Bolas caindo do céu, chuva de papel, muita festa e muita música.

Na próxima temporada, em junho, a gente volta!!! Até lá, gente!

Esses aí embaixo e mais tantos trabalharam DURO pra levar para vocês a cobertura completinha da SPFW. Olha só:

Alemão, o chefão da produção de vídeo, e Carol Monteiro, a super-repórter

Clarice, a editora das fotos de desfiles, e Gabi, coordenadora de produção

Juliana Kataoka, nossa “tempo real” animadíssima, e Karine, do iG Gente

Euzinha, blogueira deste blog, e Luciana Mattiussi, repórter

Marcelo Ramos, produtor e repórter, e Mayara, editora de moda do iG e blogueira deste blog

Thiago Borba, editor das fotos de backstage, e Tiago Lima, fotógrafo de backstage.
Valeu galera! Nos vemos na temporada que vem!!!!!!!!! :D

Último desfile da temporada e um dos mais aguardados: Neon, de Dudu Bertholini e Rita Comparato. E dessa vez eles fizeram uma coleção chamada “O Baile”. Vestidos de festa. 

Imagine: se nas coleções passadas, que não tinham o intuito de ser assim, já se pescavam aqui e ali vestidos longos finíssimos, nessa coleção a sofisticação atingiu níveis nunca antes pensados!

Pra começar, a passarela era um palco. E a platéia era como uma platéia de teatro. As entradas eram dramáticas: as modelos entravam em dupla, e andando vagarosamente, chegavam à “boca de cena”. E então posavam, e posavam, e posavam. Lindas e inatingíveis, verdadeiras musas altivas.

Quanto mais os vestidos brilhavam, mais a platéia aplaudia. Quanto mais as modelos posavam, mais gritos elas ganhavam. E assim, um após o outro, os vestidos, saias, blusas e calças eram exibidos, com as tradicionais estampas multicoloridas e às vezes em tecidos lisos, mas adornados com franjas metálicas. Deslumbrante, um espetáculo mesmo, perfeito para encerrar uma semana de tanta moda :)

Olha essa saia que parece uma forminha de brigadeiro!

Tchauzinho de miss, gente!!! Até a temporada de moda que vem ;)

Depois do bem-sucedido desfile de sua coleção feminina, Alexandre Herchcovicth apresentou hoje suas propostas para o inverno masculino e deve fazer enorme sucesso. As peças são bem interessantes e bonitas, além de terem bastante apelo comercial – o que nem sempre é comum, tratando-se dele.

O estilista buscou inspiração no mar, mas, como ele mesmo faz questão de ressaltar, não de forma óbvia. Ela aparece nas estampas relacionadas a um mar tempestuoso, no tecido plastificado (usado em capas, calças, jaquetas e chapéus) que lembra aquele de capa de chuva, e nas cores. Alexandre usou bastante o azul e o vermelho, mas não deixou de fora o preto e o cinza. O xadrez – padronagem tradicional da estação – também aparece bem na coleção. 

Alexandre fez um desfile verdadeiramente de inverno, com roupas de lã, veludo e algodão. E para enfrentar o frio que ele está esperando, os looks de ternos, casacos, calças e camisas são complementados com gorros e cachecóis. O detalhe das calças com as barras dobradas dão um charme extra.  

 
O tecido plastifica lembra o das capas de chuva de pescadores


O azul e o cinza foram duas das cores mais usadas por Herchcovicth

Ao som de Smiths que Camila Cutolo criou a coleção de Maria Garcia, segunda marca de Clô Orozco. Apesar de serem belos representantes da década de 80, as formas foram trabalhadas sem referências retrôs, mas sim em cima dos desejos de hoje e ao mesmo tempo, livre dos padrões.

As rendas dão o toque mais suave e romântico ao rock n’ roll alternativo inglês. Nessas misturas que se equilíbram, vem a lã com seda, pelo e couro fake, veludo e tricô dão o tom das texturas.

“If it’s not love than is the bomb that you bring us together”, mas as bolsas em formas de bombas não representam destruição, mas sim renovação e são super fofas e finas. “Aqueles momentos na vida em que a gente se encheu e quer deixar tudo pra trás e começar tudo de novo”, do release escrito por Camila.

Como a banda é muito introspectiva, a estilista optou por mesclar cores fortes como o laranja e o preto no meio do cru, que dá o tom do desfile. Na paleta também entram os tons de cinza como base, mas no meio pontuam peças em rosê, o verde escuro e azul.

Esse vestido (acima) dá o tom do desfile, com o brilho prateado rocker por baixo do tecido leve.

Gente, antes de qualquer coisa, sabe as sabotas do Jefferson Kulig? Aquelas sandálias-botas feitas de elástico tensor? ELAS GANHARAM SALTO! Essa foi a primeira coisa que eu vi quando começou o desfile. Achei chique!

Essa mudança no estilo das sabotas se reflete na mudança de estilo das roupas. Se na primeira vez que vimos Jefferson Kulig a gente achou muito estranho, na segunda sentimos preguiça, na terceira já estávamos entrando no clima. E agora dá até para achar… bonito!

Sim, porque se você abstrair as tiras de silicone que dão um ar futurista às roupas, tudo é usável e bacana. Estampas pretas sobre preto que pareciam pele de cobra, comprimentos na altura do joelho, formar mais quadradas, volumes afastados do corpo… mas tudo real, sem arroubos muito “artísticos”. Mesmo o experimental – nos tecidos tecnológicos – ficou viável. 

Para quem vive no mundo da moda e tem business que depende dele, a semana de mda vai muito bem para o networking.

“Sou de minas e tenho uma marca por lá, vim para dar uma volta e conversar com as pessoas do meio”.

A Louise está com um acessório na cabeça da loja dela, a Chiclete com Guaraná.

Gente, primeiro mil desculpas pela foto, mas é que foi feita pelo celular e com essa luz da câmera. Juro que é a Daniele Winits.

Não resisti! Antes de começar o desfile da Amapô, ela gravou um quadro para o GNT Fashion. Em ”Sem Noção”, a atriz vive um Marilinha Braga de Vasconcelos, uma perua que tenta se enturmar no mundo da moda.

Amapô fez um pop show na Bienal com referências que misturam o universo das raves dos anos 90 com a energia underground emopunkrock (ah! não).

O resultado são imagens de andrógenas de piratas urbanos, coloridos pelas estampas, que voltam às passarelas, depois de uma coleção (a do verão 2009) só com cores e peças lisas.

Aliás,entre as quatro estampas principais, coloridinhas, a de ladrinho, a de azulejo, camaleão e a trance experience.

Mesmo nos looks mais “sóbrios”, vinham com com muito brilho dourado ou prateado. E no final, como sempre, Pitty Taliani e Carolina Gold sempre muito aplaudida pelos amigos.

Durante o desfile, as pessoas que estavam fora da sala, também puderam ver os looks. Os modelos fizeram um novo caminho e passavam, pela parte de fora, para quem quisesse ver e estivesse do lado de fora da sala 4. Gostei da iniciativa.

Lugares e coisas tão distintas quanto Escandinavia, Viena, disco voador, safari motocross e anime foram algumas das inspirações da estilista para a coleção de inverno. E o resultado foi bem Glória Coelho, com o antigo conversando diretamente com o moderno.

Casacos estruturados, calças sequinhas, cocktail dresses curtinhos e leves e saias curtas fazem o inverno da estilista. Na cartela de cores, muito preto e cinza e algum branco. Vermelho, azul, bege e verde também aparecem, mas em pouquíssimas peças.

Mas o forte mesmo da coleção são os detalhes. As golas são enormes e as mangas foram muito trabalhadas, com recortes bem diferentes. Em um modelo, por exemplo, ela começa na altura da cintura. Glória também mostrou bordados, zíperes e babados, além de capuzes. A sensualidade aparece nas transparências, nas leggings de couro e no comprimento bem curto de saias, vestidos e shorts. E para quem pensava que o balonê tinha ficado para a estação passada, Glória preparou uma surpresa: até mesmo a noiva (bem moderna, com capuz e bolero bordados) que fechou o desfile usava um.

As mangas com recortes bem diferentes é a principal tendência da coleção

A noiva futurista de Glória Coelho

A estilista aposta nos comprimentos curtos e detalhes com brilho