Quanto Vale o Show?
Por que cada vez mais atores e atrizes estão trocando o cinema pela televisão? Ora, além de protagonizarem ótimos dramas e comédias, aumentarem a base de fãs, assim como sua exposição na mÃdia, os salários pagos são astronômicos. O mercado da telinha movimenta grandes somas e recentemente o TV Guide divulgou uma lista atualizada dos maiores salários da TV. Ah, já ia me esquecendo: os números são o faturamento POR EPISÓDIO! Cada série tem, em média, cerca de 22 episódios por cada temporada. Então veja os números e faça as contas:
01. Charlie Sheen (Two and Half Men) US$ 875.000,00
02. Kiefer Sutherland (24) US$ 550.000,00
03. Hugh Laurie (House) US$ 400.000,00
04. Mariska Hargitay (Law & Order: SVU) US$ 400.000,00
04. Christopher Meloni (Law & Order: SVU) US$ 400.000,00
05. Marg Helgenberger (CSI) US$ 390.000,00
06. David Caruso (CSI: Miami) US$ 375.000,00
06. Laurence Fishburne (CSI) US$ 375.000,00
07. Mark Hammon (NCIS) US$ 325.000,00
08. Ellen Pompeo (Grey’s Anatomy) US$ 275.000,00
08. Kyra Sedgwick (The Closer) US$ 275.000,00
09. Tim Roth (Lie to Me) US$ 250.000,00
09. Simon Baker (The Mentalist) US$ 250.000,00
09. Patrick Dempsey (Grey’s Anatomy) US$ 250.000,00
09. Calista Flockhart (Brothers & Sisters) US$ 250.000,00
09. Kate Walsh (Private Practice) US$ 250.000,00
09. Denis Leary (Rescue Me) US$ 250.000,00
10. Patricia Arquette (Medium) US$ 225.000,00
11. Tom Welling (Smallville) US$ 175.000,00
12. Sally Field (Brothers & Sisters) US$ 150.000,00
12. Jennifer Love Hewitt (Ghost Whisperer) US$ 150.000,00
13. Blake Lively (Gossip Girl) US$ 50.000,00
13. Chace Crawford (Gossip Girl) US$ 50.000,00
Conforme relatou o colega Davi Garcia, ficaram de fora da lista os valores das estrelas de Desperate Housewives e LOST, pois estes têm apenas números estimados (mas igualmente altos). Ah, e na lista de apresentadores como David Letterman, Dr. Phil, Judge Judy, Simon Cowell e cia., os valores podem passar de 30 milhões de dólares por ano! E aÃ, acha que algum destes aà de cima recebe até demais pra participar de apenas um episódio? Quem merecia estar neste top e não está?
Todo ano acontece em Maio o evento chamado Upfront, que é o anúncio que os canais fazem direcionados aos anunciantes antecipando qual será a grade da temporada que se inicia em Outubro por lá, o Fall Season. É nesta ocasião, portanto, que todo o mundo fica sabendo quais séries serão oficialmente renovadas ou canceladas da televisão. Este ano os canais abertos americanos surpreenderam com algumas renovações e decepcionaram milhões de fãs com alguns cortes inesperados. Se a série que você curte está listada como “cancelada”, dificilmente ela terá sobrevida, pois são raras as produções que conseguem dar a volta por cima. Com relação à s renovações, lembrem-se que isso somente vale a partir do fim do ano lá fora e a grande maioria das novas temporadas começarão a chegar no Brasil em 2010. Hoje vamos falar exclusivamente das séries que conhecemos e, em breve, prepararei um especial sobre as novidades. Este ano deu pra notar que os canais foram um pouco mais conservadores com algumas séries que, em outras ocasiões, seriam sumariamente canceladas. Mas em tempos pós-greve, à s vezes é mais seguro investir em algumas pratas da casa do que gastar horrores com coisas novas. Vamos lá?
Prison Break “4×15: Going Under”: Neste episódio tivemos a prova definitiva de que Prison Break está em sobretempo. Ora, eles resolveram apelar pra ceninhas mentais à la Fringe? Isso foi sério? Tudo bem que o recurso é interessante em muitas produções, mas pra uma série que sempre foi do estilo “aquilo que vemos é o que é”, aquela visita de Charles Westmoreland à Scofield na cela imaginária de Fox River foi absolutamente ridÃcula. O motivo, então, foi absurdo, já que durante uma operação de alta complexidade Michael simplesmente “resolveu” o mistério de Scylla, que no final das contas não é o livro negro da Companhia, mas sim “algo bom”. Eu gosto muito de Prison Break, mas já estou perdendo a paciência com esse excesso de viagem do roteiro. Os únicos pontos positivos deste episódio, ao meu ver, foram Burrows trabalhando com os recursos da Companhia e Mahone fugindo do cárcere de seus ex-colegas do FBI. Espero muito que no próximo e último episódio do ano,a série volte a por os pés no chão.
Chuck “2×11: Chuck Versus Santa Clauss”: Chuck encerrou o ano com um episódio tenso e carregado, bem diferente do que estávamos acostumados. O capÃtulo já começou de forma estranha, dando a entender que darÃamos um tempo nas missões semanais com aquela história da perseguição. Contudo, descobrimos depois com os nossos heróis que tudo era parte de um elaborado plano para encontrar o paradeiro de Bryce Larkin, que culminou na revelação do segredo de Estado sobre o que realmente é o Intersect. Mas mesmo enveredando para um lado mais dramático, a série ainda assim foi eficiente e o gancho com Sarah eliminando o agente Fulcrum para proteger Chuck, enquanto este pensa que ela se tornou uma assassina fria, foi incrÃvel. Chuck entrega esta half season no auge de sua forma e estabelece-se como um das melhores surpresas desta temporada.
Two and a Half Men “6×11: The Devil’s Lube”: Foi pequena, mas decisiva a participação de Emilio Estevez, irmão de Charlie Sheen, neste ótimo episódio de Two and a Half Men. Não importa que no final Charlie voltou a ser o “bastard” de sempre, já que com a morte de um grande amigo ele passou a questionar o seu promÃscuo estilo de vida, considerando até mesmo casar-se com sua perseguidora Rose, que após muitos episódios retorna à comédia de forma fenomenal! As piadas de humor negro de Berta, a amargura de Alan e os comentários impertinentes de Jake contribuÃram para que este fosse o ponto alto da temporada. Two and a Half Men e as comédias da CBS voltam somente a partir de 12 de Janeiro agora e vão fazer falta!
Dirty Sexy Money “2×09: The Organ Donor”: A segunda (e última) temporada de Dirty Sexy Money começou de forma espetacular, com a exposição dos Darlings após a prisão de Letitia, no que indicava ser um conturbado ano para os queridinhos da América. Mas ao longo dos episódios a série perdeu o seu foco e o roteiro tornou-se conveniente e covarde demais, notadamente quando algum membro da bilionária famÃlia está em apuros. Nove episódios depois, todos permaneceram indenes aos abalos e deram até um jeito na pobre Carmelita. Enquanto a multipolaridade de vilões antes era o principal atrativo deste drama, a incoerente ascensão maquiavélica de Simon Elder vem se tornando cada vez mais decepcionante de acompanhar. Ainda que surgiram neste The Organ Donor as suspeitas de que Dutch George possa de fato estar vivo, não me surpreenderia se no final descobrÃssemos que ele realmente morreu e que o responsável foi Elder. Espero estar errado.
Friday Night Lights “3×11: A Hard Rain’s Gonna Fall”: Apesar dos Panthers estarem indo rumo ao Estadual mais uma vez, fora dos gramados o clima está pesadÃssimo, a começar pelo projeto de reorganização distrital da cidade de Dillon, que é bom para o orçamento do municÃpio, mas é péssimo para o futebol (que por anos sustentou a moral da cidade). Com a divisão East Dillon e West Dillon, metade do time vai embora, o que está deixando apoiadores como Buddy Garrity loucos da vida. Afinal, depois de perder a filha, o esporte é a única coisa que lhe resta. Mas a tempestade também é forte na casa dos McCoy, já que o controlador Joe espancou seu único filho por um mal desempenho no decisivo jogo, mesmo tendo conquistado a vitória com o time. A cena foi forte (e tecnicamente impecável), evidenciando a doença do sujeito, já que sua obstinação pelo sucesso do filho ultrapassa todos os limites do razoável. Por fim tivemos o triste caso de Lorraine Saracem, cuja debilidade mental só agrava, fazendo com que Matt considere interná-la. Como eu sempre disse, Friday Night Lights não é uma série sobre futebol americano, pois este é apenas o pano de fundo para uma história infinitamente mais complexa e apaixonante. Eles voltam em Janeiro para os últimos dois episódios da temporada, que segue de forma impecável.
Dexter “3×11: I Had a Dream”: O penúltimo episódio desta agitada temporada de Dexter já começou com a surpresa sobre o sequestro do nosso herói, que na verdade estava sendo levado para sua despedida de solteiro. Mesmo assim, sua “estadia” no porta-malas trouxe uma das reflexões mais interessantes já vistas na série, com Dexter aceitando o seu destino (até então ser esfolado pelo Skinner) de forma natural, como se morrer pelas mãos de um serial killer como ele fosse o certo, em sua concepção de justiça. Na festa, um velado discurso de Miguel publicamente provocou o seu rival, embora ninguém mais soubesse do que ele realmente estava falando e é exatamente com relação à Prado que temos mais um ponto de discórdia entre os fãs da série. Ele deveria mesmo ter morrido? Foi clichê Dexter matá-lo? Ora, sim e não. Nos últimos episódios o póprio protagonista vem questionando esse inevitável destino do amigo, mas diante das novas circunstâncias, com o promotor pronto para matar novamente uma pessoa inocente isso era inafastável. Porém, enquanto muitos imaginavam que o final da temporada seria esse que vimos, agora é que temos muito chão pela frente e nem sei como farão para colocar tudo no próximo e último episódio. O que Dexter fez para tirar LaGuerta de casa? Por que ele não levou sua “presa” para ser executada em outro local? Estas perguntas serão até simples de responder perto da dúvida que pairará por toda Miami, que acordará sem seu enérgico e passional promotor. Mais uma vez, Dexter se torna imprevisÃvel após uma invejável sequencia de episódios. Que venha o season finale!
How I Met Your Mother “4×10: The Fight”: Vocês estão curtindo esta temporada de Mother? Eu não. A comédia já deu mais do que o suficiente de indÃcios que está desgastada, com piadas longas e que não funcionam, como esse lance da briga do barman em mais um mediano episódio. Os roteiristas parecem menos sagazes do que o de costume e sequer se ouve o Ted do futuro falando a palavra “mãe”, ainda que para aguçar a nossa curiosidade. De uma inspirada e sempre contagiante comédia, How I Met Your Mother está virando simplesmene uma… comédia. Nem Barney está mais salvando o dia.
The Big Bang Theory “2×10: The Vartabedian Conundrum”: Eu não paro de me surpreender com o talento de Jim Parsons e seu magnÃfico Sheldon, que desta vez trouxe à tona a existtência de um contrato de convivência no apartamento, com cláusulas absurdas do tipo: “se Leonard ganhar super poderes, eu poderei ser seu fiel ajudante”. Passei mal de rir! Ah, e recentemente o ator declarou não saber nada sobre esse universo dos quadrinhos que sua personagem tanto cultua e em nenhum momento eu cogitaria tal possibilidade, tamanha a credibilidade que ele nos passa quando está caracterizado. Leonard também esteve excelente neste episódio, com os desafios de manter o seu relacionamento com a Dra. Stephanie e o turnpoint dela sendo totalmente carente e emocionalmente dependente mostrou que o roteiro é capaz de fugir dos clichês sobre nerds, ainda que estes também sejam sempre ótimos.
True Blood “1×12: You’ll Be the Death of Me (Season Finale)”: Se eu organizasse um gráfico desta primeira temporada de True Blood, a linha indicando o crescimento e amadurecimento do roteiro se iniciaria no zero com uma constante ascensão até chegar neste último You’ll Be the Death of Me, o season finale que encerrou de forma categórica o mistério dos crimes em Bon Temps, fechando importantes ciclos nas histórias, mas ainda trazendo importantes cliffhangers para o próximo ano. O principal deles, ao meu ver, é o de Sam, sua natureza de shapeshifter e os motivos que o fizeram fugir. Mas também temos a transformação de Jason, o ataque a Lafayette (que parece ter sido Bill, já que ele diz para Sookie que “se alimentou”), o corpo no carro do policial Andy e, é claro, quem e o que é a tal Maryanne e o que ela quer com Tara. Alan Ball criou a série que considero a melhor de todos os tempos, Six Feet Under, e foi graças ao crédito que ele obteve com a HBO (e com o público) que permitiram que ele adaptasse esta inusitada e fantástica história de Charlene Harris para a tela. Em Janeiro True Blood estreia na TV paga brasileira e, se você ainda não viu, veja. Posso dizer com certeza que a melhor série de vampiros feita já é esta.
Gary Unmaried “1×09: Gary Gives Thanks”: Thanksgiving pra cá, thanksgiving pra lá, mas pelo menos Gary Unmaried teve mais um episódio divertido. Foi legal que a série deu oportunidade aos comediantes mais velhos, mas estou sentindo que a comédia vem deixando muito pouco a que repercutir a cada semana, pois suas piadas sempre esgotam-se em si e a trama não evolui muito. Assim, acredito que seja mais proveitoso comentar a temporada de uma vez no Season Pass ao final, o que acham?
Entourage “5×11: Play’n With Fire”: Aconteceu! A ignorância do diretor Werner, a petulância de Vinny Chase e o infladÃssimo ego de Ari Gold conseguiram acabar com a multimilionária produção de Smokejumpers, sumariamente engavetada pelo estúdio. Agora, além de ir embora com uma mão na frente e outra atrás, Vinny fica com uma enorme mancha em seu currÃculo: a de ter causado o cancelamento de um longa. De todos ali, apenas Turtle se deu bem com a volta de Jamie-Lynn Sygler (aka Meadow Soprano) e faltando apenas um episódio para o final da temporada, não sei se Eric ou até mesmo Ari conseguem um trabalho digno para seu querido cliente após mais este fiasco. Quem sabe ele precisará novamente começar do zero, em busca de um novo Queens Boulevard. Independente do que aconteça, esta tem sido uma das melhores temporadas de Entourage.
Grey’s Anatomy “5×09: In the Midnight Hour”: Eu simplesmente adoro episódios de séries que se passam no interÃm de uma noite com este The Midnight Hour não foi diferente. Foi no plantão noturno do Seattle Grace que os inconsequentes internos passaram dos limites com as “práticas reais” e realizaram uma apendicectomia na sádica Sadie (hmm, coincidência esse nome?) que deu tudo errado. O desafio da semana foi curar um pai sonâmbulo que acabou machucando Torres em um de seus ataques e o ritmo do episódio foi bem intenso, desde a decisão do Chief em transferir a responsabilidade da repressão aos internos para os novos residentes (e estes a aceitaram com propriedade) até a crise profissional de Bailey, que vê com urgência a necessidade de encontrar uma área mais especÃfica de atuação. Mas após o ótimo desenvolvilento destes casos, chegamos no ponto crÃtico do capÃtulo, que é a continuação do caso de Izzie com o seu noivo falecido Denny Duquette. Sem trazer indÃcios mais claros de que o que ela está sofrendo é patológico (parece que a criadora da série até excluiu a possibilidade de um tumor), essa storyline seguirá de forma absurda se a moça não aparecer, no mÃnimo, com uma esquizofrenia. Se não for isso, espero sinceramente ser surpreendido por Shonda Rhimes nos próximos capÃtulos.
30 Rock “3×04: Gavin Volure”: A audiência de 30 Rock despencou neste episódio por um motivo: apesar de Steve Martin ser geralmente ótimo, sua participação na série foi esquisita, nada orgânica e dispensável. Pareceu que o roteiro foi escrito de última hora, pois até mesmo as sempre ótimas sacadas do texto de Tina Fey estavam ausentes aqui. Por sorte tivemos Tracy com a paranóia de seus filhos, as várias incursões do “boneco sexual japonês” e a ingenuidade contagiante de Kenneth, que sempre coloca a emissora na frente de tudo. Tomara que melhorem para o próximo.
The Office “5×08: Frame Toby”: Uma das coisas que eu mais gostava em The Office era o sentimento de ódio gratuito e doentio que Michael sentia por Toby e a volta do sempre deprimido representante do RH na filial Scranton foi em grande estilo! Michael começou com um grito e depois resolveu enquadrá-lo de forma totalmente impensada no crime de posse de drogas! Ah, isso sem contar na “compra” que ele fez, dando 500 dólares (!!!) por um saco de tempero para os carregadores de Bob Vance (da Vance Refrigerations)! Parece que a fama de bitolado do gerente da Dunder Mufflin já correu todo o Scranton Business Park. No fim, vimos o que sempre soubemos: no fundo ele é uma boa pessoa. O momento que fiquei mais tenso no episódio foi após a revelação de Jim para Pam sobre a aquisição da casa e, por pouco, achei que ela não iria aceitar o presente. Agora é só arrumar um jeito de arrancar aquele quadro de palhaço da parede! Não podemos dizer que esta está sendo a melhor temporada de The Office, mas eles sempre conseguem entregar um bom episódio para nós.
Kath & Kim “1×05: Dating”: Bom, tentei esticar ao máximo a cobertura de Kath & Kim na Semana em Série, mas não tem mais jeito. A comédia rende muito pouco o que comentar e eu tenho certeza que a boa premissa funcionaria muito melhor como uma esquete do Saturday Night Live, por exemplo, do que como uma sitcom. O texto é bom, mas ainda muito imaturo em diversos momentos para sustentar mais de 20 minutos. Mais uma que fica para o Season Pass, se melhorar.
The Big Bang Theory “2×05: The Euclid Alternative”: Neste temporada Sheldon vai levar todo mundo à loucura. Apesar de ser um gênio da fÃsica moderna, o sujeito é incapaz de realizar sozinho as tarefas mais triviais como dirigir e isso rendeu mais um excelente episódio de The Big Bang Theory. Penny, aliás, também está ótima nesta temporada, pois está interagindo mais com o grupo de nerds e é essa a linha que devem seguir. A cena final com Sheldon imitando um Dark Sith no laboratório também foi divertidÃssima!
How I Met Your Mother “4×05: Shelter Island”: Toda a nostalgia de How I Met Your Mother está sendo gradativamente substituÃda por um sentimentalismo bobo, que é prejudicial a esta lendária comédia. Mas no geral o episódio foi bom e trouxe fim ao arco de Stella de forma bastante inusitada: mesmo Ted tendo todos os motivos para terminar o romance com a moça por conta dos diversos sacrifÃcios que ele fez e iria fazer, no final ela acabou voltando com o ex e Robin testemunhou tudo. Assim, sabemos definitivamente que Stella ela não será a “mãe” (muito menos Robin, que é chamada de tia pelo Ted do futuro e espero que com isso a série volte a crescer.
Two and a Half Men “6×05: A Jock Strap in Hell”: Poxa, parece que Chuck Lorre e Bill Prady estão focando todas as suas atenções em The Big Bang Theory porque este episódio foi, no mÃnimo, desleixado. Como assim trocaram a atriz que fez a Miss Pasternak (Missi Pyle) por uma nova e ficou por isso mesmo? Será que no imenso histórico de mulheres que Charlie já dispensou não teria outra para reprisar um papel? A “grande piada” do episódio com a professora que perdeu tudo e virou stripper pra depois atacar de religiosa foi forçada e a série continua estacionada, sem nenhum storyline empolgante. Uma pena, porque Two and a Half Men já conseguiu ser muito melhor que isso.
Gary Unmaried “1×05: Gary Breaks Up With His Ex-Wife and Girlfriend”: Esta é uma série que retorna à nossa cobertura, pois vale a pena prestar atenção nesta comédia graças ao seu ácido texto cheio de tiradas sobre relacionamentos, que sempre rendem divertidos momentos, especialmente quando Gary e sua ex-mulher trocam farpas. Neste episódio ele precisou interferir na amizade entre sua atual namorada e sua ex, antes que o relacionamento destas duas interfira em sua vida amorosa. Infelizmente a série não está conseguindo uma boa audiência lá fora e vai ser trocada de dia (vai para as segundas-feiras, num concorridÃssimo timeslot), mas culpo isso ao excesso de produções no mesmo horário e não à qualidade desta sitcom que, no geral, é acima da média das séries descompromissadas estilo “pai de famÃlia”.
The Office “5×04: Crime Aid”: Após mais um ótimo episódio de The Office podemos afirmar categoricamente que o romance entre Michael e Holly está muito mais interessante do que os encontros e desencontros entre Jim e Pam. Em Crime Aid vimos o quão perigosa pode ser o relacionamento do chefe da filial com a representante do RH, já que o escritório foi roubado depois de os pombinhos terem esquecido a porta destrancada. Mas pior que isso foi a brilhante “solução” que Michael encontrou para repor os prejuÃzos: criou um leilão onde as pessoas gastariam ainda mais dinheiro com coisas inúteis como um abraço de Phyllis ou ingressos para o show de Bruce Springsteen que haviam sido roubados. Dwight Schrute também se sobressaiu no episódio, com sua sempre deturpada lógica.
Kath & Kim “1×03: Old”: Ao que tudo indica Kath & Kim não está agradando os americanos e este último episódio Old não ajudou muito. Embora tenha sido o melhor até agora, a série simplesmente não é engraçada como poderia ser. Como eu já falei aqui, as situações soam sempre muito forçadas e não conseguimos nos importar com aqueles personagens, principalmente Phill e Kim. O time de atores é fantástico, mas o roteiro cheio de piadas muito leves e bobas não funciona como um todo e a comédia fica sem um propósito definido. Eu aposto no cancelamento em breve.
True Blood “1×06: Cold Ground”: Em apenas seis episódios, True Blood conseguiu definitivamente desvincular-se do trash barato de seu piloto, criando uma história densa, interessante e com um potencial dramático inigualável. Agora está claro que um serial killer está assolando a cidade e fica cada vez mais evidente que os vampiros não têm nada a ver com essa história. Bom, pelo menos não diretamente. Sigo no palpite de que algum grupo de religiosos fundamentalistas é o responsável por estas mortes, com o objetivo de incriminar os não-mortos e banÃ-los novamente do convÃvio com humanos. A série vai literalmente escavando as camadas e desconstruindo a pequena sociedade de Bon Temps, com algumas insinuações como a do garoto legista que tem fetiche por vampiros e se veste como um deles. Através da vidente Sookie, também presenciamos a sordidez da aparentemente pacata comunidade, fazendo a moça se oferecer de vez para o vampiro Bill em busca de um conforto mórbido, mas real. Excelente episódio!
Gossip Girl “2×06: New Haven Can’t Wait”: A decisão de colocar todo mundo na mesma universidade foi acertadÃssima e fez com que Gossip Girl fugisse daquele estigma de séries teens que se perdem nesta fase de transição do high school para a vida “adulta”. Mesmo ainda não estando formados, a incursão dos Upper East Siders no mundo acadêmico promete, principalmente com Chuck e a tal sociedade secreta. Mas a guerra mesmo está declarada entre Serena e Blair. A loira, ainda que pouco confortável com a vantagem que naturalmente tem, resolveu partir para a briga com a ex-amiga e o resultado foi explosivo (quase ouvi o Kramer de Seinfeld gritando atrás: “catfight“). Este foi mais um episódio filler desta Semana em Série, com pouco avanço na trama, o que é aceitável tendo em vista o ótimo desempenho da série nesta segunda temporada. Espero mais do próximo.
Boston Legal “5×04: True Love”: Esta semana todo o staff da Crane, Poole & Schmidt saiu de cena para Alan Shore e Denny Crane brilharem. Neste intimista e surpreendente episódio, o eloquente litigante recebeu um caso impossÃvel de um cardiologista que assassinou uma de suas enfermeiras e, sem perceber, acabou caindo em uma enorme armadilha: a de deixar os seus sentimentos falarem mais alto. No caso, a paixão que Alan nutre pela cliente (a esposa) acabou fazendo o causÃdico cometer erros primários que normalmente não passariam despercebidos em um caso normal seu, o que acabou resultando num desfecho totalmente inesperado. Com reviravoltas a cada intervalo, o episódio ainda foi agradavelmente dosado com as hilárias “vibrações” de Denny Crane e ótimas atuações do elenco de extras. Bravo!
My Own Worst Enemy “1×01: Breakdown”: A colega Claudia Croitor conseguiu resumir muito bem o piloto de My Own Worst Enemy: é empolgante! Em pouco mais de 40 minutos a série foi extremamente eficaz ao estabelecer a sua forçada premissa, tornando-a até mesmo aceitável, e o ator Christian Slater está muito seguro neste complicado papel duplo. Eu que sou fanático por séries de espiões (Burn Notice e Alias, em especial) já estou ansioso para ver como vão desenvolver mais esta história. Não quero revelar muito sobre os acontecimentos da trama aqui, pois gostaria que vocês assistissem sem saber do que se trata. Não espere um texto como o de Dexter ou Damages, mas sim boa ação como a de Prison Break. Assistam e depois me digam o que acharam.
Fringe “1×05: Power Hungry”: Já passou da hora de Fringe engrenar, não? A série estabeleceu bem o seu contexto, seus mistérios e personagens e por isso não pode ficar se dando o luxo de vir com episódios totalmente fillers neste começo de temporada. O caso da semana, do sujeito que interfere em aparelhos elétricos, foi mais um evento isolado que teve apenas o Observador como vÃnculo aos demais e a história continuou estacionada. Falta também criatividade ao roteiro, porque até agora 
Life on Mars “1×02: The Real Adventures of the Unreal Sam”: Ainda sem saber se o que está acontecendo é fruto de sua imaginação em uma cama de hospital, se está louco, se foi abduzido por extraterrestres ou se está em um dimensão paralela, Sam Tyler começa aos poucos a aceitar esta sua nova “realidade” e entra no jogo, ajudando a polÃcia da época a capturar uma quadrilha de traficantes de droga. Porém, a todo instante ele é interrompido por curiosos robôs que à s vezes introduzem enigmáticos flashes de sua vida. Além disso, frequentemente ouvimos barulhos de hospital ao fundo, dando a entender que, da mesma forma que acontece na série original, ele está mesmo em um coma. Por isso, saber o final deste drama tira boa parte da graça desta série, que seria a de descobrir junto com o personagem o que está acontecendo. Inferior ao piloto, o episódio mostrou o tom de nostalgia que a série vai seguir, que pode vir a ser muito lento e desinteressante não voltarem a focar com mais intensidade nos contrastes entre épocas.
Crusoe “1×01/1×02: Rum and Gunpowder”: Olha eu nem ia falar de Crusoe aqui, mas fica apenas para registro. Se as séries hoje em dia têm qualidade de cinema, esta produção da NBC estaria mais para um filminho do Hallmark Channel. Aliás, tudo aqui parece uma grande brincadeira, pois a série já tem inÃcio sem nem preocupar-se em estabelecer o seu protagonista, Robinson Crusoe, ou nos apresentar (nem que seja por 5 minutos) as dificuldades que ele sofreu após o naufrágio na ilha. Ao invés disso, já encontramos ele totalmente adaptado, após construir uma verdadeira cidade. Sim, é claro que muita gente conhece a história, mas ainda assim isso denotou uma total falta de cuidado dos roteiristas. Parecendo em diversos momentos como uma versão de baixÃssimo orçamento de Piratas do Caribe, essa nova Crusoe é mais um retrocesso televisivo que só a NBC poderia trazer pra você. Ah, e se consideramos que a série é exibida numa sexta à noite, ela só vai pra frente se os executivos do canal realmente gostarem de rasgar dinheiro. Bem, eles também produziram Knight Rider esse ano e ela acaba de ganhar a temporada completa, então tudo é possÃvel…
The Big Bang Theory “2×04: The Griffith Equivalency”: A batalha de egos no mundo dos geeks foi travada com o súbito reconhecimento de Raj, rendendo ótimos momentos, inclusive o breve, mas interessantÃssimo crossover com Two and a Half Men. Ainda limitado, o ator Kunal Nayyar está entrando no jogo, apresentando uma atuação superior à da 1ª temporada.
How I Met Your Mother “4×04: Intervention”: Este foi o melhor episódio desta temporada, até agora. How I Met Your Mother sempre se sobressai quando foca nas peculiaridades do grupo de amigos, como aconteceu com a divertida história das intervenções que eles faziam. A série fica genial com os flashbacks que, embora oportunos, são orgânicos à trama como um todo, tornando a comédia transcendente e atemporal como Friends, Seinfeld e Mad About You, por exemplo, ótimos exemplares do gênero.
Two and a Half Men “6×04: The Flavin and the Mavin”: Este episódio foi acima da média da temporada, mas ainda abaixo do padrão que a série costumava ter. Foi acertada a storyline de Charlie com a recepcionista de Alan, mas a comédia continua falhando em extrair o melhor de cada situação. Tudo é muito efêmero e sem comprometimento em Two and a Half Men. Disso já basta o Charlie.
The Office “5×03: Baby Shower”: Esta foi uma das sequencias iniciais mais geniais e engraçadas da história de The Office, com Dwight e Andy brigando para quem seria a gestante na simulação da hora do parto. Aqui quanto mais absurda a situação, melhor, e Michael Scott planejando o chá de bebê para o filho que não é seu foi demais! Melhor que isso só Jan cantando feito louca! Apenas não curti os desencontros de Jim e Pam, que obviamente remeterão à quela batida história de brigas e separações de casais distantes.
Kath & Kim “1×02: Respect”: Individualmente Molly Shannon e Selma Blair continuam ótimas, mas após este segundo episódio Respect deu pra ver que a série continua não funcionando como comédia. A série tem um grande problema de sintonia de seu elenco e as situações estão muito mal contextualizadas, tornando-as implausÃveis. Isso, por exemplo, não acontece em The Office e 30 Rock, porque por mais absurdas sejam as atitudes de Michael Scott ou Jack Donaghy, elas sempre funcionam na trama. Repito: a comédia tem tudo para decolar, mas desse jeito Kath & Kim não dura.
True Blood “1×05: Sparks Fly Out”: Agora sim! Este é o episódio de True Blood que estava faltando! A série deixou de ser gratuitamente trash e a visita de Bill à igreja serviu muito bem para contextualizar melhor esta peculiar sociedade onde humanos e vampiros coexistem. Ele ainda contou a história de como virou vampiro quando fazia parte do exército confederado que lutava pela independência do Sul norte-americano e foi literalmente atacado por uma sedenta espécime da raça. Afinal, naquela época os japoneses não haviam inventado a bebida “Tru Blood”. Enquanto estas peças se encaixavam, mais um terrÃvel homicÃdio aconteceu, desta vez levando a avó de Sookie, o que certamente levantará mais uma vez a discórdia sobre a tolerância com vampiros. Contudo, a forma ensagüentada como a pobre velha foi encontrada dá a entender que isso pode muito ber ser trabalho de alguém que quer incriminar os mortos-vivos a qualquer custo. Sem dúvidas este foi o melhor episódio até agora!
Boston Legal “5×03: Dancing With Wolves”: Denny Crane conseguiu se superar desta vez. O republicano misógino e pró-guerra agiu (com certo excesso) em legÃtima defesa de sua vida e de Jerry Espenson, o que acabou virando uma celeuma jurÃdica acerca de seu direito de andar com uma arma escondida. A estratégia dele utilizou a excentricidade de Espenson para criar uma das sustentações orais mais insustentáveis da história do drama forense, e ainda assim ele seguiu invicto. Na ala mais “séria”, digamos, Alan defendeu os interesses de sua ex-terapeuta sexual, que disputava a filha com o pai. O brilhante roteiro não deixou que ela perdesse, é claro, mas não antes de fazer um belo discurso sobre a América falsa moralista, que é capaz de tolerar o sexo em infinitas instâncias da Sociedade, mas condena a convivência de uma mãe com sua filha, apenas porque o seu trabalho possui uma natureza peculiar. Pena que faltam apenas nove episódios para o grand finale…
Dirty Sexy Money “2×02: The Family Lawyer”: Esta série está boa demais! Os Darling voltaram mais sórdidos do que nunca e só aquela cena no funeral de Ellen com o padre Brian esbofeteando um policial ao som de Kenny G já valeu o episódio. Outra coisa que de destaca também é a serena atuação de Donald Sutherland para Tripp Daring, que consegue passar com eficiência que o patriarca é um lobo em pele de cordeiro. Ele foi capaz de armar para que Nick George defendesse Letitia, a possÃvel assassina de seu próprio pai, com direito ainda a um apoteótico momento no tribunal, com um verdadeiro desfile de 20 milhões de dólares! Curioso ainda o interesse obscuro de Simon Elder com Karen, mas falta descobrirmos qual é o real objetivo do bilionário. Por derradeiro, era até previsÃvel a escolha de Nick como sucessor de Letitia na cadeira executiva da companhia, mas o fato dele ter aceitado numa boa somente provou o que Brian disse: ele é o “Darling” mais Darling de todos.
Pushing Daisies “2×02: Circus, Circus”: Quando escrevi sobre o piloto de Pushing Daisies, disse que o excesso de fantasia da série e a sua natureza episódica de “caso da semana” inevitavelmente iriam contribuir para afastar o público e é isso que vem acontecendo com a comédia. Embora detalhadamente concebida, a produção peca em estabelecer um storyline que avance, deixando constantemente a impressão de que a trama esteja estagnada. Fato é que uma hora ou outra os vários casos não relacionados começam a cansar e foi este o meu sentimento com este Circus, Circus, que apresentou uma história lenta, cansativa e, principalmente, desinteressante. Em contrapartida, conforme afirmei na resenha anterior, quando o foco está em Ned, Chuck, Olive, Vivian e Lilian, a série se engrandece, mas infelizmente estes momentos vão ficando cada vez mais raros. Não consigo vislumbrar muitas temporadas desta forma.
Life on Mars “1×01: Out Here in the Fields”: Quando bem executado, um remake pode vir a ser uma excelente surpresa como aconteceu com The Office. Adaptada da série inglesa homônima, esta versão traz exatamente a mesma história que a original: o detetive Sam Tyler sofre um terrÃvel acidente enquanto persegue o sequestrador de sua namorada e acorda bem na década de 70! Sem saber o que está acontecendo, ele precisa descobrir se está mesmo vivendo aquelas bizarras situações ou se tudo não passa do fruto de sua mente numa cama de hospital. Mas mesmo pra quem já viu o final da série original, a caprichada produção trouxe um enfoque diferente e incrivelmente detalhista, numa das melhores recriações de época recentemente realizadas. O impecável roteiro que minuciosamente evidencia as diferenças temporais ainda permite uma belÃssima homenagem à década do rock progressivo, criando uma aura única e cativante. Acertada também foi a decisão de ambientar a série em Nova York (antes seria em Los Angeles) e aquela impactante cena no inÃcio com o World Trade Center ainda erguido foi um ótimo começo.
Grey’s Anatomy “5×03: Here Comes the Flood”: Eu sinceramente esperava mais deste inÃcio de temporada de Grey’s Anatomy. Este foi mais um episódio mediano que serviu apenas para evidenciar como todos os personagens da série estão estagnados. Meredith continua um poço de indecisão, Derek o intransigente de sempre e Christina, Izzie, Karev e O’Maley, bem, continuam sendo Christina Izzie Karev e O’Maley, sem tirar nem por. Aliás, este último não anda servindo nem como alÃvio cômico, pois essa história dele nunca conseguir fazer o teste (ou ser constantemente reprovado) já cansou. Tudo bem que o caso da enchente em pleno Seatle Grace foi até interessante, mas no meio do marasmo que anda a série, nem a correnteza conseguiu dar uma agitada naqueles médicos. Vamos ver se na próxima melhora.
The Big Bang Theory “2×03: The Barbarian Sublimination”: Eu já considero este o melhor episódio de toda a série. Penny como uma viciada em jogos online foi mais uma ótima sacada dos roteiristas e rendeu momentos excelentes, como Howard e seu avatar convidando a donzela para sair em pleno universo virtual. A série captura muito bem esta aura “geek” e até de Twitter eles falaram! O desfecho foi excelente, algo que faltava na série, já que muitas vezes os episódios acabavam meio “do nada”. Que continue assim!
How I Met Your Mother “4×03: I Heart NJ”: Ao que tudo indica, esta pode ser a última temporada de How I Met Your Mother, já que a comédia claramente apresenta sinais de desgaste. Este foi mais um episódio abaixo da média e até mesmo o sempre ótimo Barney deixou muito a desejar com aquela exagerada piada do “toca aqui”, que perdurou até o fim.
Two and a Half Men “6×03: Damn You, Eggs Benedict”: Mais uma semana e mais um episódio meia boca de Two and a Half Men. Se Mother está se desgastando, esta comédia já está em sobrevida, porque todas as situações criadas parecem já ter acontecido antes, salvo as de Jake. Tomara que foquem mais no garoto crescendo, que pode render momentos “inéditos” que a série realmente está precisando.
Kath & Kim “1×01: Love”: Kath Day e Kim Day, mãe e filha, fielmente personificam a expressão americana white trash. Essas duas peculiares moças interpretadas com vigor por Molly Shannon (SNL) e Selma Blair são originadas da série australiana de sucesso de mesmo nome e está é mais uma comédia com premissa baseada no humor nonsense estilo 30 Rock. Mas fato é que este piloto não conseguiu extrair todo o potencial da produção, graças ainda à pequena falta quÃmica entre as protagonistas, mas elas devem aos poucos acertar o passo. O texto é ágil e atual, mas as piadas muitas vezes são sutis até demais. O caminho é esse, a NBC já mostrou que domina o formato e é só darmos um tempo para que a comédia estoure.
Dexter “3×01: Our Father”: Embora cada temporada de Dexter inicie e complete um ciclo, sem deixar cliffhangers para a próxima, é notório o crescimento do personagem principal ao longo dos anos. Hoje ele se conhece mais e melhor e por isso decidiu fazer uma livre e profunda revisão do Código de Harry, o conjunto de leis e normas que seu pai adotivo deixou como legado. Mas esta foi uma terrÃvel decisão do nosso herói serial killer, pois algo inédito em toda a sua jornada aconteceu: ele matou o sujeito errado por impulso. Pior, a vÃtima era o irmão de um poderoso promotor de Miami. Há quem diga que este começo de temporada foi “morno”, mas eu discordo. É exatamente porque a série se renova a cada ano que esta deverá ser uma das mais intimistas temporadas, já que Dexter precisará conviver, pela primeira vez, com esse fardo enorme em sua consciência, sem contar na bombástica e inesperada gravidez de Rita. Pois é, Dex vai ser papai. Um excelente inÃcio de temporada para o melhor drama da atualidade.
Entourage “5×04: Fire Sale”: Enfim chegamos no ponto alto desta temporada, que instaurou a verdadeira batalha no (sub) mundo do showbizz. Afinal, quem levará a melhor? O sensato, mas inexperiente Eric ou o escolado, porém impulsivo Ari? Os dois chegaram em uma situação impossÃvel depois de articularem muito para conseguirem vender o roteiro: a oferta de Ari tem Vince em um papel secundário, mas com um preço baixo pelo texto e a de Eric tem um excelente preço, mas sem Vince na jogada, já que Alan Grey, da Warner (estúdio que produziu o esnobado Aquaman 2), é o comprador. As cartas estão na mesa nesse mercado onde estúdios compram um roteiro apenas para não deixarem o concorrente por as mãos e mais uma vez o astro em declÃnio colhe os frutos de sua arrogância e inconsequencia. O episódio ainda trouxe Johnny Drama em um dos piores momentos de sua carreira (e, mais uma vez nesta temporada, um dos melhores de toda a série), humilhado em rede nacional no programa The View. Entourage continua arrasando no topo de nossa cobertura!
Heroes “3×03: One of Us, One of Them”: Neste episódio começamos a vislumbrar a direção que a temporada pretende tomar, despertando um lado desconhecido em heróis e vilões, na clássica filosofia “Ying & Yang”. Por isso nós vimos uma Claire amargurada e perdida ao ter que aceitar seu eterno destino e, ao mesmo tempo, Sylar nobremente trabalhando (ou quase isso) lado a lado com Noah Bennet. Mas infelizmente Heroes é uma série que não consegue desvincular-se de suas amarras, trazendo sempre à tona alguma storyline repetida e desinteressante, como a jornada de Parkman com o “Isaac Mendez” africano e mais uma aborrecida personalidade (ou clone) de Nikki/Jessica, a mulher “Sub-Zero” Tracy. Outra coisa que incomoda muito é a nada inspirada edição, que constantemente falha na tentativa de concatenar inúmeras tramas paralelas em um único episódio. São tantos personagens que à s vezes você até esquece que tal herói existe ou o que ele estava fazendo. É uma pena também que voltaram a transformar Hiro em um bocó, com um alivio cômico que não serve à história. Precisamos fazer muitas concessões para continuar acompanhando Heroes, porque ficamos sempre esperando os momentos geniais que eles sabem fazer. O problema é que à s vezes isso demora demais.
Chuck “2×01: Chuck Versus the First Date”: Esta é outra série do canal NBC que precisamos engolir muito sapo em prol da diversão. Em dois momentos idênticos neste mesmo episódio de estréia da 2ª temporada, o gigante interpretado por Michael Clarke Duncan precisa ameaçar jogar Chuck de uma sacada apenas para tomar um objeto que está em suas mãos! Como assim? Mas tirando isso, Chuck Versus the First Date conseguiu estabelecer-se melhor como uma comédia do que como uma comédia de ação, rendendo ótimas situações. Aquela cena em que o atual Intersect engana todos os vilões utilizando apenas um telefone e o cérebro geek de seu escudeiro Morgan foi divertidÃssima. Acertada também foi a inclusão de um objetivo mais claro na série, com a destruição do novo Intersect e os inevitáveis e promissores desenrolares deste ataque. Em suma, Chuck voltou a divertir (porque os últimos episódios da primeira temporada estavam chatÃssimos) e continuaremos a acompanhá-la por aqui.
Prison Break “4×06: Blow Out”: Prison Break entrega mais um episódio sólido e muito bem executado. Sem perder tempo, a história já começou no meio da busca por mais um cartão Scylla, que acabou culminando na prisão de Mahone e despertando reações diversas sobre como proceder em situações como esta. Felizmente Michael Scofield deu uma de Harry Houdini (ou Criss Angel) e armou um elaborado plano de resgate no fórum, deixando até o implacável Wyatt de boca aberta. O episódio até nos levou a pensar que iriam abandonar Mahone lá (a série adora fazer isso), mas ainda bem que trilharam outro caminho. Gretchen finalmente fez um retorno triunfal integrou o núcleo T-Bag, o que deverá render ótimas situações nos próximos episódios. A 4ª temporada de Prison Break definitivamente se estabeleceu como uma das melhores de toda a série, perdendo apenas para a primeira, claro.
Gossip Girl “1×05: The Serena Also Rises”: Esta temporada de Gossip Girl está cada vez mais surpreendente, com excelentes episódios em sequencia. O roteiro está dosado, todas as tramas paralelas estão interessantes, até mesmo as da famÃlia Humphrey. Este capÃtulo marcou a definitiva ascensão da socialite Serena em detrimento da amiga Blair, que é uma compulsiva por atenção. É claro que o tema é frÃvolo ao extremo, mas é mérito da série fazer com que nos importemos com pessoas tão fúteis como as upper east siders. Mas desta vez o destaque absoluto foi Chuck Bass e sua jornada auto destrutiva que envolveu Dan, já que este buscava inspiração para um de seus contos. O ator Ed Westwick conseguiu explorar muito bem esta nova camada dramática introduzida pela culpa que o personagem carrega por ter “matado” sua mãe no parto. Toda semana a turma de NY dá um show sobre como fazer uma série teen que leva seu público a sério, transcendendo a barreira da idade como poucas até hoje conseguiram.
Dirty Sexy Money “2×01: The Birthday Present”: A greve dos roteiristas acabou sendo positiva para as séries estreantes da temporada passada, pois grande parte delas está voltando com uma qualidade jamais vista. Este é o caso de Dirty Sexy Money que atingiu o seu melhor momento nesta agitada estréia. Começando pelo fim (o que é sempre interessante), o capÃtulo foi centrado nos preparativos para a grandiosa festa de aniversário que os Darling prepararam para o advogado Nick George e na acidental morte da mulher de Patrick. Porém, as circunstâncias desfavoreceram totalmente o candidato ao Senado americano e os desenrolares da farsa que criaram para encobrir a morte foram bombásticos: uma casa de campo destruÃda e a traição da mulher de Nick com Jeremy Darling (que beijo aquele, não?). Igualmente surpreendente foi a prisão de Letitia Darling pela morte de Dutch, já que todo mundo esperava o mandado de prisão para Patrick (um ótimo trabalho da direção, diga-se de passagem). Dirty Sexy Money voltou com tudo e esta temporada promete!
Friday Night Lights “3×01: I Knew You When”: Com um tema bastante especÃfico e restrito, é impressionante como que cada frame de Friday Night Lights torna a série grandiosa e única. Após um considerável salto temporal, os dilacerados Dillon Panthers iniciaram a temporada 2008 sem perspectivas concretas de vencerem mais um campeonato, mas Eric Taylor nega com veemência este fato. O time está desfocado, Smash Williams ainda se recupera de uma grave lesão e Matt Saracen já não consegue a posição de destaque. Aliás, as palavras do pai de um proeminente talento jovem foram as mais sensatas: o fato do treinador Taylor ter transformado um jogador medÃocre na estrela do Campeonato Estadual mostra o quão competente é o treinador. Mas acima de tudo, Friday Night Lights continua usando o esporte como pano de fundo para o verdadeiro drama teen da vida real. No lugar de intrigas e brigas de ego em bailinhos milionários, em Dillon, Texas os problemas ganham outra dimensão, como a difÃcil luta de Tami Taylor para organizar as prioridades do orçamento escolar e a batalha de Tyra para mudar o triste futuro que ela enxerga através da irmã e da mãe. Que bom que a DirecTV salvou esta impecável e cuidadosa produção do cancelamento. Clear eys, full heart… Can’t lose!
Pushing Daisies “2×01: Bzzzzzzzz!”: Depois de nove meses, duas semanas, cinco dias e vinte e três horas, o sol nasce e estamos de volta ao maravilhoso mundo de Couer d’ Cour. Eu confesso que por mais que eu adore este show, o episódio em si não me conquistou, já que a apresentação e resolução do “caso da semana” foi desinteressante. Em Bzzzzzzzzz! uma disputa corporativa e mórbida na indústria do mel só serviu para afastar a trama do trilho principal. Os fatos são estes: os melhores momentos de Pushing Daisies ocorrem quando a história está diretamente centrada em seus protagonistas, que, por si só, já são suficientes para sustentar a série. Basta ver a engraçadÃssima epopéia de Olive no convento (numa divertida homenagem à Noviça Rebelde) ou os quase encontros de Lily e Vivian com a ex-falecida sobrinha Chuck. Tecnicamente, Pushing Daisies segue irrepreensÃvel, como se cada cena fosse pintada à mão, mas já passou da hora desta série engrenar com um storyline verdadeiramente empolgante e breathtaking como o resto da produção.
The Big Bang Theory “2×02: The Codpiece Topology”: Foi acertadÃssima a volta de Leslie Winkle à série como o novo interesse “romântico” de Leonard e, de quebra, trazendo um “arqui-inimigo” para Sheldon. A forma com que ela lida com o “amor”, como se fosse o mero fruto de uma experiência bioquÃmica e sociológica é divertidÃssima, rendendo os melhores momentos deste episódio. Ela deveria ser uma personagem fixa, porque Rajesh e Howard não estão nada bem nesta temporada.
How I Met Your Mother “4×02: The Best Burger in New York”: Este atÃpico episódio de Mother trouxe uma crônica sobre o resgate de valores culturais de uma cidade que cada vez mais se torna impessoal, mecânica e tomada por franquias de multinacionais. Digo atÃpico, porque para contar essa história o capÃtulo se tornou maçante, com apenas uma piada boa aqui e ali (o Goliath National Bank de Barney estragando e salvando a noite e a foto do apresentador Regis por toda Nova York). Já vimos melhores.
Two and a Half Men “6×02: Pie Hole, Herb”: Continuo achando Two and a Half Men extremamente repetitiva e sem nenhum atrativo. As mesmas piadas são exaustivamente revividas. Quantas vezes já vimos Alan sendo expulso do bachelor pad de Charlie por seu comportamento neurótico e mesquinho para depois vermos ele voltar pedindo desculpas? Isso sem contar na óbvia e previsÃvel piada com Jake sendo substituÃdo por um macaco… A série precisa urgentemente se renovar.
Entourage “5×03: The All Out Fall Out”: Jeremy Piven justificou neste episódio porque recebeu três prêmios Emmy consecutivos por sua magnÃfica atuação em Entourage. Se Ari Gold corriqueiramente já é inspiradÃssimo, neste episódio ele foi simplesmente genial. Afinal, o cara ganhou uma Ferrari de presente da esposa e já de cara a bateu num racha com o rival Adam. Isso ainda desencadeou sucessivas prank jokes culminando num dos melhores momentos de toda a série: Ari, aos tapas, exigindo um pedido de desculpas. Já Vince se viu mais uma vez financeiramente acuado, sendo obrigado a fazer “bicos” em bailes de debutantes para bancar seu estilo de vida (e o de sua entourage, claro). É uma pena que esta comédia tenha apenas 30 minutos, porque passa rápido demais de tão boa! A série segue invicta e a temporada está só começando!
Heroes “3×01: The Second Coming” / “3×02: The Butterfly Effect”: Depois de uma capenga 2ª temporada, Heroes voltou com a missão de ressurgir das cinzas e os primeiros episódios deste novo ano cumpriram parcialmente este objetivo. O grande problema é que a história já deu tantas voltas (inclusive no tempo) que muita coisa mostrada parece repetida (e à s vezes é), como a Terra mais uma vez “ameaçada” por algo que não sabemos e a eterna “dança do poder” na Companhia. Mesmo estando claro que esta é uma graphic novel filmada, certas coisas não descem como Hiro avançando no tempo e “caindo” no mesmo dia e local onde (i) o mundo estava acabando e (ii) ele presenciava o momento em que seu fiel (e agora poderoso) escudeiro Ando o assassinava. Isso sem contar no “Super Mohinder”, que chegou a ser patético, especialmente pela súbita mudança das prioridades do cientista. Mas ainda assim os episódios conseguiram um saldo positivo, pois a história de Sylar e dos demais vilões trouxeram a polaridade (mocinhos vs. vilões) que a trama urgentemente precisava. Resta saber agora quem vai estar de qual lado, já que em vários momentos temos dúvida sobre as verdadeiras intenções de cada herói (Claire no futuro, Ando, Daphne e Peter). Este último, aliás, se destacou com o seu elaborado e misterioso plano, que envolveu até um atentado à vida do irmão. Heroes só precisa tomar o cuidado de evitar resoluções fantasiosas e simplórias demais para os “perigos”, pois isso pode contribuir para afastar ainda mais o pequeno público que ainda acompanha este drama. Vamos ver se a temporada desta vez emplaca.
The Big Bang Theory “2×01: The Bad Fish Paradigm”: Embora divertida, The Big Bang Theory é uma série que sobrevive basicamente no talento de um ator: Jim Parsons. Sheldon é e sempre foi o coração e alma desta comédia e este retorno apenas reafirmou isso. A temporada estreou com Leonard e Penny voltando daquele primeiro encontro e o que poderia render diversas situações potencialmente cômicas (o relacionamento entre os dois), por enquanto ficou só na promessa. Sheldon foi o guardião do segredo de Penny e isso fez com que ele precisasse sair de casa para não revelá-lo à Leonard. Mas o geek teve que voltar rapidamente porque ninguém consegue conviver com o assumido nerd. Isso é o que falta em Leonard: assumir que de fato é um bitolado, pois toda vez que ele tenta dar uma de cool acaba se dando mal. A comédia continua lotada de referencias pop (”I’m Batman”), mas ainda com moderados momentos geniais como o QI de seus protagonistas. Talvez deixaremos a cobertura desta série para um futuro Season Pass… Vou conferir os próximos para ter certeza…
How I Met Your Mother “4×01: Do I know You?”: Ah, como é bom voltar a ver Ted, Robin, Lilly, Marshall e, é claro, Barney! A comédia voltou com tudo, num episódio redondinho e agradabilÃssimo de assistir. Agora noivos, Ted e Stella começaram a descobrir que não sabem quase nada um do outro e Barney começou a exibir os “sintomas” de sua paixão pela amiga Robin, o que foi hilário! Mulherengo ao extremo, o bon vivant viveu situações inéditas, tendo inclusive que dispensar mulheres (ou, pelo menos, pensar em dispensá-las) e esse seu novo e imprevisÃvel comportamento vai ser divertidÃssimo de acompanhar ao longo da temporada. Outra coisa bastante legal são as referências aos anos 70 e 80, desta vez com a saga de Star Wars, que é o filme favorito de Ted, só que nem tanto o de Stella. Mas o melhor de How I Met Your Mother, contudo, continua sendo a forma como a história é contada, cheia de flashbacks e flashfowards, mas sempre com base num ponto de vista que, à s vezes, nem verdadeiro precisa ser para criar uma excelente piada. Que bom que o formato sitcom ainda consegue render bons frutos como este!
Two and a Half Men “6×01: Taterhead Is Our Love Child”: A estréia do 6º ano de Two and a Half Men indica que a fórmula desta comédia já está gasta. Não que o episódio não tenha sido bom, pelo contrário, mas a impressão que ficou ao final é: “já não fizeram isso antes?” Foi até legal aquela história do Charlie ser enganado pela ex e a insinuação óbvia de que a mulher de Alan não foi tão fiel assim no casamento, só que falta uma storyline que revire a residência dos Harper de cabeça pra baixo como antes. A inocência de Jake, agora grande, também deixou de ser engraçadinha, porque soa como burrice. Este episódio não foi excepcional como um dia Two and a Half Men já foi e sabemos que Chuck Lorre pode fazer mais e melhor. Se a temporada não engrenar, deixaremos para comentar todos os episódios num futuro Season Pass.
Prison Break “4×05: Safe and Sound”: Continuando a busca por mais cartões Scylla, desta vez Scofield e Burrows foram mais longe para resgatar os dados de um poderoso membro da Companhia: em um prédio federal. É aà que a série encontrou mais um interessantÃssimo nicho. Se antes eles precisavam escapar de estruturas, a ordem agora é invadi-las (e escapar de novo) e ninguém faz isso melhor que um engenheiro com um QI elevado. O plano foi inteligente, bem executado e, apesar de ter levado quase o episódio inteiro para funcionar, no final valeu muito a pena. Mahone também tomou um importante papel nesta etapa da série, pois ele se elegeu como responsável para parar o implacável assassino da empresa, que brutalmente matou seu filho (achei que ele tinha matado a esposa junto, mas não). Espero continuar a ver mais episódios assim e tomara que não resolvam prolongar a série por mais temporadas porque, convenhamos, já está de bom tamanho, não é mesmo? Prison Break mais uma vez cumpriu o seu objetivo e nos deixou no limite da tensão! Queremos ver a Companhia no chão!
Terminator: The Sarah Connor Chronicles “2×03: The Mousetrap”: Sinto informar que esta é mais uma produção que deixa a Semana em Série apos dois episódios seguidos em que a trama permanece estagnada. The Mousetrap foi mais um episódio que deu voltas e mais voltas para não chegar a lugar algum. Os personagens apenas ficam movimentando pra lá e pra cá criando situações para encher linguiça, enquanto a nossa paciência vai se esgotando. Não é que Sarah Connor nunca tenha enrolado, longe disso, mas pelo menos na primeira temporada a série divertia. O prólogo sempre promete que veremos “a luta contra a criação da Skynet” que “começa agora”, mas esse agora nunca chega! Os nada carismáticos Sarah e John passaram todo tempo fugindo do exterminador de meia-tigela Cromartie e nem Sonya Walger, que dá um verdadeiro show em LOST, conseguiu salvar este episódio. De qualquer forma, tendo em vista que já começamos a falar da série aqui, a cobertura fica para o Season Pass ou, se melhorar, retomamos quando a Warner voltar a passar.
Gossip Girl “1×04: The Ex-Files”: Agora é guerra! A rede de intrigas está armada e no comando de tudo está Chuck Bass, com ajuda da sempre presente Gossip Girl! O cara simplesmente decidiu usar o caos que criou na alta sociedade do Upper East Side com seu maquiavélico plano para fazer com que Blair retorne aos seus braços. Pra isso ele resolveu começar apimentando o término de Dan e Serena interpondo um novo interesse romântico para o rapaz. Mas o que isso tem a ver? Fazendo com que a loira se rebele e volte para a posição de destaque, isso inevitavelmente destituirá a “Queen B” do titulo de rainha dos “projetos”. Planejamento a longo prazo, não? A outra mestre da manipulação, Blair, descobriu o caso que a duquesa tinha com seu namorado, mas depois de arquitetar uma excelente saÃda que ainda salvaria a famÃlia Archibald da falencia, a intrometida Vanessa colocou tudo por água abaixo. Só eu que fiquei com vontade de esganar aquela menina? Dando sequência os episódios sensacionais desta nova temporada, The Ex-Files só não foi impecável como os anteriores por causa de alguns exageros aqui e ali e o núcleo “pais”, que nunca emplaca.
Grey’s Anatomy “5×01: Dream a Little Dream of Me, Parts 1 & 2″: Shonda Rhimes não colocou aquelas palavras na boca do Chief à toa. Da mesma forma que ocorreu com a equipe de cirurgiões do Seattle Grace, o time de roteiristas da série também deu uma relaxada na 3ª temporada e este foi um chamado geral: é hora de melhorar ou rua! Mas ainda falta muito para conseguirem reerguer este drama e fazer com que ele volte a ser o que um dia já foi. Apelaram até para o espÃrito de Denny Duquete, mas sem sucesso. A idéia de premiére dupla também não foi boa, já que prolongaram aquele maçante caso dos acidentados na limusine por tempo demais. Grey’s Anatomy atinge o seu ápice quando o foco está nos residentes e internos, porque nos importamos com eles. Mesmo assim, Dream a Little Dream of Me retomou alguns assuntos pendentes, como o caso de Torres e Hahn e aquela nada convincente mudança de Grey para a casa de Sheppard. Mas a melhor e pior cena dos episódios ficou com Christina Yang. Logo após dizer várias verdades à melhor amiga (algumas delas entaladas na boca de todo fã da série), a medica foi alvo de uma estalactite de gelo! E o pior é que ao invés de tirarem ela debaixo da marquise, deixaram ela lá sujeita até a morrer se mais uma pedra caÃsse! Shonda Rhimes precisa por ordem na casa logo, senão é ela que ficará sob aviso.
The Office “5×01: Weight Loss”: Durante quatro temporadas Steve Carell e sua turma provaram que são gênios do humor, pois criaram um universo único e muito especÃfico. Por mais absurdas as situações criadas, tudo fica plausÃvel na filial da Dunder Mufflin Scranton. Eles são todos losers na essência e nesta estréia o grupo precisava se unir para perder peso, graças a um novo projeto do RH. Perderam a competição, claro. Michael Scott, aliás, nunca esteve tão engajado nestas ações como agora, graças à igualmente irreverente Holly. Já se foi a era Jan! Os dois têm potencial de formar um casal tão forte quanto Jim e Pam hoje são. Mas quem acha que esse temporário distanciamento dos agora noivos vai trazer problemas conjugais sérios? Isso foi sinalizado e deverá ser explorado. Ah, e Holly finalmente descobriu que Kevin não é retardado, Ryan está de volta como temp, mas o ponto alto do episódio foi mesmo o triangulo amoroso Andy-Angela-Dwight. Uma sacada pra lá de genial dos sempre brilhantes roteiristas desta incrÃvel comédia.
Com o episódio Waiting For the Right Snapper, a 5ª e irregular temporada de Two and a Half Men terminou ontem depois que a Warner finalmente conseguiu pôr a casa em ordem e corrigiu a cronologia. Mas embora toda a graça do programa seja a falta de compromisso da história, que mantém Alan, Jake e Charlie sempre estagnados na vida, não posso deixar de reconhecer que este ano a trama ficou sem identidade. Faltou um storyline um pouco mais complexo ou um arco episódico realmente eficiente para dar um gás na série, como aconteceu nas temporadas anteriores, como de Alan com Kandi, por exemplo. Até mesmo aquele punchline da nova profissão de Charlie como intérprete infantil de sucesso não emplacou e toda aquela seqüência de episódios do relacionamento do solteirão com Linda, iniciada em Dum Diddy Dum Diddy Doo, foi praticamente deixada de lado.
