LiGado em Série, com Bruno Carvalho - o blog de séries e TV do iG!

True Blood (3×05: Trouble; 3×06: I Got a Right to Sing the Blues): Agora sim! Com o episódio Trouble a trama de True Blood finalmente começou a esquentar, embora somente em seus instantes finais quando Sookie novamente fez uma “demonstração” de seus poderes místicos. “Fangtastic!”, exclamou bem o Rei do Mississipi. Mas é em Bon Temps que as coisas continuam um pouco agarradas. A trama da família de Sam Merlotte não empolga e sinto a cada episódio que Jason Stackhouse e Jessica estão muito subaproveitados pelo roteiro. Poxa, cadê o desenvolvimento da promissora história do caipira como policial? E pra onde foi o romance da recém-vampira com Hoyt, que sempre rendia bons momentos?  Felizmente I Got a Right to Sing the Blues colocou a série de volta aos trilhos, com um bom destaque à relação do bizarro – e divertidíssimo – vampiro Franklin com Tara e um desfecho (?) pra lá de sangrento. Tivemos também a bem-vinda volta da Rainha e toda aquela interessante movimentação da vingança de Eric que indica que algo maior está se formando, o que estava fazendo falta nos episódios anteriores. True Blood resgatou bem suas raízes, dosando com propriedade as storylines sórdidas como a da paixão não correspondida de Lorena com Bill, o novo romance de Lafayette, a intensa fuga de Tara e mais um cliffhanger matador envolvendo Sookie. A 3ª temporada finalmente começou!

True Blood (3×03: It Hurts Me Too): Neste 3º episódio, a trama de True Blood deu uma estacionada nada estratégica. Para uma série com 12 episódios por temporada, isso não é nada bom, pois denota que eles terão que apertar muito o passo daqui pra frente, possivelmente atropelando a narrativa. O problema principal é que em It Hurts Me Too a introdução de mais uma personagem – o lobisomem Alcide – atrapalhou a antecipada e promissora disputa de Sookie por Bill e Eric. Além disso, o drama certamente não estava precisando de mais rostos novos, pois é fato que estamos com muitas histórias paralelas para lidar e que ainda não se encontraram (e cito, em especial, as de Sam e Tara). Mas o que mais me preocupou neste capítulo foi aquela cena bizarra de “sexo exorcista” no final. Não sou contra o gore e a bestialidade da produção – aspectos que sempre ressaltei positivamente nas resenhas – mais ficou evidente que a cena fora colocada com o simples propósito de chocar, sem acrescentar algo de relevante à trama. Felizmente tivemos alguns bons momentos que ajudaram na média do episódio, como o interessante flashback de Bill e os sempre divertidos instantes com Jason Stackhouse. De toda forma, ainda que tenha muitos créditos com a gente, True Blood ainda não “aconteceu” nesta 3ª temporada e já está passando da hora de Alan Ball nos surpreender.
Cotação Bruno Carvalho:

True Blood (3×02: Beautifully Broken): Com os vampiros desmistificados após a Grande Revelação e andando livres por aí, a 3ª temporada de True Blood foi extremamente eficaz em abordar os mistérios que cercam uma outra raça, os lobisomens. E em vez de simplesmente introduzirem estes seres, a série criou um contexto histórico intrigante, que os coloca no centro da 2ª grande guerra com uma ligação direta com o nazismo, estabelecendo-os como os novos e grandes vilões da vez. Mesmo que ainda contando com contornos de uma subtrama, a tal Operation Werewolf integra muito bem o rico universo deste drama que, de tão vasto, já se mostra capaz de se autosustentar como bem vimos na cena em que Jason questiona a existência do Papai Noel (impagável) ou no momento que Sookie exprime sua vontade de ver Bill chegando à sua porta dizendo “Sooookeeeh“. True Blood é uma das poucas produções atuais que consegue fazer isso muito bem sem parecer indulgente, graças ao seu cuidadoso texto e ao sempre talentoso elenco. Dito isso, preciso reconhecer que embora conte com diversas (e ótimas) histórias paralelas, o episódio pecou em focar e desenvolver melhor algumas delas, já que no final ficou clara a impressão de que avançamos pouco. De qualquer forma, os elementos para que esta seja mais uma ótima temporada estão aí, com destaque especial para a missão imposta a Bill pelo “rei” do Mississipi, as aventuras de Jason com Andy e mais um cliffhanger matador. E foi só eu que achei ou deram a entender que Terry Bellefleur seria uma espécie de “lobisomem do bem”? Assista novamente e repare…
Cotação Bruno Carvalho:

A 7ª temporada de Entourage, que estreia dia 27/06 na HBO americana, deve ser a penúltima da série conforme informou o criador Mark Whalberg no MTV Movie Awards há algumas semanas. O ator ainda disse ainda que o 8º e último ano chega em 2011 com apenas 6 episódios para então encerrar a comédia em grande estilo com um longa-metragem nos cinemas. Vinny, Ari e a turma merecem, não? Veja o trailer “What Next?”:

True Blood (3×01: Bad Blood): Um dos grandes e pouco ressaltados méritos de True Blood é a forma com que a série mantém a sua estrutura, que desde o episódio piloto é constante e praticamente ininterrupta. Não vemos grandes saltos temporais de um capítulo para o outro e a história flui sem jamais perder o pique. E foi desta forma que a 3ª temporada se iniciou após o sequestro de Bill Compton pelo grupo de lobisomens, continuando ainda, de forma competente, as várias tramas paralelas de Sam, Jessica, Jason e Tara. Mesmo com o arco MaryAnn resolvido no agitado final da 2ª temporada, o drama segue com sua já costumeira dose de tensão agora que o Magistrado (Zeljko Ivanek) retornou ao Fangtasia disposto a por fim no tráfico da droga V, secretamente conduzida por Eric e pela Rainha. Bad Blood não chegou com tudo, por óbvio, pois a série apenas começou a estabelecer os arcos que tomarão conta da temporada. No entanto, foi possível antever que todos aqueles elementos que adoramos em True Blood – sangue, sexo e muita bestialidade – serão intensificados (e que coisa mais “WTF” foi aquele sonho de Sam com Bill, hein?). Eu só acho que poderiam ter dado mais destaque para Lafayette e para Sookie (pois esta tem tendência de ser a personagem mais fraca da série). De qualquer forma, que bom que estamos de volta às loucuras de Bon Temps e de Alan Ball!
Cotação Bruno Carvalho:

A série especial de episódios A Drop of True Blood, que funcionam como uma ponte entre a 2ª e a 3ª temporada, está chegando ao fim! Confira o 5º e penúltimo capítulo, centrado em Bill Compton:

A 3ª temporada de True Blood estreia dia 13/06 nos EUA e dia 27/06 na HBO Brasil. Assista os demais capítulos:

- Webisódio #1
- Webisódio #2
- Webisódio #3
- Webisódio #4

Sam Merlotte é o protagonista do 4º webisódio de A Drop of True Blood, confira:

A 3ª temporada de True Blood estreia dia 13/06 nos EUA e dia 27/06 na HBO Brasil. Assista os demais capítulos:

- Webisódio #1
- Webisódio #2
- Webisódio #3

O trailer da 3ª temporada de True Blood não deixa dúvidas: vem coisa muito boa por aí! Confira o vídeo repleto de momentos inéditos:

O drama retorna dia 13/06 nos EUA e 27/06 na HBO Brasil (e em HD onde disponível)! Fangtastic!

Em mais um mini-episódio em preparação para a 3ª temporada de True Blood, as personagens Sookie, Lafayette e Tara são o destaque. O drama vampiresco retorna dia 13/06 nos EUA e em 27/06, apenas duas semanas depois, na HBO Brasil! Confira o capítulo:

O ator, comediante e produtor Larry David, o protagonista de Whatever Works (Tudo Pode Dar Certo), filme de Woody Allen que estreou na última semana, foi também o responsável por uma das maiores séries da televisão mundial, a comédia Seinfeld. Mas não contente em “apenas” ser o principal arquiteto do mega sucesso dos anos 90, Larry desenvolveu seu próprio show na HBO, a aclamada Curb Your Enthusiasm, série recém-renovada para seu 8º ano. Inicialmente concebida como um especial em que Larry interagia sem roteiros com um elenco de amigos e convidados, a produção acabou levando para a TV paga americana (mais flexível com relação a restrições) alguns temas e situações que não podiam ser exibidos em Seinfeld. De fato, ainda que Curb Your Enthusiasm seja fictícia, ela nada a braçadas no formato mockumentary, um “documentário humorístico”, pois Larry David interpreta Larry David, mas numa versão subversiva, comicamente intensificada e às vezes até absurda de si mesmo, não raramente incorporando, expondo e dramatizando elementos de sua vida em prol do humor.

Na 7ª temporada, por exemplo, a trama da série foi centrada nos preparativos do que seria o programa de “reunião” do elenco de Seinfeld na TV. Repleta de metalinguagem, sátiras ao meio e contando com todos os atores da famosa sitcom estrelada por Jerry Seinfeld, a temporada acabou marcando a volta definitiva daquele elenco num mesmo estúdio, e foi absolutamente brilhante. Maníaco-depressivo, azarado e intensamente inconformado com cada pequena “injustiça” do mundinho à sua volta, o Larry David da TV faz sucesso justamente por dizer em cena, sem qualquer pudor, aquilo que uma pessoa normal teria vontade de exprimir nas várias situações desconfortáveis e embaraçosas do dia-a-dia, mas seria incapaz. Ele desfaz amizades, perde propostas de trabalho, briga com a mulher, mas nunca leva um desaforo para casa. Aliada a excelentes e afiadas atuações de humoristas de peso, Curb Your Enthusiasm é mais uma comédia infalível sobre o “nada”, com o sempre divertido toque da técnica da improvisação, aqui aperfeiçoada por este gênio da comédia moderna.

Saiu o segundo capítulo de A Drop of True Blood, uma extensão da trama original da série (criada pelo próprio Alan Ball) em 6 mini-episódios, desta vez centrado na vampira Jessica. Confira:

Vídeo legendado, cortesia do SérieManíacos.

A 3ª temporada de True Blood só estreia nos EUA no dia 13/06, mas a HBO está mandando muito bem na campanha de divulgação com cartazes teaser criativos e trailers descontraídos. E olha que bacana ficou o cartaz da nova temporada:

O destaque que o canal trouxe este ano são 6 mini-episódios que serão exibidos na TV e na Internet a cada semana até a estreia da série. O primeiro capítulo de A Drop of True Blood é centrado em Eric e Pam:

Treme (1×01: Do You Know What It Means?): Quando um artesão pretendia alcançar a condição de mestre em sua corporação de ofício ele deveria produzir uma primeira obra que aspirasse a perfeição – a obra-prima. E é exatamente a uma obra-prima que o piloto de Treme, nova série da HBO americana dos mesmos criadores de The Wire, se assemelha. Ambientada apenas três meses após o furacão que atingiu o estado norte-americano da Louisianna em 2005, o drama tem como protagonista a icônica e devastada cidade de New Orleans. Palco de grandes festivais como o Mardi Gras, a série inicia a sua narrativa na primeira second line (uma tradicional parada com banda) desde a ocorrência da tragédia no antigo bairro de Treme. É aí que começamos a conhecer interessantes figuras como Antoine Batiste, um músico que perdeu tudo e vive de bicos, o adoidado DJ e amante do Jazz Davis McAlary e o ativista Creighton Bernette (interpretado pelo sempre visceral John Goodman) que tem convicção de que a catástrofe natual foi intensificada pela desídia do governo local e federal.

Mas Treme vai além de uma mera retratação fática (ou dramática) do furacão Katrina como vimos em notícias, filmes e documentários. A série mostra como a alma boêmia da lúdica cidade foi profundamente abalada. A música, aliás, tem papel fundamental na trama, pois é através dela que a cidade começa a ser reconstruída – aos poucos resgatando grande parte da magia que fora perdida. E por mais que você não seja um grande fã de jazz, das big bands e das memoráveis performances de “show men” como Louis Prima (o intérprete de Buona Sera), é impossível não admirar o fascínio que a música desperta naquelas pessoas, afinal muitas delas vivem dela e por ela. Nos 80 minutos deste cinematográfico piloto, a série conseguiu fazer com que nos importássemos com todas aquelas pessoas (algo que muitas produções com várias temporadas sequer chegam perto), sejam as que ficaram e precisaram fazer da catástrofe um meio de vida ou as que agora retornam, como o performer Albert, que protagonizou um dos momentos mais intensos do piloto, usando a fantasia do carnaval para implorar por um favor.

Treme é potente em seu objetivo e eficaz na execução, mergulhando profundamente no coração de New Orleans como nenhuma produção jamais fez até hoje. E com apenas um episódio exibido, a série já garantiu a produção da 2ª temporada completa. Esta, claro, não é uma série fácil (como de costume na HBO), mas que já nasce indispensável. Treme (pronuncia-se “tɹəˈmeɪ”) é exibida aos domingos na TV americana e ainda não tem previsão de estreia no Brasil.
Cotação Bruno Carvalho:

Fringe (2×16: Peter): Emocionante, reveladora e memorável essa volta de Fringe, com um dos melhores episódios de toda a série. Peter já começou com a abertura especial “feita” em 1985, data do incrível flashback que contou a história do amor incondicional de Walter, um pai que fez absolutamente o impossível para salvar seu filho a qualquer custo. E mais do que um mero filler, o capítulo serviu para mergulhar o espectador mais ainda na densa mitologia da série, com mais detalhes sobre a outra dimensão, além daquele interessantíssimo momento envolvendo o modus operandi dos Observadores (que haviam acabado de assistir De Volta Para o Futuro estrelado por Eric Stoltz)! E fora estes geniais easter eggs, incluindo o celular V3 em plena década de 80, Peter denotou a meticulosidade desta produção com um roteiro impecável que, através de pontuais acontecimentos do passado, explicou boa parte do presente da série (vide o braço de Nina Sharp e o fato de Peter não se sentir tão ligado ao pai, por exemplo). Isso sem contar nos aspectos técnicos, desde o capricho do design gráfico dos caracteres até o admirável trabalho de maquiagem, especialmente com Walter, Walternate e Sharp. A temporada segue impecável
Cotação Bruno Carvalho:

24 (8×14: Day 8 5:00 AM – 6:00 AM): Demorou, mas 24 voltou a ser 24. A trama se estabilizou, centrando em Jack, e os vilões agora estão bem definidos, diferentemente de antes. Mais do mesmo? Sem dúvida alguma. Quantas vezes já tivemos um ato de traição interna na administração presidencial? Quantos agentes duplos já passaram pela CTU? Inúmeros. Mas era exatamente isso que estava faltando nesta morna última temporada da série. A 10 horas do fim do dia, as coisas começaram a engrenar com a ameaça radiológica finalmente concretizada. Poxa, eles ficaram 14 horas com as bombas pra lá e pra cá! Mas cadê aqueles momentos de tirar o fôlego como era comum nas temporadas iniciais? Pelo menos agora a temporada segue num caminho menos tortuoso.
Cotação Bruno Carvalho:

Damages (3×10: Tell Me I’m Not Racist): Aos poucos a situação de Tom Shayes vai ficando mais e mais complicada e, em Tell Me I’m Not Racist, Patty percebeu a agitação de seu sócio, que precisa urgentemente recuperar a grana que perdeu no investimento com Tobin. E com o Hewes, Shayes & Associates ameaçado de ser afastado do caso, Tom sabe que suas chances caem vertigiosamente. Contudo, este episódio novamente me deixou com a sensação de que mais coisas estão acontecendo em Damages do que deveriam, seja pelos sonhos de Patty, os problemas familiares de Ellen com a irmã e a misteriosa e suposta babá e até mesmo com caso de extorsão dos Winstone (e cadê Frobisher?). Ainda assim, recheada de atuações primorosas e com um texto sempre muito bem construído, a temporada jamais trouxe sinais de desgaste. A apenas dois episódios do final, é impossível prever o que está pra acontecer.
Cotação Bruno Carvalho:

Grey’s Anatomy (6×19: Sympathy for the Parents): Depois de discutir um tema pesado – o suicídio assistido – Grey’s Anatomy voltou a abordar em um dos casos médicos o “direito à morte”. Por que será que o assunto está tão recorrente? Em Sympathy for the Parents, uma paciente assinou uma declaração dizendo que não queria ser mantida viva por aparelhos e, com o marido contra, o Seattle Grace ficou na complicada posição de ser obrigado a seguir a vontade da declarante de acordo com a Lei. Ainda que indiretamente, o episódio também abordou a complicada relação entre pais e filhos através de Aaron Karev, irmão de Alex, que revelou um pouco mais sobre o passado do sempre ríspido cirurgião. Ter filhos? Não ter? Como criá-los? Parece que Shonda Rhimes está aos poucos preparando o terreno para que a baby fever invada o hospital na próxima temporada. Será que teremos um McBaby a caminho, além do netinho de Mark?
Cotação Bruno Carvalho:

FlashForward (1×14: Better Angels): Apesar de continuar perdendo muito tempo com situações desinteressantes e inúteis, FlashForward finalmente conseguiu trazer um episódio aceitável. Mesmo não estando nem um pouco empolgado com o rumo que a temporada vai levar até seu cancelamento, Better Angels soube avançar na história conectando alguns elementos que estavam soltos, como o flashforward da filha de Mark, bem como deu um rosto ao tão falado D. Gibbons. É uma pena, porém, que algumas revelações nos são dadas da forma menos inventiva possível e sem o menor mistério. O experimento na Somália era exatamente o que poderíamos esperar e pronto. Agora, uma coisa eu não consegui entender: todos os africanos naquela sala foram mortos nus? Por que nenhum dos esqueletos tinha roupa? Como o local estava limpo daquela forma? Bem, quando a série não emplaca, fica difícil relevar detalhes como este, por menores que sejam. Eu, confesso, estou assistindo FlashForward por pura inércia.
Cotação Bruno Carvalho:

Big Love (4×05 – 4×09): Quando estava assistindo ao 6º episódio da temporada de Big Love e descobri que só iria até o 9º, comecei a ficar preocupado pela quantidade de tramas e subtramas que estavam sendo apresentadas e o pouquíssimo tempo para desenvolvimento ou resolução. Vejamos: tínhamos os problemas no cassino indígena, a demissão de Don, a reaparição de Anna grávida, o casamento de Margene com o noivo de Anna pelo green card, a infertilidade de Nikki, os questionamentos da fé de Barb, o tráfico de animais silvestres por Louis e Frank, as ameaças de J.J., o suicidio do amante de Albie e, é claro, o desgastante processo de eleição de Bill como congressista estadual. Como o polígamo iria lidar com todas estas situações até o final? Eis meu engano: criador e colecionador nato de problemas, o mórmon dos subúrbios de Salt Lake City já não se preocupa mais como sair de enrascadas. Ele prefere agora criar um clima ainda mais insustentável, de forma que suas antigas preocupações desapareçam. E assim ele o fez, utilizando sua candidatura e eleição como palanque expor para ao mundo seu peculiar e controverso estilo de vida. A temporada, então, terminou com o maior cliffhanger de toda a série numa cena antes inimaginável. Por quatro anos eles esconderam a verdade do mundo e agora chegou a hora de encará-la de frente. Por essa definitivamente eu não esperava. Big Love é um drama obrigatório no calendário de um bom sériemaníaco e é uma pena que só veremos a continuação daquele momento em 2011.
Cotação Bruno Carvalho:

V (1×05: Welcome to the War): Os quatro primeiros episódio de V, exibidos no ano passado serviram para apresentar esta nova versão da série e após este longo hiato, era de se esperar que o quinto capítulo viesse com tudo, ainda mais com esse título “Bem-Vindo à Guerra”. Pois é, vã esperança. O drama alienígena decepcionou muito em seu retorno, basicamente porque a série reiteradamente falha em utilizar sua trama para realizar uma discussão social e política relevante (vide Battlestar Galactica e a V original). O texto é raso, com diálogos vazios e cenas que parecem ter saído de uma produção amadora. Ora, o que foi Anna naquela sauna com um homem nu criando seu “exército”? Ah, faça-me o favor! A limitação técnica (com um excesso de pós-produção de segunda linha) e criativa da série atingiu níveis preocupantes, sem contar no elenco sem sintonia que me deixa o tempo todo lamentando o desperdício de uma talentosa atriz como Elizabeth Mitchell a cada cena. Voltem com ela pra ilha! No desespero de restabelecer seu núcleo de ficção em busca do “novo LOST“, o canal ABC cometeu mais um atentado ao gênero (o outro é FlashForward, claro). V, desse jeito, não vai durar.
Cotação Bruno Carvalho:

Big Love (4×02: The Greater Good): De polígamo dissidente da Juniper Creek a Salvador do Princípio? As coisas começam a tomar forma nesta 4ª temporada de Big Love com a “decisão iluminada” de Bill de mudar a cara da poligamia concorrendo ao Senado. Mais uma vez usando a religião como desculpa para agir de acordo com sua sempre tortuosa agenda pessoal, o patriarca das três famílias mais complicadas de Salt Lake City conseguiu superar até mesmo as loucuras de Roman e Ably Grant. Mentir para a Igreja Mórmon? Foragir da justiça? Usar a fé para o próprio enriquecimento? Ora, Bill não é nada diferente de seu cunhado e ex-sogro, a quem tanto perseguiu colocando até mesmo a máquina administrativa do Estado à seu favor. É muito bom que Big Love voltou a discutir sua premissa, sem deixar de trazer novos e interessantes casos: a “tentação de Alby”, o testamento da fé de Nikki e de seu amor à Bill, a emancipação de Sarah (só não compreendi bem a volta do ‘Zeljko’). Aliás, apontei como “conveniente” o romance de Alby com o curador dos bens da compound, mas o desenvolvimento desta história não está deixando a desejar. O cara frequenta um grupo de “gays anônimos”? Uou, isso vai dar muito pano pra manga. E qual será a cara que os Henrickson darão à poligamia com o enfraquecimento da comunidade? Será que Bill espera que a prática contraventista não só seja exposta, como também aceita em todo Utah? Quem sabe em todos os EUA? Essa eu vou querer ver bem de perto!

Cotação Bruno Carvalho:

Uau! Eu adoro quando uma série transcende seu roteiro e prepara coisas tão legais como esta “benção” de Natal cantada por Roman Grant e as esposas! Big Love estreia em Janeiro, é um dos must see do LiGado em Série e o clipe abaixo dá o tom creepy/cool perfeito deste excelente drama produzido por Tom Hanks! Então, sem mais delongas, os desejos de boas festas da comunidade mórmon fundamentalista mais famosa do mundo, a Juniper Creek!

Awesome-f**kin’-genius! Não perco esta temporada por nada! P.S.: Hoje ainda posto aqui minha participação no inigualável Podcast do blog Legendado, que acabei de gravar!

A 6ª temporada de Entourage foi irregular, intercalando episódios muito bons com outros bem medianos e que desfocaram a trama com casos batidos, como a indecisão de Eric sobre Ashley para chegar na reta final “decidido” a voltar para Sloane. Também tivemos o morno romance de Turtle com a Jamie-Lynn Sigler, mais para explorar a relação que os dois mantém na vida real do que para ter algum propósito na história. Isso sem contar que mais uma vez Vince passou despercebido durante a maior parte dos episódios, relegado à 5º plano, o que pra mim é inaceitável, porque ele é escalado como protagonista da comédia. O que sobrou então do último episódio que comentei aqui no blog, The Sorkin Notes, para o final exibido no último domingo? Ora, tirando uma ou outra participação de famosos, foi a verdadeira guerra entre Ari Gold e Lloyd, num ascendente clima de tensão após o pedido de demissão do japinha, que acabou salvando o dia. O ator Rex Lee aterrisou em Entourage para uma participação pequena e pra servir de escada para Jeremy Piven e hoje ele assume um dos pilares que sustenta a atração. Pelo menos a série não perdeu a sua sutileza, nos momentos que mostra a admiração contida do dono da MGA quando seu “pupilo” consegue o contrato com Johnny Drama ou quando a frivolidade do mundinho de Hollywood vem à tona através do comportamento errático e blazé de Chase. O final foi mais um resumo de tudo que esperávamos que acontecesse, como o pedido de casamento de Eric para Sloane e a compra da agência concorrente por Ari, que deu o seu show na hora de despedir os antigos desafetos com um marcador de paintballl, estabelecendo seu reino em Hollywood. É uma pena que não podemos classificar esta entre as melhores temporadas da série, pois ficou claro que faltou alguma coisa para a comédia emplacar novamente. Às vezes a indicação de que a turma deverá começar a se separar para cada um seguir seu caminho, como o episódio rapidamente vislumbrou, não seja uma má ideia.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódios “6×09: Security Briefs”, “6×10: Berried Alive”, “6×11: Scared Straight” e “6×12: Give a Little Bit” exibidos em Setembro e Outubro na HBO americana.

Muita gente me pediu pra falar pelo menos alguma coisa sobre Hung, comédia que estreou no último sábado na HBO. Inicialmente interessante, a série conta a história de um pai de família separado que, em face a diversas dificuldades econômicas, crise mundial, pensão, casa que pegou fogo etc., acaba virando um garoto de programa já que (supostamente) o cara é bem dotado. Se eu recomendo? Bom, depois de conferir toda a 1ª temporada que já passou lá fora, posso dizer que infelizmente tudo que Hung promete ser em seu episódio piloto, acaba não sendo. Ela desanda muito a partir de seu 4º episódio e perde-se num emaranhado de tramas aleatórias e avulsas que nunca se encontram e que não são encerradas satisfatoriamente. Embora já renovada para mais uma temporada, não é nem de longe uma série com a qualidade HBO que já estamos acostumados. Se você não tem nada pra ver, dá pra dar uma conferida. Tem a ótima Anne Heche no elenco e, se você se esforçar muito, consegue dar uma risada aqui e outra ali. Err… Nem tanto.

A saga de Sookie Stackhouse e Bill Compton não acabou, é claro, já que a HBO não seria maluca de não renovar True Blood para mais uma temporada! Se você ainda não leu, acesse os nossos comentários sobre o final da 2ª temporada que foi simplesmente ARREBATADOR! Por isso, no meio de todo esse hype (merecido e justificado) em torno da série, o criador do melhor drama vampiresco já visto na telinha, Alan Ball (que por sinal é o criador da melhor série de todos os tempos, Six Feet Under) respondeu algumas questões dos fãs e do site TV Squad. Além de revelar alguns detalhes sobre a nova temporada, Ball demonstrou muita lucidez ao falar sobre sua criação e definitivamente provou porque ele está na “Categoria A” de showrunners atuais. A tradução foi gentilmente cedida pelo blog especializado em True Blood, o excelente Fangtasia Brasil, e o texto contém ligeiros spoilers, mas nada comprometedor. Apenas deixe para ler depois caso você ainda não terminou de assistir a 2ª temporada, ok?

Leia a entrevista completa após o jump:

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Hoje no programa InFilm conhecemos o set do bar Merlotte’s visto em True Blood, que fica localizado nos estúdios da Warner Bros. em Hollywood. A locação fica totalmente “despida” (como eles chamam aqui) e somente é preparada com o cartaz do bar e as plantas na época das gravações. Apenas as externas são gravadas aqui, pois as internas são realizadas em um sound stage na parte da frente da Warner. A visita não fazia originalmente parte do tour da Warner, mas a jornalista Ana Maria Bahiana deu um jeitinho e o guia passou por lá e permitiu que saíssemos dos carrinhos para tirar fotos. Awesome!

Conforme já disse aqui antes, quando eu retornar contarei com calma como foram todas as experiências, incluindo as visitas que fiz nas gravações de The New Adventures of Old Christine, do Tonight Show com Conan O’Brien e do imenso set de Two and a Half Men!