LiGado em Série, com Bruno Carvalho - o blog de séries e TV do iG!

Foi muito interessante ver mais das performances individuais, as surpresas e fracassos do ultimo dia da Hollywood Week e já é possível identificar algumas figuras carimbadas que certamente farão parte do Top 36. Ah é, este ano o sistema de votos será totalmente diferente. Dos 36 finalistas, grupos de 12 se  apresentarão nas próximas três semanas e 9 (!!!) serão eliminados de cada vez. Haverá, contudo, uma repescagem para os excluídos, compondo finalmente o Top 12. Um pouco confuso, não? Com relação ao segundo episódio da semana, eu nunca entendi o propósito de um capítulo inteiro dedicado à eliminação de mais candidatos com base apenas nas gravações anteriores. Isso só servia para mostrarem eles desfilando no Pasadena Civic Center até saberem se continuarão ou não. Mas este ano felizmente eles mudaram a fórmula e criaram um episódio realmente interessante de se ver, graças à introdução da pomposa “Mansão dos Juízes” (uma coisa meio Trump, não acharam?) e a surpresa dos testes relâmpagos que precisavam ser feitos na hora para ajudar os indecisos Randy, Kara, Paula e Simon. Tudo bem que tudo isso foi colocado para efeitos meramente dramáticos, mas funcionou. Ainda assim 36 pessoas é muita gente para decorarmos o nome. Só consigo me recordar de cabeça de Anoop Desai e Tatiana Del Toro, esta última pelos escândalos que sempre apronta. Idol, no geral, surpreendeu, pois trocou um pouco o seu formato e isso pode dar um novo fôlego à atração, que estava consideravelmente desgastada.

Episódios “8×10: e 8×11″ exibidos em 10/02/2009 e 11/02/2009 na FOX americana e, em seguida, no canal Sony Brasileiro nos dias 14/02 e 15/02.

Há 8 anos American Idol vem praticamente com a mesmíssima fórmula e a atração, ainda que perdendo alguns milhões de espectadores por temporada (quase nada pra eles), continua no topo de qualquer lista de audiência. Apesar da fórmula gasta, do excesso de dramas e das mesmices, o show tem sim os seus méritos. Os episódios iniciais são empolgantes e a edição de imagens e som é impecável, e foi exatamente isso que vimos nos testes de Phoenix e Kansas City, exibidos na semana passada, e nos de San Francisco e Louisville, desta semana (e que irão ao ar amanhã e domingo no Sony). O trabalho de logística também impressiona. Todo ano me perguntam e poucos acreditam que os juízes realmente ouvem e julgam todos que se inscrevem. Não é à toa que a temporada pra eles começa em Agosto do ano anterior, quando o programa vai para a estrada percorrer o país. No quesito técnico, não há o que reclamar.

Mas já que mencionei os juízes, chegamos ao ponto fraco desta temporada. Afinal, qual é a desta Kara DioGuardi? Idol estabeleceu-se muito bem desgarrando-se da fórmula britânica original com 4 juízes, trazendo um perfeito equilíbrio entre Randy, Paula e Simon. Não interessa as credenciais desta moça, porque nestas quatro cidades ela simplesmente não conseguiu acrescentar nada de positivo ao processo de seleção. Pior: em um dos testes ela chegou ao cúmulo de se levantar e disputar com uma candidata, quando claramente isso não é o seu trabalho. Até a maluca da Paula Abdul precisou interromper e dizer “querida, você não precisa fazer isso“. Convenhamos, foi tudo porque a mulher estava de biquini. Aliás, além de parecer uma “maria vai com as outras” (por “outras” leia-se Randy e Paula), DioGuardi não tem presença cênica, sua personalidade é irritante e seus comentários ou críticas são despiciendos. Simon, inclusive, está me surpreendendo ao dizer “sim” para pessoas que antes ele não iria nem perder o seu tempo. É evidente a desmotivação do juiz desde a temporada passada.

Ao tentar renovar-se, American Idol acabou retrocedendo. Meus comentários sobre a temporada serão esporádicos e com base nos principais acontecimentos, por conta da overdose de episódios e exposição do programa. Lá para a Semana Hollywood, quando as coisas esquentarem, farei mais um post retroativo. Falam que Idol já está garantida até a 10ª temporada. Eu não sei se aguento até lá.

Ah, a Semana em Série virá na segunda mesmo, e comentarei duas semanas de episódios de uma vez, prometo. Só agora após a mudança terei tempo de terminar de ver todos que faltam. Peço desculpas aos que estavam esperando.

Após sete temporadas, American Idol retornou esta semana nos EUA com poucas mudanças (uma nova juíza, por enquanto) e estreia hoje às 18h no canal Sony, com a primeira e divertida fase das auditions. Mas muitos reclamam que do meio pra fente o programa já perdeu o fôlego e fica insuportável, estendendo-se por tempo demais (acaba lá pra Maio!). Vocês ainda curtem o formato ou acham que Idol já deu o que tinha que dar?

Acabou a época das grandes estreias na TV a cabo, com aquela infinidade de dramas e comédias para todos os gostos. Em época pós greve dos roteiristas, o canal Sony, que uma vez já foi o líder em quantidade e qualidade de atrações, preparou um mirrado mês de estreias, que terá apenas duas novidades e três retornos. As novas temporadas de Grey’s Anatomy e Desperate Housewives voltam nos dias 2 e 4  de Fevereiro, respectivamente, ambas às 22h. Está programado também para as quintas-feiras, a partir de 04/02, o retorno da premiada comédia de Tina Fey, 30 Rock. Com relação às novidades, bem…

Worst Week parte da mesma premissa que o longa Entrando Numa Fria estrelado por Ben Stiller: um sujeito nervoso e desastrado que passará uma semana dos infernos visitando os pais de sua namorada e que ainda terá a difícil missão de contar que ela está grávida e que os dois vão se casar. Nesta comédia não tramas complicadas, piadas elaboradas etc. A lei aqui é a comédia física e muitas vezes totalmente pastelão (o que nem sempre é ruim). Alternando entre gags hilárias (a da funerária, por exemplo) com outras nem tanto de tão óbvias (a do quadro), este remake da série inglesa homônima parece não ter emplacado em solo americano, apesar de simpático. É um bom passatempo, mas só. (Dia 4, 20:30h)

Já em Kath & Kim, Kath Day e Kim Day, mãe e filha, fielmente personificam a expressão americana white trash. Essas duas peculiares moças interpretadas com vigor por Molly Shannon (SNL) e Selma Blair (Hellboy) são originadas da série australiana de sucesso de mesmo nome e está é mais uma comédia com premissa baseada no humor nonsense estilo 30 Rock. Mas fato é que o piloto não consegue extrair todo o potencial da produção, graças ainda a uma notável falta química entre as protagonistas, que aos poucos acertam o passo. O texto é ágil e atual, mas as piadas muitas vezes são sutis e fracas. (Dia 2, 20h)

Não são grandes comédias e não esperem muito destas produções. Worst Week, por exemplo, nem confirmada pra uma temporada foi (e parece que não vai passar disso). Realmente o Sony não é mais o que já foi um dia…

Talvez uma das decisões mais sábias da história da TV paga brasileira foi essa agora do Sony de simplesmente “cancelar” a exibição nobre de American Idol, conforme informou a assessoria. Em sua 8ª edição, a fórmula do reality está mais que desgastada e, embora ainda represente a maior audiência da TV americana quando é exibido, o programa sofreu diversas baixas na temporada de 2008 porque ninguém aguentava mais a overdose de episódios. Isso sem contar também no excesso de “especiais”, que nada mais eram do que versões de um mesmo episódio estendidas com propagandas e “papagaiadas”. Os tais episódios de duas horas (cada vez mais frequentes) atrapalhavam, e muito, o calendário de séries do canal brasileiro (os fãs de Ugly Betty foram os mais prejudicados). O show de calouros de Ryan, Randy, Simon e Paula agora chegará aos sábados e domingos às 18h começando no dia 17 de Janeiro, apenas quatro dias após a exibição americana! Isso significa que estaremos quase junto com os EUA, praticamente imunes da enxurrada de spoilers sobre quem saiu, quem ficou e, é claro, quem ganhou. Pra melhorar, só falta o Sony programar boas estreias em 2009, justificando um prime time livre de Idol!

* Notas do Editor.

Eu nunca acompanhei Beverly Hills 90210 religiosamente, então minha análise do remake evita qualquer tipo de comparação. Como um produto novo, confesso que 90210 inicialmente não decepciona. A produção trouxe uma mistura de gêneros e tendências que lembraram diversas séries como The OC, Gossip Girl, Veronica Mars e até um quê de High School Musical. O drama conseguiu estabelecer seus personagens que, em sua maioria, não são unidimensionais (como poderíamos esperar) e com uma protagonista bonitinha e interessante. Outro fator positivo foram os pais, que aqui não se comportam como adolescentes bobos, embora muitos ainda não parecem ter mais de 29 anos. O fator “picante” também deu as caras já nas primeiras cenas, mas a longo prazo fica por isso.

O visual plastificado, o excesso de cores e a frenética trilha sonora até podem incomodar em alguns momentos, mas vale lembrar que estamos assistindo a uma série sobre o “universo” de Beverly Hills e isso eles conseguiram retratar muito bem. Infelizmente o ótimo piloto de 90210 é uma coisa e o restante da série, como vocês verão ao longo das próximas semanas, é outro. As chamadas do Sony são empolgantes, a vontade de retornar ao West Beverly High é enorme, mas o fato é que a série vai caindo vertiginosamente em qualidade, rendendo-se ao puritanismo, ao politicamente correto e à cafonice, especialmente nas cenas envolvendo Annie. A história não é envolvente e em muitos momentos o roteiro peca até em ser coerente.

Não duvido que 90210 possa emplacar a longo prazo, mas por enquanto a expectativa superou o resultado. Nos EUA a série está em seu 9º episódio e o meu veredicto, após conferir todos eles, é esse: assista Gossip Girl e Friday Night Lights. Estas sim são ótimas series teens.

Prison Break não parou desde o episódio piloto e na atual conjuntura dos fatos todos os lados estão literalmente esgotados. A terceira temporada se passa pouco tempo após a fuga do primeiro ano e sem um planejamento, Scofield está acuado e precisa improvisar com os recursos limitados que tem à disposição. É exatamente por este motivo que estamos vendo uma seqüência de ações frustradas na tentativa dos irmãos em libertar Whistler e salvar LJ. Felizmente a Companhia também está sofrendo as mesmas contingências e o resultado da missão “Tiro e Queima” é uma prova disso. Pra piorar, a implacável administração de Sona faz jus à lei de tolerância zero que governa o Panamá e todas as situações atingiram o limite.

Mahone também conseguiu aprontar em sua audiência, reduzido a um “junkie” consumido pela abstinência da droga. Ironicamente, Burrows demonstrou ter o “maior cérebro” de todos neste episódio com sua eficaz parceria com Sucre, que resultou em mais algumas baixas para o lado oposto. Mas o que ficará martelando em nossas cabeças até Jo próximo episódio é o destino de Scofield e as implicações na trama de sua súbita saída do presídio. Eu simplesmente não consigo vislumbrar uma solução que não envolva a morte de, pelo menos, dois terços do elenco ativo. Afinal, isso é Prison Break, certo? Quantos já precisaram morrer em prol da tal “busca da verdade”?

Cotação LiGado em Série:
Episódio “3×08: Bang and Burn” exibido em 18/09/2008 na FOX.

Sony Não Para de Aprontar

O descaso do canal Sony com as produções estrangeiras já é notório. São séries mal legendadas, erros ao entrar e sair de comerciais, comerciais em excesso etc. Mas quando o descaso deles acontece com uma produção própria sua maior fonte de renda, a coisa fica preocupante. Ontem o canal simplesmente apagou antes do final do episódio de Brasil’s Next Top Model! Pior é que quando o sinal voltou o episódio já havia acabado sem que o público pudesse saber quem foi a eliminada da semana! E aquela vinheta que repete sem parar de que eles não toleram mais erros na emissora? Mais uma vez o assinante foi feito de bobo e quando questionarmos, virá a resposta: “foi uma falha na retransmissora da America Central”. É a velha desculpa do tipo “o sistema caiu” que recebemos quando ligamos para os call centers da vida. Por que, então, eles não começam a transmitir o sinal do Brasil, já que essa tal retransmissora deles é uma porcaria? Não é nem a primeira e nem a última vez que isso acontece. Seguimos de mãos atadas quando o assunto é respeito com o consumidor neste país.

Esta definitivamente é a pior temporada de Weeds desde a sua estréia e a série vem oscilando demais com altos e baixos na trama. Após o bom capítulo da semana passada, nesta tivemos uma baixa. Às vezes parece que não está acontecendo nada de importante na comédia! Em determinado momento deste The Love Circle Overlap, vi Silas simplesmente sentado em um sofá! Isso mostra o quanto seu personagem “desenvolveu” ao longo da temporada, não? Considerando que foi o 10º episódio de uma temporada com 13, a situação está complicada… Nancy continua num vai e vem aborrecidíssimo com o chefão do tráfico/prefeito, Guillermo virou praticamente um figurante e até as sempre divertidas histórias de Doug, Andy e Celia começam a desanimar, em especial a desta última com o vício em drogas e a tal intervenção de sua família. Inexplicável também aquela ceninha da alucinação que é batida ao extremo, bem como a tal dor de Nancy, que se estiver indicando uma possível gravidez vai ser o cúmulo do óbvio. Weeds está garantida por mais duas temporadas, mas desse jeito não deveria ganhar nem mais uma.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “2×10: The Love Circle Overleap” exibido em 18/08/2008 no canal americano Showtime.

Sony e Os “Especiais de Duas Horas”

Fica registrada aqui a minha indignação e a de vários leitores com a nova onda do canal Sony, de exibir supostos “episódios especiais” com duas horas de duração quando na verdade o episódio em si tem pouco mais de uma hora. Isso aconteceu reiteradas vezes com Top Chef ao longo da temporada, atrapalhando a grade do canal e perturbando os assinantes com intervalos comerciais de mais de 15 minutos de duração. É um total absurdo! Isso acontece porque o canal deveria programar o episódio estendido para uma hora e trinta minutos de grade. Porém, como o Sony trabalha com blocos de uma hora no primetime de quarta, preferem fazer a gambiarra e estender injustificadamente a Top Chef por mais trinta minutos (de intervalos, é claro), ao invés de programar uma atração para completar o tempo faltante. Isso não é algo inédito na TV paga. A Warner, por exemplo, estendeu episódios da 10ª temporada de Friends, de 22 minutos cada, em blocos de uma hora, com comerciais de 20 minutos! Eita ganância! Vamos dar um chega pra lá nisso? Assine abaixo com seu nome e cidade, pois mandaremos todos os comentários para a assessoria deles: SONY, CHEGA DE FALSOS ESPECIAIS DE 2 HORAS!

Esse é um Season Pass diferente, pois falarei aqui sobre a 1ª temporada do drama Friday Night Lights que recentemente foi lançado em DVD no Brasil. Graças ao horário que o Sony colocou a série (sexta-feira à noite), não é todo mundo que teve a oportunidade de conferir esta incrível produção da NBC americana, que já vai para sua 3ª temporada. Eu fui um dos que descoriu a série há pouco tempo e fiquei viciado. Centrada na família do treinador Eric Taylor, o drama percorre a saga do tradicional time de futebol americano, os Panthers, de uma pequena cidade no interior do Texas que vive uma profunda recessão econômica. O time, por esta razão, acabou virando o principal responsável por levantar a baixa moral do local enquanto seus jogadores enfrentam diversos conflitos pessoais e buscam o titulo estadual. O primeiro desafio acontece já no início da temporada, quando o astro do time fica paraplégico após um acidente em campo.

Mais que uma série sobre um esporte pouco conhecido de nós brasileiros, Friday Night Lights se estabeleceu como um dos melhores e mais realistas dramas teen da recente história da TV, por apresentar situações plausíveis e acessíveis, totalmente diferentes das que vimos nas séries de jovens ricos da Califórnia (The OC e Beverly Hills 90210) e até mesmo da elite de Manhattan (Gossip Girl). Criada por Peter Berg, a série não ter medo de ser crua ao retratar assuntos corriqueiros como família, sexo, drogas e até mesmo guerra, de forma sempre profunda, franca e muito interessante. Dá pra se surpreender inclusive com as atuações firmes e concisas de todo o elenco que é composto, em grande parte, por vários estreantes. O impressionante trabalho de fotografia é primoroso (e praticamente inédito em TV), me deixando perplexo o fato de que como esta produção não tenha o merecido destaque dos canais que a exibem, tanto nos EUA como no Brasil. Se você ainda não conhece, corra atrás: compre alugue ou peça emprestado. Garanto que vai se surpreender também.

Cotação Bruno Carvalho:
Friday Night Lights, 1ª temporada. Disponível em DVD. Comentaremos os episódios da 3ª temporada a partir do próximo Fall Season.

E lá se foi mais um ano no Seattle Grace Hospital… Foi uma temporada que iniciou conturbada, mas no final acabou dando tudo certo. Um dos principais trunfos desta ótima reta final foi colocar Meredith Grey no papel de destaque que, pelo titulo da série, sempre deveria ter sido dela. Ellen Pompeo cresceu muito como atriz e quem a criticou nas primeiras temporadas deve reconhecer agora a sua evolução. Mas vamos combinar que nem tudo foram flores no episódio, especialmente com aquele caso do menino no concreto cenográfico, que ficou artificial demais e não conseguiu transmitir a sensação de urgência que a situação demandava. Felizmente a série conseguiu abstrair disso com o tratamento experimental contra tumores que finalmente deu certo, mas não antes de levar sua última vitima, separando para sempre o L.J. de Prison Break de seu primeiro e único amor. Outro grande destaque foi a continuação do caso de Alex e a ex-”Jane Doe”, mostrando o lado mais sensível do insensível médico e explicando os motivos de sua altruísta atitude.

Reitero aqui, ainda, o que disse em algumas matérias anteriores, de que a melhor coisa que aconteceu em Grey’s Anatomy este ano foi, curiosamente, a história da terapia de Grey na trama. Por isso, a segunda metade de Freedom trouxe a redenção do instável casal de protagonistas e de toda a 4ª temporada (e parte da terceira também, não é mesmo?), fazendo com que aquele chato vai e vem se transformasse em uma história empolgante de ver, com direito ainda a um final poético e que abriu inúmeras possibilidades para o próximo ano. Outra coisa muito legal foi aquele discurso de O’Maley para o Chief, que acabou transcendendo a tela e funcionou como uma carta de Shonda Rhimes para os fãs: dêem uma segunda chance a George! Todo mundo já ganhou uma, por que não ele? Apareceu formado também o primeiro casal gay da série com Hahn e Torres finalmente juntas. Esse foi um episódio de libertações, que restabeleceu Grey’s Anatomy de uma vez por todas como um dos melhores dramas da TV!

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×16, 4×17: Freedom” exibido em 23/06/2008 no Sony.

A 4ª temporada de Grey’s Anatomy, que começou duramente criticada pelos fãs, está chegando ao fim com uma invejável seqüência de episódios, provando que a série pode se reinventar sem perder a sua identidade. O drama conseguiu restabelecer o equilíbrio entre os casos da semana e a vida pessoal dos cirurgiões, especialmente com o tratamento experimental de Meredith e Derek, que, é claro, continua matando todos os cobaias. Em Losing My Mind também descobrimos junto com Izzie (que continua inútil na série) que Rebecca realmente não estava grávida e sofria de um mal psicológico chamado “gravidez histérica”. Eu só não consegui entender a obsessão de Alex, que sempre se mostrou insensível com mulheres, em cuidar da moça a qualquer custo, ainda mais contando que ela tem marido e família. O episódio ainda dosou com maestria diversas histórias paralelas: o triangulo Hahn, Torres e McSteamy (com uma óbvia conclusão no elevador), O’Maley e as tarefas do Chief e até mesmo os problemas maritais de Bailey, que voltou a ter seus característicos ápices dramáticos. Mas a história mais comovente foi a da paciente que supostamente tinha um namorado imaginário em função de um tumor, mas que no fim das contas ele surpreendentemente era real. Se você abandonou Grey’s Anatomy este ano, seja por conta das histórias bobas de Izzie, a chatice de Yang ou a inconstância de Grey e Shepard, está na hora de voltar. Garanto que não vai se arrepender, pois a série acaba de se recuperar totalmente de tudo isso e o season finale promete ser bastante intenso.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×15: Losing My Mind” exibido em 16/06/2008 no Sony.

Tenho que admitir que Christina Yang cantando “Like a Virgin” enquanto dissecava um cadáver no necrotério não foi das coisas mais bonitas de se ver, não é mesmo? Mas eu achei ótimo que Grey’s Anatomy continua se colocando no “divã”, agora que mostrou, ainda que tardiamente, os verdadeiros sentimentos da doutora depois da súbita saída de Burke no final da 3ª temporada. Também é excelente quando a série não tem medo de ser nonsense como acontecia no início, com aquela história do formulário sobre “quem dormiu com quem” no hospital e a “Greve das Enfermeiras” contra o Dr. Sloane McSteamy. Esse é o principal fator que difere esse dos demais dramas médicos: O Seattle Grace é uma espécie de universo paralelo, com coisas que somente acontecem ali, independente de serem plausíveis ou não. Aliás, as peripécias do cirurgião plástico também renderam os melhores momentos do episódio, protagonizados por Miranda Bailey, que finalmente voltou a ter merecido destaque, já que ela estava um pouco apagada nesta 4ª temporada. E quem aqui acha que esse interesse de Callie em Sloane é apenas um disfarce para tentar negar sua química com a Dra. Han? Ta pra estourar mais um casal aí… Com casos singelos e essencialmente dramáticos, principalmente o do casal de homossexuais que se separou para sempre sem uma despedida graças ao preconceito e ao “tratamento da morte” de Derek e Grey, Grey’s Anatomy vem fechando a temporada de forma positiva, abrindo espaço ainda para interessantes possibilidades neste e no próximo ano.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×14: The Becoming” exibido em 09/06/2008 no Sony.

Poxa, com o breve retorno de Addison ao hospital percebi o quanto ela está fazendo falta na série! Até hoje não consegui entender o motivo criativo da existência daquela péssima Private Practice, um draminha que é completamente dispensável. A visita dela foi fundamental nesse ponto da trama e digo o motivo: com as várias criticas de que a história ficou estagnada, que nada acontecia etc., o choque de informações que ela recebeu já serviu pra deixar claro que não foi bem assim. Isso sem contar na bomba que Rebecca soltou em Karev logo no início e que despertou o seu lado mais obscuro (e babaca) e aquela descoberta de Izzie no final conseguiu complicar tudo ainda mais. Será que ela vai jogar a carta da falsa gravidez só pra tentar segurar o moço? Mas de todas as histórias, idas e vindas, a única que não está convencendo na série (e isso há um bom tempo já) é Izzie.

Parece que depois da morte de Denny Duquette sua existência no hospital tornou-se absolutamente inútil e nem como um rostinho bonito pra descontrair o ambiente ela não está servindo mais, já que Rose e Lexie fazem isso muito bem, diga-se de passagem. Na parte médica, fiquei surpreso com aquele tratamento experimental de Grey e Sheppard e como que eles praticamente mataram o sujeito somente para testar um novo método. Ah, se fosse no SUS… Igualmente incompreensível também é a falta de cordialidade de Han com Christina Yang, que já passou de todos os níveis aceitáveis. Ela realmente precisa passar por aquela constante humilhação, sendo, talvez, a médica mais dedicada da história (bom, da história das séries médicas, pelo menos)? Com uma importante mensagem de cunho social (sobre bebês com HIV positivo), esse foi um episódio filler da série que, apesar de não ter trazido nada de espetacular, ainda assim foi muito bom. Tomara que sigam nesse ritmo até o final da temporada.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×13: Piece of My Heart” exibido em 02/06/2008 no Sony.

Está na hora de Grey resolver seus diversos problemas na terapia e isso curiosamente começou a trazer um efeito positivo na série. Parece até que os problemas de identidade de Grey’s Anatomy como drama estão intimamente ligados com o emocional da protagonista, o que não deixa de ser uma jogada genial de Shonda Rhimes, se é que isso foi planejado. A idéia do concurso também foi excelente para dar um ritmo frenético à narrativa, como estávamos acostumados quando os atuais residentes eram meros internos (com a exceção de George, é claro). Parece também que eles não estão preocupados com o grafismo de algumas cenas, que atingiu níveis “Nip/Tuck” com aqueles “intestinos nas mãos” e o escalpo arrancado por um urso! Apesar de todas as histórias envolvendo os pacientes soarem um pouco forçadas (em especial a da obsessão de Izzie em ganhar o concurso), elas foram fundamentais para permitir o desenvolvimento dos personagens, tornando este um bom episódio. Com novas e promissoras mudanças, como a de um possível relacionamento entre Lexie e O’Maley e ainda de Callie e Han, Grey’s Anatomy sentou-se no divã e está evoluindo, definitivamente reerguendo esta 4ª temporada das cinzas.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×12: Where the Wild Things Are” exibido no Sony em 26/05/2008.

Eu achei muito incoerente o recap no início do último America’s Next Top Model, quando o fotógrafo Nigel Barker disse para CariDee que eles não querem uma representante do “nome” do programa que não se comporte com “classe, dignidade e respeito”. Ora, e desde quando a atração sempre age desta maneira? Ao longo de toda esta temporada constatei justamente o contrário: modelos sendo humilhadas por juízes, destratadas por colegas e submetidas a provas bastante duvidosas. Falta muita coerência e critério em ANTM. Muitas vezes vimos os juízes deliberando alguma coisa e decidindo outra diametralmente oposta. Garotas talentosíssimas e lindas deixaram a competição por pequenos deslizes (AJ, Brooke) e outras nem tanto assim permaneceram por muito tempo (Eugena, Anchal) fazendo um trabalho regular e pouco inspirado. CariDee venceu a “batalha das loiras” que foi estabelecida no final e eu não posso classificar esta como uma vitória 100% justa. Analisando o desempenho de Melrose estritamente durante todas as provas e sessão de fotos, fica claro que a briguenta era a mais capacitada das duas. Bom, dos males o menor, já que Eugena não levou o prêmio. Não sei se verei a próxima temporada, pois foi uma experiência inconstante e pouco divertida. Tyra precisa parar de querer ser o centro de tudo e passar a focar na competição que criou, inclusive fazendo um final mais “emocionante” (acabou do nada!). Quem sabe a versão brasileira, com aquela modelo “famosa quem?” consiga superar o original.

Resenha do episódio final exibido no Sony em 05/09/2007 às 21h.

Depois deste episódio ficou claro que Melrose não deve ganhar a competição pelo simples fato de não saber perder. Até a Amanda (o que foi aquela dança flamenca?) merecia ter chegado mais longe que ela. Agora, qual é a necessidade de fazer uma sessão de fotos em uma piscina gelada em pleno inverno espanhol? São coisas assim que fazem com que o show perca em credibilidade, algo que todo reality de competição deveria ter. Parece que já fazem a prova esperando que uma garota tenha algum problema de saúde só para dar material para a edição e com a liçãozinha barata de que “no mundo da moda elas podem ter que passar por isso e então precisam estar preparadas“. Eles esperaram Caridee passar mal para então tomar uma providência? Bullshit, deixaram ela lá tremendo até o limite! Discordo muito do termo “reality-show” porque a última coisa que esses programas refletem é a realidade. Tudo é construído e roteirizado da forma mais novelística possível sob o falso pretexto de que aquilo é genuíno. Graus Celsius à parte, Amanda saiu por ser desengonçada uma semana depois que sua irmã gêmea também deixou a competição. Então na semana que vem teremos a disputa pelo título de America’s Next Top Model entre Caridee (uma modelo regular), Eugena (sempre “abaixo do radar” e passando de fase despercebidamente) e Melrose (que dispensa maiores explicações). De longe dá pra ver que nenhuma delas é verdadeiramente top. O programa eliminou tantas garotas boas que chegamos ao momento “o que vier é lucro“. Que venha o próximo e último, então.

Comentários do episódio exibido em 29/08/2007 às 21h no Sony

Eu costumo receber e-mails de leitores dizendo que sou muito ríspido com America’s Next Top Model e eu não tiro a razão. Apesar do aspecto técnico, a edição e o formato serem interessantes, o conteúdo sempre consegue me irritar. Antes o problema fosse só a frivolidade (o objetivo é esse). Ao longo de toda a temporada, Tyra e sua equipe conseguem descer um nível a cada episódio. Nesse vimos uma sessão de fotos cujo pano de fundo é um dos “esportes” mais cruéis do mundo, a tourada. Acho completamente desnecessário a indústria da moda (que já tem muitos problemas com direito dos animais) endossar uma prática bárbara como essas. Mas é claro que o foco do episódio foi a inevitável separação das gêmeas Amanda e Michelle. O momento foi intenso? Não. Foi tudo muito insosso, assim como a participação delas durante competição. O que achei mais curioso é que ao pesquisar as imagens de Michelle para a resenha, vi uma entrevista onde ela dizia exatamente que sentia pena das outras garotas que queriam ganhar e saíram antes dela. Ou seja, além de já “queimar” a vaga de uma potencial Top Model por ser um clone de outra concorrente, ela mesmo admitiu que não sabia direito o que queria. Aliás, mesmo odiando a Melrose, começo a achar que ela deveria ser a vencedora porque é a única que realmente está ali pra jogar e se esforçar. Eu não assisti aos outros seis ciclos anteriores de ANTM, mas com base nesta temporada atual, o reality definitivamente não me empolgou. Saudades de American Idol…

Resenha do episódio exibido em 22/08/2007 às 21h

Não, não estávamos assistindo à Record depois da meia noite, mas na primeira parte de America’s Next Top Model desta semana vimos uma legítima sessão de descarrego. Descabeladas e aos berros, as modelos literalmente descarregaram suas mágoas umas nas outras, orientadas por uma professora de teatro. Quanto chilique… Pelo menos foi legal ver CariDee participando de One Tree Hill, já que ela foi ganhadora da prova do “cinema mudo”. Agora, o que foi o aquele modelo imbecil em Barcelona, dizendo para Jaeda que “não gosta de mulheres negras”? Pior que isso é o programa endossar esse tipo de comportamento, ao invés de substituí-lo de imediato (tinham uns dez modelos lá)! Já as tomadas do tal comercial de desodorante catalão foram divertidas de assistir de tão ruins, mas a eliminação de Jaeda fez Tyra atingir o ápice de sua insensibilidade, pelo que a modelo passou durante as gravações. Tudo bem que ela não foi bem, mas Amanda e Michelle também não foram e elas são clones! Sinceramente, a cada semana Top Model consegue descer mais no meu conceito. Vamos ver como será o próximo…

Convenhamos, a jornada de Anchal já estava na sobrevida em America’s Next Top Model e esta foi a eliminação mais justa até agora. A garota nunca quis estar ali, nunca jogou pra vencer, sempre quis fazer a cena do “patinho feio” da competição e não conseguiu se aproximar de ninguém, mesmo quando era elogiada pelas colegas. Foi tarde. Mas uma coisa está me preocupando há algumas edições: a fórmula está gasta e o programa não inova. Semana a semana estamos vendo reedições de editoriais e provas já realizadas. Embora a sessão de fotos desta semana tenha sido realmente útil para a vida profissional das meninas, nada empolga como antes. Os juízes estão apagados e sem inspiração e até Tyra denota não estar em sua melhor forma (como apresentadora e como modelo). Talvez boa parte desse marasmo todo se deva ao fato deste ser o pior time de modelos de todas as edições. Tirando a Melrose (que é insuportável, mas é a única que está ali pra jogar), não vejo potencial em outra. Talvez Caridee, mas pela beleza e só. E o que foi aquela provinha improvisada da passarela? Menos, Tyra, menos…

Resenha do episódio exibido em 08/08/2007 às 21h no Sony.

Cotação LiGado em Série:

Pronto, acabou a terceira e irregular temporada de Grey’s Anatomy. Mesmo com diversos problemas, o drama ainda conseguiu ser melhor que muita coisa que continua no ar e o final antecipou eventos que podem tornar o quarto ano bastante interessante. O foco do episódio foi o (não) casamento de Cristina Yang, claro, e a última cena com Meredith abraçando a amiga foi comovente. Mas ainda assim continuaram com a impertinente história entre George e Izzie, que vem se arrastando desde antes do sofrível piloto de Private Practice (que nos fizeram ver à força). Eu só não entendi porque colocaram aquela história paralela dos alpinistas, quando o elenco principal estava precisando (e muito) de mais atenção.

O ano acabou no Seattle Grace e muita coisa vai mudar: Grey e McDreamy não estão mais juntos, O’Maley não passou no exame e Burke deixou definitivamente o hospital depois de um momento de lucidez que serviu tanto para a trama quanto para a vida real. A roteirista e produtora executiva da série quebrou o silêncio sobre a dispensa do ator e disse recentemente que tudo já estava escrito desta forma (sei) e que terminou de forma digna para o ator Isaiah Washington. E Bailey? Ela foi simplesmente esquecida deste final, o que é uma pena. Eu só espero que a série deixe para trás as distrações, testes de piloto e confusões, voltando a ser a anatomia da vida dos nossos cirurgiões favoritos.

Resenha do episódio “3×25: Didn’t We Almost Have It All?” exibido em 30/07/2007, 21h.