LiGado em Série, com Bruno Carvalho - o blog de séries e TV do iG!

A Comic-Con é definitivamente o paraíso dos fãs de séries e cultura pop! As principais produções da TV divulgam as suas novidades nos diversos paineis e no de Dexter não foi diferente. Michael C. Hall, recém curado do câncer, e sua esposa e colega de trabalho Jennifer Carpenter apresentaram o trailer da aguardada 5ª temporada da série, que trará Dexter Morgan lidando com a culpa pela morte de Rita e sendo o alvo de uma investigação conduzida por seus próprios colegas na Miami Metro PD.

No evento também foi divulgado que uma nova websérie animada estreará intitulada Dexter: Early Cuts – Dark Echo que, assim como a primeira versão exibida em 2009, contará histórias da juventude de Dexter desta vez ilustradas pelo artista Bill Sienkiewicz. Além disso, como vocês já viram aqui, o novo ano terá diversos atores convidados, incluindo Julia Stiles (Trilogia Bourne) e Peter Weller (Robocop, Fringe). Assista ao trailer legendado pelo colega Michel Arouca do SérieManíacos:

Dexter retorna dia 26 de Setembro no canal Showtime americano.

Aos poucos, grandes nomes vão se juntando para preencher o vazio que Julie Benz deixou para a quinta temporada de Dexter. Já foram confirmadas as participações de Julia Stiles, Jonny Lee Miller e Peter Weller. Stiles ficou conhecida pelo filme “10 Coisas Que eu Odeio em Você” e terá a maior participação: dez episódios da trama. Ela interpretará uma mulher misteriosa que chega para formar um peculiar elo com Dexter logo no funeral da sua mulher. Presente em seis episódios, Miller (o protagonista de Eli Stone) fará parte do arco que será desenvolvido com a personagem de Julia. Já Peter Weller, o eterno intérprete do RoboCop, entrará na história na pele de um policial bastante problemático e acabará envolvido em uma investigação da corregedoria. Mesmo tendo deixado o elenco, Julie Benz gravou cenas, provavelmente de flashbacks de Rita para o início do novo ano. Dexter recebeu oito indicações para o Emmy 2010, incluindo Melhor Série Dramática, Melhor Ator em Série Dramática para Michael C. Hall e Melhor Ator Convidado em Série Dramática para John Lithgow, o Trinity Killer. Aliás, a personagem Arthur Mitchell foi tão forte na trama que se cogita uma nova participação do ator, ilustrada ou na forma de flashbacks ou através das características “conversas” que Dexter Morgan tem em seu subconsciente. Também entram para o elenco os atores Shawn Hatosy (SouthLAnd), Kate Moening (The L Word), April Lee Hernandez (ER) e Maria Doyle Kennedy (The Tudors). A estreia da 5ª temporada de Dexter está prevista para o dia 26 de setembro nos Estados Unidos no canal Showtime, sem informações do FX de quando chegará oficialmente no Brasil.

A série Dexter é gravada e produzida em Los Angeles, apesar de sua história se passar em Miami. Contudo, as externas são realmente gravadas lá e quando eu soube onde ficava a locação do apartamento do protagonista, aquele que vemos na abertura, eu tive que ir lá conferir! O prédio fica em uma área residencial na ilha de Bay Harbor (daí o “Bay Harbor Butcher”), um pouco ao norte de Miami Beach. Não foi fácil conseguir as imagens. Eu já havia lido nesse site sobre locaçōes de séries que os moradores não curtem muito “forasteiros” tirando fotos por lá, apesar de não haver nenhuma grade ou portão. Por isso fui muito cuidado. Eram 7h da manhã da última sexta e aí não havia muito movimento. Mesmo assim, quando o piscineiro do condomínio me viu, começou a gritar que não era permitido tirar fotos ali e ameaçou chamar a polícia! Por sorte eu já estava com as imagens e pronto pra sair correndo! Aí:

Quem quiser se aventurar, segue o endereço: 1155, 103rd Street, Bay Harbor Island – Miami Beach, Florida, mas saiba que você pode correr o risco de ir preso por invasão de propriedade privada! Hoje quem “mora” lá é a Debra (Jennifer Carpenter). O apartamento, cuja fachada foi reproduzida nos estúdios do Showtime em Hollywood, voltará a ser mais presente na 5ª temporada da série após os acontecimentos do final do 4º ano. Confira aqui mais uma vista:

É irônico pensar que nos dois papeis mais significativos da carreira de Michael C. Hall, o ator interpretou homens com uma relação bem estreita com a morte. Na indispensável Six Feet Under Hall era David Fisher, o zeloso dono de uma funerária em Los Angeles e que cuidava de todos os aspectos do negócio de família, desde o atendimento a clientes até a preparação dos corpos para a despedida final de seus familiares. Já como Dexter Morgan em Dexter, ele é o responsável direto pela execução de outros psicopatas que aterrorizam a cidade de Miami. Personagens distintas, temáticas recorrentes e atuações sempre brilhantes: Michael C. Hall conquistou um vasto público no mundo inteiro com seu talento e dedicação visceral ao trabalho, recentemente reconhecido com um Globo de Ouro. Por isso foi com muito pesar que em Janeiro publiquei aqui a notícia de que o ator estava em tratamento contra Linfoma de Hodgkin, um tipo de câncer no sistema linfático. Mas esse papo mórbido agora fica só na ficção. Após meses de tratamento com quimioterapia, veio na semana passada a excelente notícia, através da esposa e atriz Jennifer Carpenter (que interpreta Debra Morgan em Dexter), de que o ator está 100% curado da doença e com tratamento já suspenso! Carpenter revelou ainda que seu marido “foi incrivelmente corajoso” e que ele já está de volta ao trabalho no filme East Fifth Bliss, que também tem Lucy Liu (Dirty Sexy Money) no elenco. Por volta de Julho, então, Michael C. Hall estará pronto para iniciar as gravações da aguardada 5ª temporada de Dexter, cuja previsão de estreia é para o fim do ano na TV americana. Um grande alívio que fiz questão de registrar aqui no blog!

Esta semana a publicação Entertainment Weekly atualizou a lista com as probabilidades de cancelamento e renovação das produções atuais. As séries americanas, em sua maioria, são produzidas por companhias e estúdios sob encomenda dos canais de televisão que as custeiam. Assim, vários fatores, mormente econômicos, influenciam nas decisões sobre a continuação ou não de determinada atração. Todo ano, por volta do mês de Maio, os canais abertos de lá realizam o chamado Upfront, que é o anúncio oficial do lineup das próximas temporadas para a imprensa e anunciantes, com destaque especial o Fall Season, período no outono americano onde se concentram as maiores estreias. Confira o sumário das chances de cada uma, além da lista das que já sabemos que estão renovadas ou canceladas para a próxima temporada:

Séries Oficialmente Renovadas: Cougar Town, The Middle, Modern Family, The Amazing Race, The Big Bang Theory, The Good Wife, How I Met Your Mother, NCIS: Los Angeles, Survivor, Two and a Half Men, American Dad, Bones, The Cleveland Show, Family Guy, Glee, Fringe, The Simpsons, 30 Rock, Community, Friday Night Lights, Law & Order, The Office, Parks and Recreation, 90210, America’s Next Top Model, Gossip Girl, Smallville, Supernatural, The Vampire Diaries, The Apprentice, Undercover Boss. [atualizado 30/03] Castle.

Séries Com Boas ou Grandes Chances de Renovação: Com boas chances temos CSI: NY, Gary Unmaried, Ghost Whisperer, Lie to Me, Celebrity Apprentice e, com grandes chances, temos Brothers & Sisters, Desperate Housewives, Grey’s Anatomy, Private Practice, Criminal Minds, CSI, CSI: Miami, The Mentalist, NCIS, American Idol, House, Law & Order: SVU.

Séries com 50% de Chances de Renovação: Accidentally on Purpose, Medium, The New Adventures of Old Christine, Rules of Engagement, Human Target, Chuck, Heroes, Mercy, Life UneXpected, One Tree Hill.

Séries em Risco de Cancelamento ou Praticamente Canceladas: Better Off Ted, FlashForward, The Forgotten, Cold Case, Numb3rs, Brothers, Trauma, Melrose Place e V. Na TV paga: Damages.

Séries Oficialmente Canceladas: Hank, Ugly Betty, LOST, Three Rivers, Dollhouse, Past Life, ‘Til Death, Scrubs, The Deep End, Raising the Bar, 24 Horas. Na TV paga: Saving Grace, Nip/Tuck, Monk.

Vale lembrar que as séries de TV a cabo Californication, Dexter, Nurse Jackie, United States of Tara, Weeds, Big Love, Bored to Death, Entourage, Hung, In Treatment, The Ricky Gervais Show, True Blood, Mad Men, Breaking Bad, Sons of Anarchy, Burn Notice, Royal Pains, The Closer, Men of a Certain Age, Spartacus: Blood and Sand, Party Down, Greek, Secret Life of the American Teenager, Secret Diary of a Call Girl, White Collar e HawtoRNe já estão com novas temporadas garantidas e/ou prontas para estrear nos próximos meses nos EUA! O status de outras produções não mencionadas acima não foram publicados pois não existem informações contundentes e/ou oficiais a respeito.

Nota explicativa: em termos técnicos, uma série é considerada “cancelada” quando sua produção é suspensa definitivamente, independente do motivo, seja por encerramento planejado pelos showrunners ou por imposição do canal. Algumas séries canceladas podem ser “salvas” por um canal rival, mas isso é raro de ocorrer.

Querido por uma legião de fãs em todo mundo, o ator Michael C. Hall da série Dexter revelou ontem à noite através de um comunicado à impresa que está na luta contra o câncer. Hall, de 38 anos, e casado com sua companheira de trabalho Jennifer Carpenter (que interpreta sua irmã Deb na série) sofre de Linfoma de Hodgkin, um tipo de câncer originário nos fânglios do sistema linfático. Apesar de pegar todos de surpresa com a má notícia, o astro disse que está percorrendo um caminho rumo à conclusão satisfatória de seu tratamento e agradeceu os médicos e enfermeiras que o estão acompanhando. Craig Bankey, representante do ator, completou dizendo que a doença está em remissão e que sua luta seguirá. Michael C. Hall está indicado ao Globo de Ouro de melhor ator por sua interpretação em Dexter, cerimônia que ocorre neste domingo em Los Angeles. O tratamento e recuperação de Hall não deverá interferir com o cronograma de gravações da 5ª temporada da série, que retorna à TV no próximo Fall Season (Setembro/Outubro) nos EUA.

“Eu sou bom para Debra. E Rita disse que sou bom para ela e para as crianças. Talvez Harry esteja errado.” (…) “Nada é inevitável.” – Dexter Morgan

“Você é como uma criança. Sonha com um paraíso que não existe.“ - Arthur Mitchell

Sob um incomum céu avermelhado em Miami, Dexter sonha com o dia em que se livrará de seu velho “passageiro obscuro” enquanto abraça de vez a ideia de uma família completa, algo que passou a valorizar e, mais recentemente, a desejar profundamente. E embora amadurecido após um incontável número de novas experiências em sua vida – do confronto com seu passado no caso Ice Truck Killer, no questionamento e então quebra definitiva do Código de Harry (com Lyla, Doakes e Miguel Prado, respectivamente) até chegar no momento em que põe cabo ao seu maior rival – Dexter jamais esteve preparado para as verdadeiras consequências. Sua natural arrogância cumulada com a sede incontrolável por sangue (nunca esqueçamos que ele é um psicopata) o impediram de enxergar e planejar a longo prazo, já que nem ele imaginava que poderia ter tanto na vida. Por quê ele não deixou Trinity pular daquele prédio quando teve a oportunidade? Porque ele queria matá-lo com suas próprias mãos e assim o fez.

Ambos são metódicos, vorazes e incrivelmente fascinantes. Mas tragicamente foi planejando que Arthur Mitchell venceu a guerra com seu grande truque; com sua grande e irreversível fuga. “Talvez Harry esteja certo”, penso eu. Ainda que Dexter tenha de fato sido bom para sua família (e, indiretamente, para a família de muitos pelos monstros que ele ajudou pôr pra dormir no fundo do mar), foi sua natureza de constante caçador – algo visto com tamanha intensidade apenas por seu pai adotivo – que colocou um maníaco como o assassino Trinity na vida de sua família. Antes de ter sido vítima de um doente ou quem sabe até da fatalidade de um acaso (pois Rita esquecera um passaporte em casa), ele foi irresponsável, impetuoso e muito, mas muito ingênuo. Dexter escreveu sua história em sangue. E ao sangue ele certamente retornará. Impecável. Estrondosa. Imprevisível. Arrebatadora. A 4ª temporada de Dexter mudou de vez o curso do melhor drama da TV, emergindo esta como uma das melhores séries de todos os tempos. Como eu sempre disse que era.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×12: The Getaway” exibido em 13/12/2009 no Showtime americano.

Ah, como o som de três simples palavrinhas pode virar o jogo de forma tão abrupta, não? “Olá, Dexter Morgan” foi o cumprimento daquele que foi subestimado por seu caçador, que agiu meticulosamente seguindo um código de conduta estrito ao longo de muitos anos e que triunfa no terreno do inimigo com apenas um mero cortejo. Mais uma vez desde que decidiu “voar solo” e ignorar algumas regras de seu pai, Dexter se encontrou em uma situação impossível e que o deixa completamente exposto e sem ação. Arthur Mitchell é um psicopata doente, sim, mas um psicopata doente que sobreviveu décadas sem ser descoberto. Ambos foram desleixados e ambos ganharam pequenas batalhas, mas a perícia e destreza que sobram em Morgan são compensadas pelos anos de experiência do velho matador.

Este foi um episódio repleto dos arquétipos da psicologia que estão presentes em toda a série. Para Freud, a infância é o momento crucial da vida onde a personalidade do indivíduo é formada e dali nasceu a sede de sangue do nosso protagonista, a necessidade de se auto-afirmar perante figuras paternas de Debra e Christine e o incontrolável sonho de Arthur em resgatar o controle de sua triste história. Mas enquanto a ciência está aí para definir estas pessoas, no fim das contas é a Teoria do Caos que vai prevalecer sobre esta complexa e imprevisível situação. E mesmo brilhantemente pensada por uma competente e impecável equipe de roteiristas, a trama de Dexter chega para nós como um fractal, uma forma que não pode ser prevista ou antecipada. Se antes podíamos ter a esperança ou até mesmo a certeza de que tudo no fim iria dar certo, o “Olá, Dexter Morgan” neste contexto tão insustentável coloca tudo a perder. Falta pouco, agora.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×11: Hello, Dexter Morgan” exibido em 7/12/2009 no Showtime americano.

Fringe (2×09: Snakehead): Mesmo adotando uma sequência de episódios sempre inconsistente com relação ao tema e ao nível de aprofundamento na história central da série, Fringe mantém constante a qualidade de seus episódios. Snakehead, apesar de não avançar com mais um caso isolado, conseguiu estreitar ainda mais os laços que unem Peter Bishop e Walter. A despeito das criaturas nojentas e das mortes, o capítulo trouxe à baila o que acredito ser o cerne da série: o relacionamento entre pai e filho, que cresce cada vez mais à medida em que Peter vai percebendo os sacrifícios de vida que seu velho fez e este sempre surpreendendo com seus momentos de pura humanidade e lucidez. Não tenho dúvidas que é exatamente esta storyline que vem se desenvolvendo muitas vezes de forma despercebida que vai ter uma importância fundamental nesta crescente e excelente segunda temporada.
Cotação Bruno Carvalho:

Dexter (4×10: Lost Boys): Estavam todos errados. Lundy, Debra, Dexter e todos aqueles que acreditavam que Trinity – apelido que agora perde todo o sentido – matava em ciclos de três. Não, o ritual de morte do sinistro Arthur Mitchell começa com um inocente garoto, tão perdido como o próprio assassino esteve em sua infância, já que tenta desesperadamente revivê-la através de projeções. O pior: quando seu obscuro objetivo é atingido, o cara ainda chega ao cúmulo de cimentar as crianças mortas nas próprias casas que constrói para a ONG que fomenta. Pra aumentar mais ainda o estrago, a repórter Christine, filha do monstro, emerge como a responsável pela morte de Lundy, tudo para acobertar as ondas de matança do pai. E o diálogo que se passa em um estacionamento mostra o quão doentios ambos são. Mas é claro que neste episódio o confronto entre os dois algozes no terceiro ato se destacou, intensificando ainda mais o senso de urgência da série, que já ultrapassou o nível do insustentável. Mas o que mais me deixou tenso em todo episódio foi a cena final com Dexter e Rita calmos no sofá. Ele não pode relaxar numa hora destas e muito menos subestimar Arthur… Esta reta final vai ser turbulenta…
Cotação Bruno Carvalho:

Glee (1×12: Mattress): Glee diverte, sem dúvida alguma, mas com 12 episódios exibidos a comédia ainda está longe de ser “genial” ou “espetacular” como muitos a pintam. Seus episódios seguem basicamente a mesma fórmula até agora: a cada semana o Glee Club é “ameaçado” de ser encerrado por alguma coisa ou alguém e assim a série vai caminhando. Esta semana foi o Sr. Schuester que quase pôs tudo a perder, pois tacitamente aceitou um colchão como cachê por uma performance comercial que os garotos fizeram para uma loja local, o que é proibido. Ora, mesmo sabendo que inevitavelmente os cantores vão chegar até o campeonato, a série insiste nestas historinhas batidas em vez de desenvolver melhor, por exemplo, o romance entre Will e Emma, agora que ele descobriu que sua esposa vinha mentindo sobre a gravidez. Nesta semana nem os números musicais salvaram, já que logo no início a performance de Smile por Rachel nivelou bem por baixo com aquela dublagem exagerada e fora de sincronia. Glee precisa empolgar com números apoteóticos para se destacar, ainda mais quando o restante da série não ajuda. Enfim, Sectionals vem aí e tomara que engrenando de vez na competição estes problemas passem despercebidos.
Cotação Bruno Carvalho:

Friday Night Lights (4×05: The Son): Eu tenho certeza que vão me faltar palavras para descrever este maravilhoso episódio de Friday Night Lights e a emocionante história de Matt Saracen, o garoto que desde pequeno sofreu uma carga brutal de responsabilidades e que nunca teve sequer a oportunidade de viver fora de sua triste realidade. Magnifíca a construção de personagem que o talentosíssimo ator Zach Gilford trouxe desde a primeira temporada, empregando sempre uma expressão sempre contida ao garoto, justamente retratando o comportamento que o mundo sempre exigiu dele. Incompreendido por praticamente todos à sua volta, talvez apenas reconhecido por Eric Taylor, Saracen viveu às sombras da ausência do pai e nunca teve a oportunidade de confrontá-lo, tendo em vista a precoce morte do sujeito na guerra. The Son foi o episódio mais carregado de emoções de toda a série, mais até do que quando os Panthers ganharam o campeonato. Em alguns momentos eu pensei estar assistindo um capítulo inédito e nunca exibido de Six Feet Under, tamanha a sensibilidade e qualidade do roteiro e das interpretações em tela. É hora de começarmos a nos despedir do herói do estadual, já que assim como aconteceu com Jason Street, sua história também chegou ao fim. Fecha-se, com certeza, um grande arco na história, abrindo possibilidades para nos emocionarmos com inúmeras outras, como sempre aconteceu com este espetacular drama.
Cotação Bruno Carvalho:

Dexter (4×09: Hungry Man): Pronto. Os laços entre Dexter e Trinity se estreitaram a um ponto crítico e sem volta. Cada vez mais surpreso com o velho assassino, o sagaz analista sanqguíneo tratou logo de infiltrar-se mais uma vez no terreno do inimigo, bem no feriado de Ação de Graças. E esta “boa ação” dele de proteger o filho do tríplice matador respingou consequências nas duas famílias. Está claro que Dexter utilizou a defesa do primogênito como uma desculpa e a revelação de sua verdadeira face vai lhe causar sérios danos. Contudo, o que mais despertou minha curiosidade foi a reação de Trinity, que imediatamente largou a fachada que oprimia sua família e deu pra ver nitidamente o rosto de uma criança terrivelmente amedrontada. Na delegacia Debra descobriu uma importante pista com relação ao homicídio de Lundy que certamente deve estar ligada àquele inesperado parentesco. Teria o velho louco coagido sua filha mais velha para protegê-lo? Estaria explicado o súbito interesse da repórter em Quinn, Debra e no precinto de LaGuerta? Perguntas, perguntas e mais perguntas que vão ecoar em nossas cabeças. Por enquanto apenas dá pra saber com certeza que este foi mais um episódio fenomenal de Dexter!
Cotação Bruno Carvalho:

Friday Night Lights (4×04: A Sort of Homecoming): Em mais um excelente e emocionante episódio de Friday Night Lights nós tivemos uma noção ainda maior da dimensão do desafio que o treinador Eric Taylor tem pela frente. Quando ele assumiu os Panthers, por mais em baixa que o time estava, já existiam os apoiadores, o culto à camisa e a noção verdadeira de time. Com os Lions, até mesmo pagar os uniformes do próprio bolso ele precisou, já que a esquecida Dillon do Leste não está nem aí para o time que prosperou pela última vez há mais de duas décadas. Comovente, ainda, foi a atitude do líder de dar dinheiro do próprio bolso para a vaquinha que organizara pelas ruas do decadente distrito municipal. É um trabalho louvável, desgastante e que tem grandes chances de não ser reconhecido por ninguém. Parte do episódio também deu atenção à Matt Saracen, o underdog da primeira temporada que em breve deve se despedir da série, ainda mais com a morte de seu pai na guerra. Mesmo aquém dos capítulos anteriores, Friday Night Lights continua como um drama adolescente que opera num nível próprio e único, sempre se mostrando promissora.
Cotação Bruno Carvalho:

How I Met Your Mother (5×08: The Playbook; 5×09: Slapsgiving 2: Revenge of the Slap): A maioria dos episódios de How I Met Your Mother precisam ser encarados como uma crônica narrada pelo Ted do futuro em vez de uma mera descrição de fatos que aconteceram no passado. Esse é o ponto de partida para não condenarmos The Playbook, capítulo que foi sim exagerado demais em alguns momentos, mas extremamente divertido ao percorrer as diversas e absurdas “cantadas” que Barney Stinson acumulou ao longo dos anos de solteiro. Inverossímil, mas muito bem sacado. Pena que não posso dizer o mesmo de Slapsgiving 2 que ficou na parte “mala” dos episódios de Ação de Graças desse ano, com a desinteressante história do relacionamento de Lilly com seu pai que empalideceu o tão aguardado 4º tapa de Marshall. No fim ficou a impressão de que foi feito “muito barulho por pouco”. Essa era uma situação “legendária” que merecia ter sido muito melhor aproveitada pelo roteiro. É uma pena quando esta ótima comédia começa a ficar inconstante.
Cotação Bruno Carvalho:

The Big Bang Theory (3×08: The Adhesive Duck Deficiency; 3×09: The Vengeance Formulation): Esta comédia é sempre divertida? É. Usa e abusa da mesma fórmula que a tornou um sucesso? Sem dúvidas. Aos poucos começo a perceber em The Big Bang Theory certa estagnação das personagens, algo que já é característico dos produtores e roteiristas Chuck Lorre e Bill Prady, responsáveis pela também constante Two and a Half Men. Na terceira temporada os pontuais sinais de desgaste começam a aparecer à medida em que as piadas e sacadas geniais vão ficando cada vez mais espaçadas. Estes dois últimos episódios foram bons, claro, mas ao final de cada um deles não fica uma vontade incontrolável de ver o próximo, pois mesmo sabendo que vem algo decente, seus episódios não fecham com cliffhangers instigantes. Depois que Sheldon fez sua vingança que acabou envolvendo a alta cúpula da universidade, seu emprego ficou ameaçado? Alguma consequência foi vislumbrada? Não. O episódio encerrou-se em si, ainda que facilmente poderiam ter encaixado algo ali para despertar no público um gostinho de “quero que venha o próximo logo”. Acredito que falta isso nesta série.
Cotação Bruno Carvalho:

Fecharei a semana com os comentários dos últimos V do ano, amanhã (vai ficar pra semana que vem, apagão em BH)!  Por enquanto, aguardo o seu comentário, como de costume!

Dexter (4×08: Road Kill): Este foi mais um high score para Dexter, que continua numa sequência absurda de ótimos episódios. Aproximando-se ainda mais de Trinity, vimos o quão especialista Morgan é em despertar o lado negro de seus rivais – algo que já acontecera com o Ice Truck Killer, Lyla, Doakes e, mais recentemente, Miguel Prado. Parece que após anos escondendo sua fachada obscura do mundo ele sabe justamente o que é preciso para pisar nos calos alheios. E ao contrário de todos os antagonistas revelados acima, o sinistro assassino não apenas é a figura mais ambígua e interessante, como também a mais amedrontadora. Não se sabe o que esperar da personalidade quase bipolar cuidadosamente criada pelo talentoso John Lithgow, pois Trinity é capaz de mudar de forma abrupta como se um interruptor fosse ligado ou desligado. Mas eis que o terceiro ato do episódio chega e Dexter, com todo o trabalho que teria pronto pra ser executado com ele assistindo de camarote, resolve impedir o suicídio do psicopata – inevitavelmente tornando-o mais forte. Controversa a decisão impetuosa dele, não? Confesso que levei certo tempo para aceitar isso, já que aquele pulo para a morte significaria sim que Trinity morreria pela ação de Dexter. Contudo, não seria de acordo com o ritual de plásticos, fotos e sangue que ele precisa fazer. Seria prático, mas longe do ideal. Ei, cada um com a sua loucura…
Cotação Bruno Carvalho:

House (6×07: Teamwork): House está com a sua licença médica de volta, o que significa também que ele retorna para o posto de comandante do “navio” de diagnósticos, decidindo a seu bel prazer o rumo que irá tomar. E se tem uma coisa que ele sabe fazer muito bem é manipular as pessoas, ainda mais quando isso é para atender seus interesses diretos ou indiretos. House precisa de uma equipe para realizar bem o seu trabalho e quando há uma disfunção ou baixa, ele entra em ação. Culpando o “bom doutor” pela corrupção de seu marido, Cameron abriu mão de seu trabalho e de seu relacionamento ao passo que Thirteen e Taub foram praticamente coagidos a retornar fazendo sacrifícios pessoais. É claro que no fim das contas cada um agiu com livre arbítrio, mas também é certo que a reorganização da equipe teve um empurrãozinho da bengala do manco médico. O caso da semana, assim como os últimos, andam dando muito pouco o que repercutir, o que eu acho bom. House é muito mais uma série sobre relacionamentos e comportamento humano do que um mero e episódico drama médico.
Cotação Bruno Carvalho:

Grey’s Anatomy (6×10: Holidaze): Shonda Rhimes fugiu do óbvio com um episódio de fim de ano tendo todas as festas de uma só vez, o que se revelou bastante intrigante. E finalmente Miranda Bailey foi o centro da narrativa que contou um pouco mais sobre sua vida pós-divórcio e as dificuldades em lidar com seu rigoroso e exigente pai. Embora eu tenha achado o discurso dele um pouco pedante e exagerado, sua intolerância com as decisões da filha serviram de escada para Chandra Wilson mostrar seu incrível talento como atriz. Contudo, não gostei da forma com que Sloane descobriu que é pai de uma garota de 18 anos. O roteiro abordou a situação de forma rasa e pouco crível, principamente nas cenas que deveriam mostrar o decurso temporal de mais de um mês. De toda forma, o drama conseguiu contar com muita sensibilidade as histórias dos pacientes que ficaram no “limbo” durante este período, contando tão-somente com o apoio e dedicação destes cirurgiões que, na maioria das vezes, anulam suas próprias vidas em prol do hospital. Isso é algo louvável e que não deve ser reprimido como o pai de Bailey fez. Contudo, a imagem do Chief completamente bêbado e sozinho no bar revelou um terrível (e às vezes inevitável) contraponto das consequências que esta vida pode trazer.
Cotação Bruno Carvalho:

The Office (6×09: Murder; 6×10: Shareholders Meeting): A crescente, porém ainda latente rivalidade entre Jim e Michael, está fazendo muito bem a The Office e com a notícia de que a Dunder Mufflin pode entrar em procedimento de falência, cada um dos co-gerentes decidiu adotar diferentes estratégias para lidar com a situação. Enquanto Jim resolveu esperar o desenrolar da história, Michael – com uma de suas ideias tontas que no final se mostram geniais – pôs a turma pra brincar de “Detetive” para distrair a filial. E no meio do jogo que envolvia uma certa ridicularização politicamente incorreta com o povo do Sul dos EUA, foi Creed quem roubou a cena com uma rápida, sinistra e divertidíssima aparição. Já em Shareholders Meeting, Michael foi convidado para a conferência de contenção de estragos da companhia em Nova York. E mesmo o episódio tendo os seus (já usuais) bons momentos, sinto que eles poderiam ter ido mais além e dado à Michael ou à Oscar o trunfo de ajudar (ainda que sem querer) a salvar a empresa do vermelho. Isso era o que eu queria ver, admito, já que a falta de foco, covardia e estupidez dos rapazes é muito mais coerente com suas (divertidas) personalidades.
Cotação Bruno Carvalho:

Ainda nesta semana, comentários de V, The Good Wife, 30 Rock, Glee e Friday Night Lights!

“Até eu fiquei perturbado com isso”, pensou Dexter em determinado momento de mais um excelente episódio, ao deparar-se com o peculiar e grotesco trabalho de um famoso fotógrafo. Por isso, quando uma de suas modelos apareceu morta, todos os dedos foram imediatamente apontados para o arrogante artista que costuma retratar mulheres com sangue, tripas para fora e olhos negros em seus editoriais. Enquanto isso, o analista da polícia de Miami continua na luta para conciliar sua vida familiar com a secreta e, para isso, recorreu mais uma vez aos sábios conselhos de seu algoz Trinity. Claramente fascinado com o assassino tríplice – afinal, ele passara tanto tempo matando sem ser pego – Dexter está postergando matá-lo enquanto este vem sendo útil com seus conselhos. Mas algo deu muito errado. Um inocente fora morto pelas mãos do Dark Defender. A pergunta que pode ser feita é: diante de todos os fatos, Dexter teve culpa em matar a pessoa errada? Teve, e muita. Depois de ignorar o Código de seu pai Harry mais uma vez e apressar a due dilligence sobre sua potencial vítima, ele praticamente ignorou diversos fatos como, por exemplo, investigar os outros funcionários do estúdio, deixando suas emoções (leia-se: o desprezo pelo artista) falar mais alto.

Dexter poderia sim ter evitado este terrível resultado empregando os meios dos quais costumeiramente utiliza para selar o destino dos criminosos que captura. A máscara do justiceiro caiu, sem nenhuma atenuante. Imputabilidade, potencial consciência sobre a ilicitude do fato e exigibilidade de conduta diversa são os elementos da culpabilidade presentes (e que sempre existiram em suas execuções), mas que antes eram (por nós) relevados, já que ele fazia em prol do “bem” da sociedade. Qual é a diferença, então, entre Dexter e Trinity depois deste ocorrido? Ambos são psicopatas que cometem crimes relacionados com um passado traumatizante e que justificam suas ações com base em verdades que optaram acreditar ou seguir. Como eu disse nos comentários das primeiras temporadas, bastaria uma execução falha para que o sistema inteiro de Dexter, inclusive o Código de Harry, (seja ele seguido à risca ou não) entrasse em colapso. Porém, da mesma forma que Trinity é uma figura ambígua, misteriosa e sombria, que atiça a curiosidade de Dexter; este, da mesma forma, consegue despertar em nós este mesmo sentimento: o fascínio incondicional. Esta é a prova irrefutável da qualidade e distinção do roteiro desta incrível série.

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×07: Slack Tide” exibido em 08/11/2009 no Showtime americano.

A terceira e última vítima do ciclo marca muito bem o resultado da primeira batalha no placar: Trinity 1 x 0 Dexter. Isso sem contar os danos colaterais em Lundy e Debra que podem ter a mão de um dos maiores rivais que nosso herói já enfrentou (se não foi Trinity, foi o Anton). E pra quem tem um doutorado em esconder da sociedade em plena luz do dia como o “papai Morgan”, infiltrar-se no terreno do inimigo e brincar de “amiguinho” é algo fascinante. Enquanto um novo ciclo não começa e os dois assassinos testam os limites um do outro (ainda que Trinity não saiba com quem está lidando), a maior ameaça vem de dentro de casa. Rita surtou e todo homem sabe o que uma mulher com uma pulga atrás da orelha é capaz de fazer. Terapia, discussão da relação e muita cara feia vieram no pior momento possível. Mas quem diria que justamente um “estágio” com o vilão era tudo que Dexter precisava para não apenas resolver seus problemas conjugais, como também descobrir qual é o monstro que alimenta as ações do triplo homicida. Traumatizado por três trágicos acontecimentos em sua vida, o pacato diácono e filantropo Arthur veste a máscara da morte para reviver o seu passado, mas agora assumindo o controle absoluto da situação – algo que ele não teve na época. Dexter segue de forma imprevisível, construindo ainda com muito cuidado as histórias paralelas sempre interessantes que envolvem Batista, LaGuerta, Quinn e a repórter. Que temporada! Que série!

Cotação Bruno Carvalho:
Episódio “4×06: If I Had a Hammer” exibido em 01/11/2009 no Showtime americano.

Dexter (4×05: Dirty Harry): A situação fugiu do controle, os ânimos estão à flor da pele e a polícia de Miami vive uma de suas maiores crises desde o caso Bay Harbor Butcher. A morte de Frank Lundy trouxe ainda mais imediatismo num clima que beirava o insuportável graças à audácia do animalesco Trinity. Abro aqui mais um parêntesis para elogiar a fenomenal performance de John Lithgow, que consegue nos instigar e assustar ao mesmo tempo. Afinal, o que motiva o sangrento ritual desse sujeito e, o que é pior, como ele consegue disfarçar tão bem? Como Dexter testemunhou, ele aparentemente tem uma vida pacata com família e tudo mais. “Mas Dexter também tem”, podem argumentar. Claro, mas nós sabemos o quão difícil é para o justiceiro que segue o Código de Harry e mata pelo “bem”, sendo colocado contra a parede por tudo e por todos. Os segredos começam a emergir: quem não pulou da poltrona quando viu Rita ao lado da mala que nós conhecemos tão bem? O cerco está fechando e a temporada que nem na metade está vai ficando cada vez mais eletrizante. Dexter continua em seu nível próprio, acima de todas as produções atuais.
Cotação Bruno Carvalho:

Gossip Girl (3×07: How to Succeed in Bassness, 3×08: The Grandfather, Part II): Adolescentes despreparados lidando com negócios e política. Sério? É assim que Gossip Girl pretende se reerguer do fiasco que está sendo esta 3ª temporada? Duas semanas e dois episódios fraquíssimos abaixo até mesmo da média já baixa dos anteriores. Em How to Succeed in Bassness tivemos que ver a desconstrução de Blair Walforf, personagem de gênio forte, se transformar numa verdadeira bocó, sem contar nas traminhas bobas que colocam a família Humphrey. Jenny já não convence mais com aquela brincadeirinha de “hierarquia da escada” e Rufus vestido de Joey Ramone fazendo referências pop a Lady Gaga não é nada cool. Gossip Girl perdeu o ritmo com o excesso de historinhas paralelas, como vimos no desinteressante The Grandfather, Part II. Poxa, a gente já não dá a mínima pro Nate e vai ligar pra eleiçãozinha de congressista local do primo dele? Who cares se ele ganhou ou perdeu ou se o documentário da podre da Vanessa foi vendido ou não? A série começa com estes casinhos pela metade, desenvolve-os mal e no fim vimos que um episódio inteiro passou e não aconteceu absolutamente nada! Não vou nem comentar sobre o romancezinho de Dan com Olivia, porque vou deixar pra falar mais sobre isso na próxima resenha (os que sabem do spoiler entenderão porque). A audiência abaixo dos 2 milhões nos EUA não me deixa mentir. Desse jeito não dá…
Cotação Bruno Carvalho:

Brothers & Sisters (4×05: Last Tango in Pasadena, 4×06: Zen & the Art of Making Mole): Eu fazia maratonas com as primeiras temporadas de Brothers & Sisters como se não houvesse amanhã. Consumia episódio atrás de episódio noites adentro e já cheguei a comparar esta série à minha favorita de todos os tempos, Six Feet Under. Por isso não consigo conceber o que está acontecendo com o drama nesta 4ª temporada. Minha maior preocupação quando assisto um novo capítulo é o de tentar permanecer acordado. Juro. Onde estão as surpresas? Os segredos? A adrenalina que os encontros, desencontros e intrigas da família Walker causavam? Pelo visto acabou. Nem mesmo a volta da sempre excelente Sarah mudou o marasmo que está a série. Não consigo me entreter com o “alvoroço” causado pelo tal namoradinho francês da balzaquiana e muito menos com o casal insuportável Kevin e Scotty e esse lance da adoção. Dois episódios inteiros se passaram e o máximo que aconteceu foi Ryan tentando passar a perna na Ojai. De fato, somente Holly Harper anda conseguindo empolgar, ainda mais depois da forma com que ela recusou a compra de suas ações, mesmo falida. Brothers & Sisters perdeu o seu dinamismo e a sagacidade de seu roteiro que costumava ser muito, mas muito mais inspirado. Tomara que recuperem logo, pois hoje a série não é um terço do que já foi.
Cotação Bruno Carvalho:

FlashForward (1×06: Scary Monsters and Super Creeps, 1×07: The Gift): Uau! Quando eu achava que pior não dava pra ficar, FlashForward me coloca uma constrangedora cena inicial com o tal Simon, que nadou na canastrice e na vergonha alheia pelo ator Dominic Monagham. Mais uma semana e a série continua falhando em estabelecer sua curiosa premissa e perde tempo com situações dispensáveis envolvendo as personagens menos carismáticas da TV. O que salvou em Scary Monsters and Super Creeps foi aquele encontro entre Mark e o futuro namorado de sua esposa, mas isso ainda não é suficiente para que o drama engrene. Até mesmo os cliffhangers agora estão repetidos! Simon aparece para Lloyd falando mais uma vez sobre o que eles “fizeram” (fora a trilha-sonora completamente inadequada nos momentos mais tensos). Ok, então tudo foi um experimento de alguma organização secreta. É o máximo que conseguem fazer? Felizmente as coisas melhoraram um pouco no episódio The Gift, mas não me refiro àquele grupo de pessoas que não viram flashforward e decidiram criar um “clube da morte”. Falo da importante implicação que o suicídio do agente pode trazer para a trama, indicando que o futuro pode sim ser modificado. Pelo que vimos da cena final, inclusive, esta é a tendência. Ainda não dá pra ficar completamente satisfeito com FlashForward como aconteceu após o piloto, mas o caminho é esse. O público precisa ser surpreendido e parar de ser enrolado. Ganharam uma estrela comigo.
Cotação Bruno Carvalho:

The Good Wife (1×06: Conjugal): Eu já explicitei aqui alguns problemas de The Good Wife, notadamente com relação aos casos jurídicos apresentados pela série que apenas “arranham” a superfície quando comparados com grandes séries de tribunal que já assistimos, especialmente Boston Legal. Mas com Conjugal a série acerta o ritmo e volta a ser aquele promissor drama apresentado no episódio piloto. Assumindo um caso como dativo, o escritório de Alicia resolveu ir mais à fundo na história de um condenado que supostamente cometeu latrocínio com um policial fora de serviço em uma loja de conveniência. Não bastasse isso, o acontecimento virou filme enquanto o sujeito encarava o corredor da morte. Desta vez o desenvolvimento da narrativa não foi simplório e arrastado, fluindo muito bem com a investigação sobre o procedimento cheio de erros que levou à prisão de um inocente por conta de perfil racial. Às vezes The Good Wife me lembra a finada Justice, mas sem a artificialidade e os exageros daquela produção. Pra melhorar, a história entre Alicia e seu ex-marido foi aprofundada com aquela inevitável visita conjugal, mas ainda assim espero que a vida pessoal dela fique mais em foco. Afinal, o drama é sobre ela, a boa esposa.
Cotação Bruno Carvalho:

A semana mal começou e ainda falarei de mais séries, incluindo a estreia de V. Aguardo os comentários de vocês abaixo, como sempre!

Dexter (4×04: Dex Takes a Holiday): Este episódio deve ter sido um banho de água fria nos críticos de ocasião que diziam que o drama estava desinteressante e arrastado. Ao contrário da maioria das produções, Dexter é escrita e produzida com muito cuidado e a prova da supremacia técnica e criativa está neste fantástico Dex Takes a Holiday, um dos melhores episódios de toda a série. Depois de mergulhá-lo num mar de encargos, tarefas e atribulações, o roteiro trouxe descanso ao nosso querido Morgan com a viagem de Rita e as crianças. Sozinho, o que não faltou foi um tempo pra matar. Literalmente. Obstinado em aproveitar o máximo de sua liberdade temporária, Dexter foi atrás de uma policial suspeita de ter assassinado toda sua família e inocentada pela falta de provas e pelo protecionismo dos membros da força com os seus. Mas um assassino facilmente conhece outro e após fazer sua meticulosa due dilligence, o Dark Defender chegou à inevitável conclusão de que ela realmente cometera o crime. Não antes, contudo, a série mostrou algumas das cenas mais angustiantes já vistas, pois a sagaz agente se revelou como um adversário acima da média dos scumbags usuais. E foi transformado no mensageiro da morte durante a execução da mulher que Dexter, perplexo e maravilhado, descobriu que possui um laço muito mais forte do que ele imaginava com Rita e as crianças. Dex Takes a Holiday não só evidenciou ainda mais os talentos de Michael C. Hall e Jennifer Carpenter, como ainda trouxe um dos melhores cliffhangers da temporada, com o ocorrido com Debra e Lundy. Dexter continua fenomenal como sempre foi.
Cotação Bruno Carvalho:

Californication (3×04: Zoso, 3×05: Slow Happy Boys): O quarto episódio desta temporada de Californication foi abaixo da média, engrenando somente em seus instantes finais quando as três mulheres que Hank recentemente “pegara” estavam em sua sala de aula na universidade. Pouca coisa aconteceu e os problemas que ele vem enfrentando com Becca não foram bem desenvolvidos. Mas as coisas melhoraram e muito em Slow Happy Boys com a viagem da filha e concomitante chegada de um antigo amigo de Moody. Orgia vai, orgia vem, acontece que a vida do cara fica mais complicada a cada minuto e, apesar deste ter sido mais um filler, Californication acaba divertindo, ainda mais agora que retomaram a história do simpático Charlie e sua luta para reconquistar sua mulher. O problema é que o cara não dá uma dentro… A coisa vai esquentar com o retorno de Karen e quero só ver como ele vai sair de todas em que se meteu!
Cotação Bruno Carvalho:

Grey’s Anatomy (6×06: I Saw What I Saw): Grey’s Anatomy deu um verdadeiro show esta semana! O episódio I Saw What I Saw fugiu completamente do habitual e mostrou o caos que foi instaurado no Seattle Grace após a ocorrência de um erro médico que custou a vida de uma paciente. O curioso é que a narrativa foi desenvolvida no esquema “ponto de vista”, o que acabou se tornando um excelente trabalho de criação, logística de produção e edição. As cenas eletrizantes no pronto-socorro que estava atribulado foram revisitadas diversas vezes enquanto os envolvidos prestavam seus depoimentos ao Chief. Mas o grande trunfo do episódio veio mesmo em seu final: ao evidenciar o erro da médica que viera do Mercy West, Derek questionou seu superior sobre a forma que ele vem displicentemente comandando o hospital com o clima de tensão que ele impôs e todo o complicado procedimento de fusão – esta sim a verdadeira origem dos problemas. Já não vejo a hora em que Sheppard vai emergir como o novo líder do Seattle Grace. Yes he can!
Cotação Bruno Carvalho:

Glee (1×08: Mash-Up): Este é o segundo episódio em que os roteiristas de Glee apostam no desfalque do grupo de canto para criar drama e é a segunda vez que isso não funciona. Da mesma forma que ocorreu com Rachel, esta efêmera instabilidade só prejudica a trama, pois fica evidente que eles querem enrolar o público. Ora, muito melhor se nesta altura do campeonato Glee focasse mais no… campeonato! Até o momento pouco sabemos como serão as eliminatórias do concurso que o Sr. Schuester quer ganhar. Aliás, ele anda bem robert, não? Querendo aparecer, dançar e “cantar” o tempo inteiro. O lado bom é que Mash-Up foi mais um episódio divertido com aquele lance dos “gelados” e a constante batalha por popularidade na escola. Foi legal também que vimos um lado mais “paz e amor” de Sue Sylvester, que estava apaixonada pelo âncora do jornal, mas agora que ela tomou um pé na bunda estou com dó do Glee Club. Só achei que a cena da dancinha podia ter sido em um sonho da treinadora, porque esta desconstrução (ainda que momentânea) de uma personagem tão forte (e capaz de gerar memes na Internet) não faz bem pra série. Infelizmente Glee fará uma pausa e voltará somente no dia 11 de Novembro. Confesso, sentirei falta.
Cotação Bruno Carvalho:

FlashForward (1×05: Gimme Some Truth): Seria a melhor maneira de estabelecer bem uma série de mistério e conspiração com burocracia? Bem, é assim que pensam os showrunners de FlashForward que apresentaram mais um episódio em que muito se falou e pouco se fez. Isto resume bem este drama até agora, já que é consenso “global”, pelo visto, de que a produção não engrenou. Isso é o que eu colocaria em meu “Mosaic”. E aí, temos indícios de que a China está envolvida no apagão? Ok. Indícios. Qualquer fã de série hoje em dia, escolado com LOST, Arquivo X etc. sabe que isso é pura “encheção de linguiça”. E nem pra nos enrolarem com estilo: o “recheio” de FlashForward continua insosso, desmotivador e as coisas só melhoram quando chegam perto dos finais (e olha que o desse episódio nem foi bom). Outro erro gravíssimo é começar um capítulo pelo gancho e não apresentar nenhum fato novo e contundente. Quando terminei de assistir pensei: “poxa, se já mostraram o cliffhanger, por que perdi meu tempo vendo os 40 minutos anteriores?” Tá complicado…
Cotação Bruno Carvalho:

The Office (6×05: Mafia; 6×06: The Lover): Mesmo depois de um estrondoso episódio como foi o do casamento de Jim e Pam, The Office continua fazendo bonito. Com Mafia Michael Scott voltou com tudo sendo facilmente influenciado pelas duas mentes mais “brilhantes” da filial: Dwight e Andy, que insistiam que o vendedor de seguros italiano era da máfia e queria extorquir a pacata Dunder Mufflin. Mas o mais legal foi Kevin cancelando o cartão de crédito do Jim sem querer, enquanto este curtia sua lua-de-mel em Porto Rico. As coisas esquentaram mesmo em The Lover, quando o caso de Michael com a mãe de Pam veio à público causando uma reação exagerada, mas bem compreensível da nova vendedora. Afinal, quem quer Michael Scott como padastro? Como de costume, a comédia carregou na dose de humor negro, o que é sempre bem-vindo. Ah, e é bom que Jim pare de subestimar Dwight, né? Ele não é louco… The Office vem numa ótima sequência de episódios!
Cotação Bruno Carvalho:

Por esta semana é só. Vou falar de algumas séries, incluindo 30 Rock, de dois em dois episódios, em caráter experimental igual fiz com algumas acima. Semana que vem tem mais!

Antes de conhecermos o Dexter Morgan, o meticuloso serial killer da série Dexter, a prática fez a perfeição. Esta é a premissa da nova série animada do Showtime.com: mostrar como o assassino mais famosos da telinha evoluiu. A partir desta semana, Dexter: The Early Cuts será exibida exclusivamente na Internet em episódios inéditos que expandem o universo  do melhor drama da TV! O criador do conceito gráfico é Kyle Baker, conceituado ilustrador, animador, diretor e escritor que já trabalhou nos principais estúdios de animação. Early Cuts contará justamente como foram as vítimas iniciais de Dexter, que é dublado pelo próprio Michael C. Hall: testemunharemos seus primeiros erros, descobertas e acertos. Tentei postar os vídeos aqui, mas um erro de localidade impede que eles sejam visualizados. Por enquanto acessem o site oficial para assistir. Se sair em YouTube postarei no blog semanalmente.

Dexter (4×03: Blinded by the Light): É complicado ser um serial killer discreto, meticuloso e intocado. Já não bastassem todos os obstáculos na vida de Dexter para cumprir sua obscura função social: esposa, bebê, enteada pré-adolescente, trabalho e sanidade mental, em Blinded by the Light nosso herói precisou lidar com a inconveniente vizinhança que resolveu se mostrar pró-ativa justo agora, por causa de um arruaceiro no bairro. Dexter está esgotado e isso está se refletindo nos diversos aspectos de sua vida que ele deveria cuidadosamente lidar. Sem querer algumas situações estão virando potenciais bombas-relógio, como a relação com o corrupto Quinn e a exposição de seu “lado negro” para sua própria mulher. Pra piorar, temos ainda o sinistro Trinity, que vai revelando ser um assassino perigosíssimo e impiedoso, que segue indene. A complexidade da trama ainda fica evidente com os desvios de foco na delegacia, tanto de Batista e LaGuerta como de Debra e o retorno de Lundy que complica a situação com Anton. Me estranha Dexter, sempre atento e focado em potenciais “vítimas”, ter deixado passar com tanta facilidade o verdadeiro responsável pela desordem em sua comunidade. O acúmulo de complicações está ofuscando o Dark Defender.
Cotação Bruno Carvalho:

Californication (3×03: Verities & Balderdash): Eu acho que Hank Moody é uma das personagens mais subestimadas das séries. Em termos de complexidade emocional, ele não deixa muito a desejar perante figuras fortes das séries como Gregory House ou Dexter Morgan. Acontece que o talento dele não é o diagnóstico impecável ou a meticulosa carnificina em prol do bem coletivo: Moody é um especialista no “viva e deixe viver” e no (desculpem a palavra) “foda-se”! Mestre em complicar o mundo ao seu redor, em Verities & Balderdash ele se engraçou com a mulher do reitor, com sua assistente na universidade enquanto na verdade queria pegar uma de suas alunas que é stripper! E quando tudo dá errado em sua vida (vide a briga com a filha) ele ainda tem Karen, seu porto seguro, para colocá-lo no caminho menos errado. Já Charlie não tem a mesma sorte. Sendo praticamente obrigado a transar com sua “masculina” chefe, ele resolve “entrar nesta mulher” justo na hora em que Marcy resolve dar o braço a torcer… Ele é o oposto de Moody, uma espécie de antagonista “do bem”. Apesar do que falei sobre a personalidade peculiar de Hank, Californication está longe de ter a densidade e importância de séries como Dexter e House, por exemplo, mas ela serve como uma divertida e moderna crônica de amor, sexo, drogas e as inconsequências da vida.
Cotação Bruno Carvalho:

House (6×04: Instant Karma): A 6ª temporada de House está trilhando novos rumos de forma bem satisfatória e, ao mesmo tempo, resgatando o que havia de melhor na dinâmica bem estabelecida das primeiras temporadas da série. As principais mudanças dizem respeito ao doutor em si e sua nova forma de encarar o mundo imediatamente ao seu redor, enquanto o retorno de Chase e Cameron à ativa vem num oportuno momento. Por falar nisso, o episódio continuou a tratar do caso do homicídio doloso que Chase cometeu (chamar de “erro médico intencional” é eufemismo) e o desconforto que ele causou em Foreman, que teve que acobertar o caso numa sabatina médica. Mais interessante ainda foi a forma como House não só descobriu e encarou tal fato, já que, extremamente surpreso pela atitude de Chase, reservou-se a um comentário sobre a técnica médica do colega no diagnóstico do ditador, que fora preciso e apurado (ele apenas realizou o tratamento errado). O caso da semana, do ”karma Instantâneo” do bilionário que doou tudo para salvar o filho, foi mero coadjuvante em toda a história, ainda que sugerindo, de forma bem sutil, levantar um questionamento de ordem religiosa na cabeça de House. Ah, sim, a Thirteen se foi, mas aposto que ela volta! Ótimo episódio.
Cotação Bruno Carvalho:

Gossip Girl (3×04: Dan de Fleurette, 3×05: Rufus Getting Married): Gossip Girl passa por um sério momento de instabilidade, dando a impressão que a série está seguindo vários caminhos ao mesmo tempo, sem conseguir chegar a lugar algum. Dan de Fleurette foi até um episódio mais consistente com a aproximação de Dan (sem saber) com uma estrela de cinema que quer ter uma vida normal na faculdade, criando situações divertidinhas. A aparição de Tyra Banks como uma diva em decadência também foi legal (embora pareça que ela foi escalada apenas pra dar uma função pra Serena), mas o grande problema agora é a vilã ineficiente Georgina Sparks. Se antes ela causava intrigas e pregava a discórdia, agora o roteiro a coloca como uma grande bocó que é reiteradamente vítima de suas próprias armações, seja a chantagem que ela aprontou com a Vanessa ou com o estrago que ela tentou fazer no casamento de Lilly e Rufus contando sobre o filho dos dois, no episódio Rufus Getting Married. Na primeira, Dan pegou Vanessa no flagra, e esta imediatamente contou tudo, e na segunda a festa já estava estragada com a discussão do casal. Na verdade, a revelação sobre Scott serviu para reconciliar os pais de Dan e Serena e unir as famílias. Tramas mal desenvolvidas como estas e outras (as de Bree Buckley e Carter, por exemplo) apenas evidenciam que Gossip Girl está em queda. Antes a diversão proporcionada conseguia relevar estes problemas. Agora está ficando mais difícil…
Cotação Bruno Carvalho:

Fringe (2×04: Momentum Deferred, 2×05: Dream Logic): Todo episódio que traz mais informações diretas sobre a mitologia de Fringe é sensacional, como aconteceu com Momentum Deferred. Olivia finalmente se lembrou de seu encontro com William Bell na dimensão alternativa e as revelações do sujeito foram esclarecedoras pra ela e para nós. Agora sabemos mais sobre os seres que povoam o drama desde o início e o porque deles terem habilidades extraordinárias como, por exemplo, serem resistentes à balas – são híbridos. Descobrimos também que Bell decidiu se exilar naquele “novo mundo” e novamente a iminência de uma grande guerra entre as realidades foi ventilada. Mesmo sem explicitar o fato gerador da rixa que esta desconhecida organização tem com o universo em que vive Nina Sharp, Peter, William e Olivia, Fringe atingiu um ótimo high com sua capacidade de nos fascinar apenas com o sugestionamento. Já Dream Logic fugiu completamente da estrutura do episódio anterior, apresentando um caso “desconexo”, mas ainda assim muito interessante e peculiar: o do médico que era “viciado em sonhos” gerados por pacientes seus que usavam um implante no cérebro para controle de insônia. Não tenho dúvidas que muito em breve os fatos isolados estarão cada vez mais próximos, já que esta série nunca foi linear e, da mesma forma, nunca deixou de ser no mínimo impactante. Aguardo ansiosamente pelos próximos!
Cotação Bruno Carvalho:

Grey’s Anatomy (6×04: Tainted Obligation, 6×05: Invasion): Eu confesso que apesar do bom ritmo de Grey’s Anatomy, a história do retorno do pai de Lexie e Grey não atingiu o resultado esperado, grande parte porque Thatcher nunca foi uma personagem importante para a série e para nós. Assim, o grande sacrifício que a médica fez pelo pai ausente doando parte de seu fígado soou mais como uma tentativa de colocar a protagonista à força no lugar de destaque. Uma tentativa falha, ressalto. O melhor deste início de temporada está sendo mesmo a fusão dos hospitais e a chegada do staff do Mercy West com seus uniformes laranjas e diferentes métodos pra tudo. Os embates da equipe do Seattle Grace com os novatos geram situações divertidas, lembrando muito as disputas ciumentas de meninos pequenos por atenção dos adultos. E tirando o bobo retorno do pai de Torres, o episódio ainda assumiu um lado mais dark com a súbita e inesperada dispensa de Izzie e o desaparecimento da moça, após cometer um grave erro médico. Grey’s Anatomy, apesar de alguns problemas pontuais, segue com um começo de temporada sólido e promissor.
Cotação Bruno Carvalho:

Comentários de The Office ficarão para o início da próxima semana, pois quero falar de Niagara em um post especial. Aguardo os comentários de vocês sobre os episódios da semana aqui abaixo!

Terça chegou e conforme prometido continuo aqui o Semáforo Semana em Série com comentários das principais novidades deste Fall Season e dos retornos. Lembrando que as séries com sinal verde retornarão sempre aqui no blog, seja semanalmente ou no Season Pass; os dramas e comédias com sinal amarelo ficarão “em observação” e os marcados com sinal vermelho não voltam (com nosso aval para vocês “cancelarem” também sem dó). Shall we?

The Good Wife (1×01: Pilot, 1×02: Stripped): Tirando a interpretação da talentosa Julianna Margulies como “a boa esposa”, não vi muitos méritos no piloto de The Good Wife. Centrado numa mãe de família que é obrigada a retomar sua carreira como advogada depois que seu marido foi preso acusado de envolvimento em um escândalo político, o drama chegou sem mostrar direito a que veio, adotando uma narrativa levemente arrastada e com um “caso da semana” esquemático. Mas eis que veio o segundo episódio para assentar melhor a premissa da série, diminuindo a mecanicidade do roteiro e permitindo que a proposta seja melhor desenvolvida. Aliás, quando The Good Wife direciona sua atenção para Alicia (a esposa), o drama atinge o seu potencial, evidenciando os sacrifícios que ela tem que fazer para tentar preservar sua estrutura familiar enquanto luta internamente para processar o acontecido. Não curti tanto a parte jurídica/investigativa, que deixa muito a desejar perto de séries como The Practice, The Closer e até mesmo de Boston Legal, que muitas vezes nem se levava à sério. De qualquer forma, acabou revelando-se uma boa surpresa na temporada.

Grey’s Anatomy (6×01: Good Mourning, 6×02: Goodbye, 6×03: I Always Feel Like Somebody’s Watchin’ Me): Foi com muita sensibilidade e sensatez que Shonda Rhimes iniciou o 6º ano no Seattler Grace após a morte de George O’Maley, personagem querido por muitos e que oficialmente desfalca a atração. Em vez de fazer um confortável salto temporal, a roteirista soube explorar muito bem a morte do cirurgião e conseguiu, de forma delicada, contar como foi o impacto deste acontecimento na vida de seus amigos. Interessante que, da mesma forma que ocorre na vida real, a “ficha” demorou a cair e aos poucos Izzie, Meredith, Karev, Bailey e os demais foram se dando conta de que ele realmente se foi. O episódio duplo que abriu esta temporada foi emocionalmente desgastante, mas necessário. Já em I Always Feel Like Someone Is Watchin’ Me, o 3º episódio, a notícia da fusão instaurou o caos no hospital e, pelo visto, os dias do Chief parecem estar contados, já que Derek tem chances de assumir um importante papel na organização dos funcionários contra a Diretoria. Só não acho que esta história dos empregos vai render, pois sabemos que ninguém do “elenco principal” será despedido. Com relação à Izzie, sua permanência na série é uma faca de dois gumes, pois se por um lado sabemos que ela está com câncer, por outro não tememos mais por sua vida (depois da “ressurreição”), o que certamente tira o peso dramático intentado. Por fim ressalto que os pacientes foram interessantes, com destaque para o sujeito esquizofrênico e sua mãe super protetora. Um bom início de uma temporada promissora!

Gossip Girl (3×01: Reversals of Fortune, 3×02: The Freshman, 3×03: The Lost Boy): Felizmente Gossip Girl não ficou só naquela baboseira de Serena querendo chamar atenção do pai ausente que vimos no primeiro episódio. Aquela traminha foi uma das coisas mais ridículas que a série pôs na tela e parece que eles simplesmente não têm nada em vista para a moça. Mas eis que Blair Waldorf consegue salvar o que parecia ser um morno início de temporada, com sua epopeia na NYU! Valeu a pena demais ver que as coisas não seriam tão fáceis como ela imaginava, pois lá não é a Constance onde ela estava acostumada a ser a Queen B! Festinhas com sushi? Bolsinhas de presente? O pessoal da facu quer é agitação e o jogo literalmente virou, pois Dan Humphrey se tornou o popular! Pra melhorar Georgina voltou pra agitar, mostrando que de sonsa ela só tem a cara! É uma pena que mais histórias precisam ser contadas e que a narrativa não foca somente no “núcleo Blair”. Não saquei qual foi aquela do filho de Rufus e Lilly aparecer dizendo que não é o verdadeiro. Mancada gigante do roteiro, numa situação que não ficou nada crível. Ainda que com um Nate avulso pegando a lindinha da cancelada Privileged e uma rivalidade boba entre Serena e Chuck, Gossip Girl no fim das contas ainda consegue divertir um bocado. Segue na nossa cobertura, mas não tão firme assim…

Brothers & Sisters (4×01: The Road Ahead, 4×02: Breaking the News): Que existe um problema na dinâmica de Brothers & Sisters não é novidade pra ninguém. Eu adoro este drama, mas tenho que admitir que sua fórmula de “conflitos de família” já esgotou e por isso a 4ª temporada chega com um enorme desafio de mudar isso para conseguir surpreender o público. Jura que Nora e Holly discutiram mais uma vez em uma festa? Barraco público entre Justin e Rebbeca? Ora, me conte algo novo. As brigas e confusões, que antes eram o meio em Brothers & Sisters, passaram a ser o fim, porque com um time invejável de talentos as cenas ficam sim muito boas. Mas precisam mudar e não adianta fazer a clássica manobra “Prison Break” de enganar o espectador com truques sugestivos de edição para isso, como aconteceu no final do primeiro episódio. E se alguém vai ser ameaçado por uma doença, não pode ser Kitty nessa altura do campeonato. Foquem em Sarah, que está praticamente avulsa na trama, mas mais do casal McCallister não dá. Reitero que eu gosto de cada frame deste drama, me sinto parte daquela família, mas a série tem que reconhecer estes problemas para crescer. No segundo episódio as coisas acalmaram, as contendas ficaram restritas a quatro paredes e com esta “respirada”, a temporada parece que começou a desenvolver. Destaque para o retorno “WTF’ de Ryan (ele não tinha sumido?) roubando informações preciosas da Ojai Foods e, é claro, para Nora Walker ao final entregando-se ao melhor papel de sua carreira. É essa a Brothers & Siters que eu quero continuar vendo.

Californication (3×01: Wish You Were Here, 3×02: The Land of Rape and Honey): Hank Moddy é incorrigível e a estreia da 3ª temporada de Californication mostra que a série tem fôlego pra muito mais! Wish You Were Here foi um desfile de cenas e situações politicamente incorretas como pouco vemos na TV, mas de uma forma tão autêntica que jamais pode ser repreensível: da filha de Hank experimentando drogas ao professor claramente pedófilo, o episódio cruzou com facilidade a barreira da contravenção e fez uma verdadeira festa (especialmente naquele jantar). Mesmo sabendo que Hank tornaria um professor Universitário, o roteiro acertou e muito ao decidir mostrar como foi o processo e cumpre aqui destacar a ótima surpresa do retorno de Peter Gallagher (The OC) à TV, no papel do reitor. Já em Land of Rape and Honey, Ed Westwick fez uma divertida ponta na pele de um aspirante a novelista de romances vampirescos e Moody não deixou barato: “o mundo não precisa de mais ficção ruim sobre vampiros”, numa clara menção à Twilight (e, por que não, à The Vampire Diaries, de quebra). Ah, que bom também que temos Kathleen Turner em mais um papel, digamos, forte! Por estes episódios tenho certeza de que será uma excelente temporada, como de costume! Aquela aluna que também é stripper por si só garantirá isso…

Dexter (4×01: Living the Dream, 4×02: Remains to be Seen): Depois de assistir aos dois primeiros episódios desta 4ª temporada de Dexter eu me senti esgotado igual o protagonista. Obrigado a suportar inúmeros encargos de uma só vez – pai de família, detetive e assassino serial – Morgan nunca esteve numa situação tão complicada, pois além de ter que manter o seu disfarce para o mundo, agora tem o horrível entrave de conseguir… ficar acordado no meio de tudo! Pra piorar ainda mais, o seu algoz Lundy está de volta à cidade atrás de um perigoso psicopata que desembarcou em Miami, o Trinity Killer, sombriamente interpretado pelo ótimo John Lithgow (3rd Rock From the Sun). A temporada, que é a primeira cujo roteiro é inteiramente desgarrado dos livros, começou num altíssimo clima de tensão com o acidente de Dexter logo após ter dado cabo à sua mais recente vítima. Mas o segundo episódio veio e conseguiu deixar tudo ainda mais imprevisível quando percebemos que a memória de Dexter aparentemente pregou uma peça no sujeito, já que o corpo do sujeito que ele matou simplesmente havia desaparecido. A saída pra tudo foi tão genial quanto o próprio Código de Harry, provando que o instinto de auto-preservação do nosso herói demonstra de forma inequívoca quem ele realmente é. Aplausos de pé para este começo de temporada da melhor série da TV!

Bored to Death (1×01: Stockholm Syndrome, 1×02: The Alanon Case): Um aspecto sobre Bored to Death é inquestionável: sua esquisita originalidade. Sem uma premissa definida, esta nova comédia da HBO começa contando a história de um escritor abalado pelo fim de um cômodo relacionamento e que resolve fazer bicos como detetive particular. Adotando uma forma narrativa característica de filmes noir, o maior problema desta série diz respeito ao seu objetivo e ao excesso de “liberdades poéticas” de seu texto. Ora, torço para que as bizarras coincidências do roteiro não estejam ali apenas por ser, pois, do contrário, as costumeiras sacadas “espertinhas” de Johnathan ou o desapego de George (Ted Danson) deixarão de ser engraçados e tornar-se-ão enfadonhas com o passar do tempo. Com dois episódios exibidos a história não parece ter evoluído quase nada e também não podemos dizer que o protagonista é uma figura carismática e cativante. Por isso ficarei de olho nessa série, que por enquanto ganha o sinal amarelo em nossa cobertura. Sabemos que HBO é HBO, mas coisas como Hung estão aí para lembrar-nos que o canal não é infalível a erros…

House (6×01: Broken, 6×02: Epic Fail, 6×03: The Tyrant): Com certeza me faltarão adjetivos para descrever o que foi a estreia da 6ª temporada de House: uma obra-prima que poderia facilmente ter sido um longa metragem que arrasaria em bilheteria no mundo inteiro. Fugindo totalmente da narrativa episódica e característica, Broken mergulhou de cabeça no universo de Gregory House, desconstruindo a personagem aos poucos, num ritmo até cansativo. Internado em uma instituição mental, House iniciou um perigoso jogo em que seus esforços para sabotar a si mesmo (como ele sempre fez) constantemente vinham em vão, já que ele estava sempre passos atrás do programa de reabilitação a que se submeteu. No fim ele teve que ceder e espero que esta epifania na vida da personagem consiga trazer uma bem-vinda mudança à série, que começava a sofrer um desgaste. E foi justamente isso que vimos em Epic Fail, episódio que retomou a rotina no hospital, mas sem o bom doutor que resolveu explorar seus dotes culinários. Foreman assumiu a chefia e o constante atrito o levou a tomar a absurda decisão de despedir sua namorada, Thirteen (ô casal que não convence), trazendo Cameron e Chase de volta à trupe para o surpreendente episódio The Tyrant que seguiu. Encerrando esta trilogia com chave de ouro, o capítulo que tinha como personagem principal a figura de um genocida africano certamente dividirá opiniões com o chocante desfecho (e evitarei dizer aqui qual é, mesmo com o aviso de spoiler no topo). Torço muito para que esta história volte a ser explorada e que os casos em House sejam contados com mais calma agora que, aparentemente, nada mais será o mesmo…

Eastwick (1×01: Pilot): Se você gosta de programas que não exigem o mínimo de raciocínio, tramas óbvias e assustadoramente previsíveis, Eastwick é um prato cheio. Baseada na mesma obra que deu origem ao clássico filme As Bruxas de Eastwick, com Jack Nicholson, esta série aparenta ter o objetivo de retirar toda e qualquer densidade dramática do livro e vomitar o resultado na telinha sem o menor esforço narrativo. Não vou nem perder tempo narrando a premissa, pois basta saber que três mulheres que vivem numa cidadezinha descobrem-se bruxas e, logo de cara, você vê coisas como uma delas sonhando algo para, instantes a seguir, exatamente o que ela sonhou tornar-se realidade ou (oh!) uma dizer a palavra “terremoto” ou “eletricidade” (sabiamente jogadas fora de contexto numa frase) para que (oh!) um terremoto ocorra ou um raio caia do céu. Eastwick não quer que o espectador perca tempo pensando, por isso não vou perder mais meu tempo falando desta produção barata da ABC, que merece o feitiço do cancelamento.

The Office (6×01: Gossip, 6×02: The Meeting, 6×03: The Promotion): Ano após ano The Office consegue reinventar-se, o que é louvável considerando que esta é uma comédia sobre o dia a dia em um escritório. A ideia da súbita promoção de Jim ao posto de co-gerente da filial abriu inúmeras possibilidades e, por incrível que pareça, tudo aconteceu de forma orgânica à história que estava sendo desenvolvida. É fato que os roteiristas desta série nunca deixaram a bola cair e a nova organização refletiu diretamente na evolução das personagens. Quando eu iria imaginar que Jim se tornaria o anti-herói quando assumiu o encargo de decidir o que fazer para distribuir os bônus? Que bagunça épica ele aprontou ao lado de Michael Scott, líder que ele sempre criticou. Foi muito bom voltar à Scranton e a equipe realmente está de parabéns!

Community (1×01: Pilot, 1×02: Spanigh 101, 1×03: Introdution to Film, 1×04: Social Psychology): Eu ainda não estou certo sobre o futuro de Community. Após um piloto fraco, a série deu uma boa virada em seu segundo episódio e conseguiu ir além de sua premissa – advogado perde a licença e é obrigado a refazer o curso numa faculdade comunitária, onde encontra diversos tipos esquisitos e uma linda garota. Joel McHale, apresentador do programa The Soup no E!, é o protagonista que quer passar de ano sem esforços e o ator consegue realizar um bom trabalho. Já Chevy Chase, costumeiramente excelente, aparece subaproveitado num papel que o relega à condição de o “velhote bobo” e os outros personagens parecem ter sido compostos para tentar espelhar a galera “do fundão” de The Office e 30 Rock. A comédia tem o seu charme, conta com umas boas sacadas, mas não sei… O quarto episódio foi arrastado e desinteressante, sem contar algumas situações que soam forçadas. Falta alguma coisa para torná-la indispensável como Modern Family, por exemplo. Ficarei de olho e, por enquanto, ela ganha o nosso sinal amarelo.

FlashForward (1×01: No More Good Days, 1×02: White to Play): Desde que o conceito de FlashForward veio à público, as indicações de que ela será “o novo LOST” não param. Pelo intenso episódio piloto, que já inicia a série mostrando um fenômeno mundial desconhecido que faz com que toda a população do planeta apague por 2 minutos e 17 segundos para ter um flash do futuro, é sim possível notar elementos que podem fazer com que ela seja uma grande série de suspense e mistério como a dos sobreviventes do voo 815. Mas da mesma forma também percebi muitas similaridades com a fracassada Jericho. Fato é que FlashForward é bastante promissora e só. A relevância que ela terá dependerá de seu desenvolvimento e até o final do primeiro episódio a produção se destaca das demais desta temporada por conseguir instigar a imaginação do espectador com a constante pergunta: “o que você faria se visse o seu próprio futuro”? O segundo episódio foi sensivelmente mais fraco e a ideia de um evento em escala mundial, como de fato ocorreu, ainda não foi bem estabelecida. O foco na equipe do FBI de Los Angeles traz uma visão limitada dos eventos e aprofunda-se somente no quadro da investigação de Mark (o que foi bastante conveniente, não é?). Sinceramente não quero aumentar as minhas expectativas, mas considero os dois primeiros episódios satisfatórios até o momento. Contudo, quero ser surpreendido como aconteceu no final do piloto com a descoberta de que um misterioso sujeito estava “acordado” bem na hora do apagão global. Agora, se isso virar a sustentação dos cliffhangers do drama, como aconteceu no final do segundo episódio, teremos um grande problema à vista. Espero muito que os roteiristas desta série tenham uma visão global daquilo que estão lidando, pois senão eles ficarão perdidos.

Dollhouse (2×01: Vows): Depois de uma primeira temporada ascendente, Dollhouse parece ter estagnado sua trama nesta estreia do 2º ano e isso foi refletido na baixíssima audiência que a série recebeu. Tudo bem que estamos apenas começando, mas a expectativa é alta e Joss Whedon não soube vender bem o seu novo plano. Vows adotou uma narrativa confusa e Paul como “cliente” da casa e toda aquela história de Echo casando com um criminoso não conseguiu convencer. O endgame não está claro e apenas 13 episódios estão garantidos (o criador já disse que o 13º episódio desta temporada cria um desfecho satisfatório, continuando ou não). Pelo histórico positivo, Dollhouse continua com sinal verde, mas passará para o Season Pass, onde poderemos fazer uma análise sobre como será o desempenho da temporada como um todo. Torço para que não seja cancelada precocemente, apesar dos pesares.

Glee (1×03: Acafellas, 1×04: Preggers, 1×05: The Rhodes Not Taken, 1×06: Vitamin D): Vocês sabem, pela resenha que fiz do episódio piloto, que eu não sou totalmente entusiasta de Glee. Na última Semana em Série que fiz antes da minha viagem relatei as melhorias desta série musical, mas temo não corresponder às expectativas dos fãs nas resenhas. Começando pelo lado positivo dos últimos episódios exibidos, gostei muito da forma como que a trama foi conduzida: centrada em uma disputa infantil entre o departamento artístico da escola com o de educação física (liderado pela ótima Jane Lynch como a inescrupulosa Sue), o roteiro dá uma importância absurda às situações e tudo toma uma dimensão ainda maior e mais interessante do que seria na vida real. As personagens também são todas convicentes e bem construídas, do elenco principal às pontas. Artisticamente, Glee é uma série completa, mas eu não consigo acostumar com certos aspectos do lado “musical” quando este não é apresentado de forma orgânica. Ora, é até aceitável (pra mim) que uma música comece em um sonho ou numa apresentação, mas a 4ª parede cai completamente quando o time de futebol americano inteiro começa a dançar All the Single Ladies da Beyoncé sem o menor propósito. Concordo que isso funciona para o “alegre” Kurt, mas do contrário soa muito forçado. Outra coisa que não desce na minha opinião é a atuação em excesso, que afeta a série em muitos momentos (e que pode ser culpa da direção): as performances de Kristen Chenoweth (pra mim, reitero) beiraram o insuportável de tão over, comprometendo o resultado final. Ora, às vezes parece até que eles estão sob o efeito de altas doses de energético (ah, não, era vitamina D)! Da mesma forma que aconteceu com Pushing Daisies (e seu excesso de fantasia), acredito que estes detalhes, caso não acertados, podem eventualmente cansar o espectador a médio prazo. Gosto muito das músicas, da maioria das performances e das ótimas tramas como a da gravidez de Quinn, dos planos da mulher do Will, dos triângulos amorosos e a luta para que o grupo entre no campeonato estadual, mas Glee poderia diminuir o tom aqui e ali para emplacar de vez.

Three Rivers e Mercy: Não vou me aprofundar nestas séries, porque além de não planejar acompanhá-las, seus episódios pilotos foram absurdamente esquemáticos e refletem tão somente o interesses dos executivos das emissoras CBS e NBC em terem versões das séries médicas de sucesso atuais. A primeira conta a história de uma equipe de especialistas em transplante de órgõs, apresentando uma montagem inadequada, casos desinteressantes, arrastados e uma linguagem rasa. Já a segunda quer ser a Grey’s Anatomy das enfermeiras e é bobinha, água-com-açúcar e piegas. Aposto em cancelamento e não recomendo perderem tempo com elas. Se quiser insistir em alguma, acredito que Three Rivers deva ir mais longe pelo investimento realizado. Mas se quiser assistir séries médicas de qualidade mesmo, fique House, Nurse Jackie e a própria Grey’s Anatomy. Fica a dica. Ah, e sobre The Forgotten, bem, digamos que com dez minutos eu desliguei a TV, pra vocês verem a paciência que eu tenho com séries investigativas genéricas… Passo.

Esse foi o Semáforo! Na próxima Semana em Série as estrelas estarão de volta à cena para quotar as séries que ficarão em nossa cobertura! Agradeço desde já a sua audiência e o seu comentário, caso queria compartilhar aqui as suas impressões sobre estas e outras séries que acompanha! Até a próxima!

Big Love “3×03: Prom Queen”: Por ser filha de Roman Grant, nunca imaginaria que Nikki passou por tantas dificuldades em sua juventude, antes de casar-se com Bill. Aliás, que ser asqueroso este velho que permitiu que sua filha entrasse para uma espécie de “book” de esposas, prontas para serem escolhidas pelos seus “donos”. E que timing em que a mãe de Margene foi morrer, não? Apesar da forma curiosa como ela processou o fato, isso foi relegado à segundo plano, já que a pilha de problemas de Bill não para de crescer: a irmã de Barb está no comitê anti jogatina do município, sua futura 4ª esposa está saindo por aí com o ex e, sem saber, sua mãe provavelmente o deixou orfão de seu pai, numa das sequencias mais bizarras de toda a série. Ah, e eu já ia me esquecendo que a filha mais velha (e solteira) está grávida – algo que deve ser um pecado mais que mortal pra essa gente. Mas o que mais me impressiona é a submissão destas mulheres aos dogmas desta facção “religiosa” e a mais decadente de todas é a jovem e controversa Rhonda, que acabou voltando para os braços do poderoso Profeta. “And the plot thickens…”
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 01/02/2009 na HBO americana.

United States of Tara “1×03: Work”: Bom, então parece que esta série vai seguir um ritmo devagar, quase parando, pois foi isso que vimos no terceiro episódio de United States of Tara. Até o momento, Diablo Cody apenas conseguiu nos vender o drama de uma família desunida que aparentemente gosta de ser bizarra, colocando todas as suas fichas na protagonista com múltiplas personalidades, como se isso bastasse. As demais personagens não cativam, impedindo uma boa identificação do público: desde a filha emo que vive provocando o irmão gay até o pai de família que adora ser a vítima da conturbada relação que ele mantém. Fora isso, o único atrativo deste episódio foi a pequenina “reviravolta” no final, quando a vida sexual do casal voltaria à ativa caso Buck não tivesse aparecido. Ok, eles têm problemas quando Tara vira um de seus “alters”, sabemos disso. O texto, até o momento, me parece preguiçoso, já que eles têm um material e uma premissa tão boa. Diablo Cody tem um currículo pequeno e muita expectativa ao seu redor, graças à explosão de Juno e a parceria com Spielberg. Tomara que ela saiba lidar bem com isso.
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 01/02/2009 no Showtime americano.

The Office “5×13: Stress Relief”: Eles conseguiram se superar de novo! Também pudera, com um episódio pós-Super Bowl, era certo que coisa boa viria. Dwight resolveu criar uma simulação de segurança contra incêndio na filial (passando dos limites, é claro) e criou uma contenda generalizada, um infarto em Stanley e uma das cenas mais hilárias de todos os tempos da série. Apesar disso, ele não aceitou a culpa na reunião com a matriz e chegou ao cúmulo de dizer que o responsável pelo ataque do colega “foi o próprio coração dele”. Dright Schrute é impagável. Ainda assim, o episódio estendido trouxe uma pancada de momentos embaraçosos, já que Michael resolveu organizar uma espécie de reunião para aliviar o estresse que ele descobriu que causa em seus funcionários. The Office, além de apresentar um dos melhores textos na TV, possui um elenco unido e em perfeita sincronia, desde o seu protagonista até os coadjuvantes lá da contabilidade. Eu só não gostei da participação inútil de Cloris Leachman, Jessica Alba e Jack Black, que funcionou apenas como uma “piada interna” com as aborrecidas cenas daquele filme. Seria melhor se eles tivessem participado ativamente do episódio.
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 01/02/2009 na NBC americana.

Heroes “3×14: A Clear and Present Danger”: Embora ainda sem fazer nenhum sentido, essa “revolta” de Nathan Petrelli contra a sua própria “raça” foi a melhor coisa que aconteceu nesta temporada de Heroes, com o início do Volume IV. Não que isso seja um grande feito, porque a série estava sem luz e em um constante declínio. Mas trazendo de fato um perigo real e imediato, este pode ser considerado o primeiro episódio realmente bom do 3º ano. Ainda assim, algumas coisas não convencem, como essa súbita vontade de Peter Petrelli em ter seus poderes pra “salvar” vidas. Ora, como paramédico, tenho certeza que ele já salvou mais vidas do que em sua carreira como herói, porque ele raramente agia diretamente para salvar pessoas. Ao invés disso, todos os ditos “heróis” passavam o tempo todo resolvendo os problemas que eles ou seus antecessores criaram, causando ainda mais alarte e destruição. Seria muito bom ver as habilidades de cada um sendo usadas para o bem imediato, como Parkman resolvendo crimes com sua leitura mental ou a Daphne impedindo assaltos, por exemplo. De fato, o que salvou o episódio foi aquele final bem Con-Air, que vai mesmo dar início à fuga dos “especiais”. Vamos só ver até onde eles vão chegar com isso.
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 02/02/2009 na NBC americana.

Chuck “2×12: Chuck Versus the Third Dimension”: Chuck deixa a nossa cobertura semanal e vai para o Season Pass, depois de um episódio fraquíssimo e que destoou completamente do bom ritmo adotado pelo início desta temporada. Em segunda ou em terceira dimensão, a superficialidade da trama cansou e não dá pra ficar semana por semana discutindo as “coisinhas engraçadinhas” que aconteccem na Buy More ou as missões sem perigo que os agentes se metem. Ao invés disso, a série se rendeu ao merchan barato, com esse ridículo lance do 3D e uma embaraçosa participação de Dominic Monagham (LOST). Eu gosto das personagens, mas não do que a série virou, por isso falaremos mais de Chuck em uma versão global de nossos comentários quando a temporada se encerrar. Apenas cinco minutos de LOST, 24 ou até mesmo de 30 Rock rendem mais assunto que uma hora inteira de como essa que vimos. Sorry, guys.
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 02/02/2009 na NBC americana.

How I Met Your Mother “4×14: The Possimpible”: Muito bom o vídeo currículo de Barney, mas achei boba essa traminha de Robin ser deportada, quando sabemos que isso é algo que não vai acontecer. Melhor se explorassem mais o amor de Barney por ela. Quanto a Ted e os outros, foi divertidinho aquele lance do “let go“, criando mais uma crônica atemporal sobre nossas atividades “curriculares”. The Big Bang Theory “2×14: The Financial Permeability”: Interessante conhecer um novo lado de Sheldon que é completamente “non-freak”: o seu desgarramento com dinheiro. Isso, por outro lado, denotou o quão Penny e ele são extremos opostos em tudo, já que ela simplesmente é neurótica com grana. A história paralela com Leonard cobrando a dívida do ex de Penny só serviu pra mostrar que o foco desta série deve sempre ficar em Sheldon.
Cotação Bruno Carvalho:
How I Met Your Mother:
The Big Bang Theory:
Episódios exibidos em 02/02/2009 na CBS americana.

American Idol Hollywood Week: Chegamos em uma das melhores fases do programa, a Hollywood Week, que foi completamente destroçada pela edição deste ano em prol da expectativa de draminhas baratos. Ao invés de vermos mais apresentações boas e ruins no pomposo Kodak Theory, o programa resolveu mostrar mais os resultados e as ceninhas de bastidores do que realmente aconteceu no palco. Isso ficou ainda mais evidente no segundo episódio da semana com as apresentações em grupo que quase não foram mostradas. No lugar, passamos quase metade do capítulo testemunhando uma interminável briguinha de “drama queens“. Eu até entendo que eles querem “segurar” um pouco mais o que será mostrado, pois este ano ao invés do Top 24, teremos Top 36! Pois é, e eu achava que a superxposição de Idol não poderia mais aumentar… Enfim, a melhor semana de toda a atração, conhecida como “Hell Week” ficou só na promessa. American Idol quer ser, nesta primeira parte, mais uma novela do que um reality show sobre música. Que pena.
Episódios exibidos nos dias 03/02/2009 e 04/02/2009 na FOX americana.

Amanhã teremos mais comentários, incluindo Damages, Lie to Me, Fringe, Grey’s Anatomy, Trust Me, mais um The Office, 30 Rock e Battlestar Galactica!

Dexter “3×12: Do You Take Dexter Morgan?”: Eu não entendo onde esteve toda essa “controvérsia” no season finale de Dexter, conforme muita gente anda discutindo em blogs e fóruns por aí. Esperavam ver a morte do personagem principal ou sua exposição como psicopata, era isso? Pois se for, esta é uma esperança muito ingênua, já que sabemos que a série terá, no mínimo, mais duas temporadas e a ocorrência de qualquer destes fatores é decisiva para o fim da trama. Vimos aqui um episódio fenomenal, que encerrou de forma categórica a história desta temporada, que foi a da aceitação de uma vida normal por parte de Dexter, com mulher e um filho à caminho. O dito “final feliz Manoel Carlos” com casamento e tudo funcionou de forma orgânica à trama. Não houve muito combate físico entre Dexter e o Skinner, mas sim um confronto emocional entre dois serial killers, sendo que o vencedor foi quem soube agir com a frieza e controle que sempre demonstrou, desestruturando o seu adversário antes do bote final. Além disso, apenas o ato de clemência (e manipulação) que Dexter teve com o “animal ferido” Ramon mereceu por si só o destaque absoluto do episódio. Outros queridos nossos, LaGuerta, Batista, Deb, todos eles encerraram importantes ciclos e a série fecha o ano de forma espetacular. Aquela mancha de sangue no vestido branco de Rita foi o sinal de que tem muito mais por vir. Dexter deve retornar agora somente a partir de meados de 2009, sem previsão de estreia no FX.
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 14/12/2008 no Showtime americano.

How I Met Your Mother “4×11: Little Minesota”: Foi um episódio divertidinho, engraçadinho, legalzinho, mas… bobinho! How I Met Your Mother está “inho” demais e fechou essa metade de temporada bem abaixo da média do que eles costumam entregar. As histórias estão muito esparsas, envolvendo “núcleos” de um elenco que funciona melhor junto. Não entendi essa de Marshall e Robin no bar Minesota de um lado e Ted, Lilly e Barney de outro naquela chatíssima história com a tal irmã. É uma pena ver uma série que começou bem e desenvolveu-se por três temporadas com tanto potencial desperdiçar essa quantidade de episódios com assuntos bobos e textos pouco inspirados.
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 15/12/2008 na CBS americana.

Heroes “3×13: Dual”: Se Tim Kring fosse um aluno numa escola onde eu desse aula, ele estaria neste exato momento sentado na sala esperando uma bronca, porque é isso que ele merece após este inconsistente e desanimador Volume 3 “Villains“. Ora, se a série até hoje não conseguiu estabelecer-se bem contando uma história de heróis que não salvam ninguém, seria bom demais para ser verdade se em 13 episódios o roteirista conseguisse contar a saga daqueles que viraram vilões. O que passou em nossa tela foi uma verdadeira bagunça com Sylar perseguindo aquele pessoal na Primatech enquanto Nathan assumia o posto de comando deixado pelo seu pai enquanto Peter e outros vilões que, de uma hora pra outra viraram heróis, destruíam a Pinehearst. Com isso, a única forma que arrumaram para dar uma “zerada” nesta história toda foi a de simplesmente terminar o volume de novo com a “morte” de Sylar (mesmo sabendo que ele não morreu) e iniciar a 4ª parte de forma blazé indicando uma “perseguição” aos especiais. Então Nathan não conseguiu criar um exército de “super-heróis” e, como retaliação, vai perseguir os que hoje existem? Que lógica George Bush é essa? O maior vilão de Heroes chama-se Tim Kring, que agora vai precisar fazer aulas de recuperação com seu coleguinha “mais inteligente” Bryan Fuller. Por enquanto a nota é baixa.
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 15/12/2008 na NBC americana.

The Big Bang Theory “2×11: The Bath Item Gift Hypothesis”: The Big Bang Theory registrou novamente a maior audiência da história da série e não foi por acaso: The Bath Item Gift Hypothesis foi um episódio interiramente hilário, que prova porque esta está sendo considerada uma das melhores sitcoms da temporada. Todas as “teorias” sociais de Sheldon são interessantíssimas, mas com esta do Natal ele se superou. O geek odeia receber presentes, pois isso cria uma “obrigação” moral de presentear o colega com um item da mesma qualidade e preço, só que ele nunca poderia prever que Penny o traria o maior de todos os presentes: um guardanapo usado e autografado por Leonard Nimoy, o eterno Spock de Star Trek! Só isso já rendeu a melhor piada da temporada, agora que ele tem nas mãos o poder de criar pequenos Leonard Nimoys a partir do DNA do ator! O texto de The Big Bang Theory é tão brilhante quanto o intelecto de seus protagonistas!
Cotação Bruno Carvalho:
Episódio exibido em 15/12/2008 na CBS americana.

Amanhã tem Two and a Half Men, Friday Night Lights, Dirty Sexy Money, Chuck e Prison Break! Este ano não teremos mais episódios inéditos de The Office, 30 Rock, Gossip Girl, Fringe e Grey’s Anatomy, que retornam a partir de Janeiro.