e vendeu mais de 32 milhões de discos em quatro anos de carreira. No auge de seu sucesso foi assassinado na saída de uma premiação em Los Angeles.
O filme “Notorious B.I.G. – Nenhum Sonho É Grande Demais” conta a trajetória de Christopher Wallace, um aluno exemplar de uma escola católica, adolescente que se transformou em traficante de drogas e a mudança repentina causada pela gravidez de Jan, sua namorada.
A obra é produzida por Voletta Wallace, mãe de B.I.G., e conta a história do astro até a fase do estrelato, passando pelas constantes e crescentes exigências da paternidade, casamento e carreira musical. Quem interpreta o monstro do rap é Christopher Jordan Wallace, seu próprio filho.
Em São Paulo você poderá assistir ao filme em primeira mão no Cine Olido. Pra quem não é de Sampa, a solução é torcer por exibições na sua cidade ou esperar o lançamento do DVD, que rola em 21 de outubro e tem extras como “A anatomia de uma apresentação de B.I.G” e “Festas e Sacanagens”.
Serviço
Quando? Sábado, 17 de outubro, às 17h30 e às 19h30
Onde? Cine Olido (Av São João, 473, Centro – SP)
Arte de rua não é apenas modificar o que existe, a prova disso é o Trase, um artista de Cingapura que acredita ser ativista de arte de rua desde que começou a grafitar, em 1999.
O cara é artista em tempo integral e leva a arte a sério, buscando seu amadurecimento e crescimento. Depois de ganhar alguns prêmio e finalizar seus estudos, Trase tem exibido seu trabalho na Ásia, Alemanha e EUA.
Utilizando-se de sombras ou obstáculos que normalmente incomodariam os grafiteiros, o artista faz seu stencil participar da paisagem urbana como se sempre tivesse estado ali, no lugar escolhido para sua intervenção.
Hoje foi o primeiro dia do Pixel Show, evento que está rolando no espaço Fecomércio, na Bela Vista, próximo à Av. 9 de Julho, em São Paulo. Nesse sábado, falaram o ilustrador e designer brasileiro Rico Lins, o ex-publicitário e agora tatuador Diguinho, a galera do estúdio de animação Santa e a desenhista/empreendedora/ex-modelo/dançarina burlesca (ufa!) Molly Crabapple, e da equipe do Digital Domain. Também rolaram alguns workshops.
O Street foi assistir à palestra da Molly, que contou um pouco de sua história e explicou melhor o que é o projeto Dr. Sketchy’s Anti-Art School, que agora também rola em São Paulo. Situado num espaço antigamente ocupado por um brechó na Vila Mariana, a ideia do projeto é funcionar como uma espécie de galeria na qual alguns desenhistas se reúnem em torno de modelos e fazem seus desenhos, conversam e trocam ideias.
“Diferente das aulas normais, onde as modelos são normalmente veneradas como musas, na Dr. Sketchy elas se mexem, se vestem de jeito diferente…”, explicou a norte-americana. “Tudo o que professores de desenho costumam dizer, eu faço justamente o contrário. Dr. Sketchy é quando se junta o burlesco, ficar bêbado com amigos, e o desenho”, brincou.
Evento cheio 
Nem o dia feio com cara de 17h afastou a galera dos dois andares da Fecomercio. Depois da exposição do Santa, formou-se uma fila em frente à lanchonete que chegou a atrapalhar a passagem de pessoas pelo saguão. Espalhados pelo piso térreo, stands de livrarias especializadas em obras de arte urbana e ilustrações, paines em branco para quem se aventurasse a grafitar na frente de outros, uma área de descanso com vários puffs infláveis e até video games.
“Estou achando bem legal estar aqui. Tem um pessoal legal, umas coisa legais… Sem contar que é sempre bom ouvir direto de uns caras bons o que eles tem pra falar”, diz o estudante de computação gráfica Marcelo Dias, 19, que foi com os amigos da faculdade especialmente para a palestra do Digital Domain. “Quando soube que foram eles que fizeram os efeitos especiais de O Curioso Caso de Benjamin Button, fiquei na hora afim de vir ver. Os caras mandam muito”.
A palestra de Molly lotou o anfiteatro e começou mais de meia hora atrasada. Um dos motivos foi a falta de equipamentos de tradução, os quais poderiam ser solicitados por que não entendesse o inglês. A certa altura, um membro da organização chegou pedir para os que “entendessem mais ou menos o inglês” devolvessem seus fones para que os “que não entendessem nada” se utilizassem do serviço.
Para amanhã estão agendadas palestras de Nelson Balaban, às 10h15, Cubo.CC (12h05), Estúdio Árvore (13h15), Sesper (16h15) e Musa Worklab (17h25), além de vários workshops. Veja a programação completa aqui.
Akira Presidente por Dudu Llerena
Quem gosta de rap e se interessa pela nova cara do ritmo e poesia nacional não pode perder a chance de ver os principais expoentes da cena num único palco, é o Festival Dialeto. Na noite de 10 de outubro São Paulo recebe Kamau, Emicida, Pentágono, Criolo Doido, Max B.O. E Akira Presidente, além dos Dj’s Marco e Dan Dan.
A intenção é de que o evento também se torne anual e que aumente de proporção a cada edição, fortalecendo a cena – “Gostaríamos que fosse num espaço grande, temos público pra isso. Vamos lutar pra isso acontecer nas próximas edições”, afirma Pedro Gomes, organizador do evento.
“Dialeto, no dicionário, quer dizer algo como uma língua, idioma regional. Nossa região é a cultura hip hop e nossa língua é o rap, esse é nosso dialeto”, completa Pedro.
Serviço
Quando? Sábado, 10 de outubro, às 23h
Onde? Hole Club (R Augusta, 2203, Jardins/SP)
Quanto? R$ 15 e R$ 20
Em que lugar você consegue ver debates com o designer e diretor de arte Rico Lins; o artista plástico e músico Sesper; o ilustrador Nelson Balaban; o tatuador Diguinho; a galera da CUBOCC, uma mistura de agência e produtora, do Estúdio Santa, que trabalha design com storytelling, e ainda a os criativos do Estúdio Árvore, que faz trabalhos para empresas de moda, publicidade e promoção, além de David Rosenbaum, o gringo que assinou os efeitos de “O Curioso Caso de Benjamin Button” e “Transformers” e a desenhista norte-americana Molly Crabapple?
Só no Pixel Show, evento que rola esse fim de semana em São Paulo, é grátis e promete abordar assuntos legais com gente bacana e entendida dos temas! O encontro foi idealizado pela Zupi, uma revista de arte bem bacana!
Além das palestras e debates você vai encontrar uma Mini Feira de Arte, com exposição e workshops de stencil, colagem, carimbo e o graffiti. Esses cursos tem o custo de R$25 e a inscrição deve ser feita na hora.
No evento também vai rolar a decoração de vários espaços ao vivo, por oito personalidades que ainda são surpresa! Se você grafita, leve seus sprays ou alguns canetões para deixar sua marca no painel de grafite liberado para intervenção artística.
Serviço
Quando? Sábado e Domingo, 10 e 11 de outubro, das 8h às 19h
Onde? Fecomercio (R. Doutor Plínio Barreto, 285 – Bela Vista/SP)
Quanto? Grátis
Gemma O’Brien é designer tipográfica e aproveita o blog For the Love of Thype para divulgar suas letras, formas e estilos. Este ano ela foi uma das palestrantes do evento Typo Berlin 2009, que reune os maiores nomes da tipografia mundial.
Antes da conferência, Mrs. Eaves, como é conhecida a artista, gravou um documentário sobre grafite. Se você pensa que a garota apoia a arte como ela é feita atualmente está muito enganado! O vídeo é parte da campanha “ Write Here, Right Now”, para que o grafite seja em lugares adequados.
[Imagens: Alexander Blumhoff]
Na opinião de O’Brien, propriedades privadas de outras pessoas não devem ser alvo dos grafiteiros, o foco deve ser sua propriedade. No caso da artista, o corpo é a propriedade privada escolhida. Foram oito horas de escrita! Quer ver o vídeo?
