Dexter no FX: Desobedecendo o Código
Dexter está acuado em seu trabalho e em sua vida pessoal e nunca ninguém esteve tão perto de descobrir seus obscuros segredos como Lila, a sua conselheira dos Narcóticos Anônimos. A intensidade da conexão que ela teve com nosso herói é algo inédito até na vida dele. Pela primeira vez também vimos Dexter quebrar o sagrado “Código de Harry” com seu comportamento errático e às vezes atéa mesmo inconsequente. Como assim ele invadiu o galpão onde estão todos os corpos que ele mesmo mandou pra lá, sem cobrir direito as suas pegadas? E se alguém testemunhou aquilo? Vem mais notícia ruim por aí
Bom, mas neste incrível episódio quem me surpreendeu foi LaGuerta, que desde a temporada passada vem aguentando a sua substituição “numa boa”, mas somente agora começou a mostrar que está disposta a fazer de tudo para recuperar o seu cargo! Poxa, quem iria imaginar que logo ela seria a amante do noivo de sua chefe? Este início de temporada está simplesmente fantástico, mostrando definitivamente que a primeira temporada somente começou a explorar a superfície desta envolvente história!
Cotação Bruno Carvalho: 
Episódio “2×04: See-Through” exibido no FX em 30/10/2008.
Duas temporadas, treze episódios e nem um minuto a mais. As coisas não andam nada bem em Coeur d’Coeurs, já que Pushing Daisies enfrenta sérios problemas com audiência. A 2ª temporada da série está atingindo níveis preocupantes para os padrões do canal ABC americano nas noites de quarta e, prestes a iniciar a produção do 13º episódio, o canal não manifestou interesse em encomendar mais roteiros. Bom, são vários os fatores que levaram a este resultado (incluindo a concorrência), mas convenhamos que a 2ª temporada ainda não engrenou, permanecendo bem aquém do seu ano de estréia. Quando escrevi sobre o preair de Pushing Daisies no início de 2007, afirmei que o excesso de fantasia da série inevitavelmente iria afastar a grande massa de espectadores que não se sentiria inclinada em continuar a assistir essa peculiar comédia. Apesar do capricho de sua produção e de seu ótimo texto, a série recentemente empacou em episódios demasiadamente isolados, esquecendo-se de sua trama principal: o impossível amor de Ned e Chuck. Mesmo assim, ainda existem esperanças para a série, pois nenhuma nota de cancelamento foi divulgada.
True Blood “1×07: Burning House of Love”: True Blood vem crescendo absurdamente a cada episódio, atingindo o seu ápice neste Burning House of Love. Boa parte deste capítulo mostrou as loucuras da mãe bêbada de Tara, fazendo com que o espectador repudiasse o comportamento da velha, já que ela acreditava piamente estar possuída por um demônio. Porém, momentos mais tarde, a fortíssima cena que se passou no trailer da curandeira certamente fez a filha (e todos nós) repensar os seus conceitos sobre a natureza das perturbações de sua mãe. A trama vai ficando cada vez mais densa e agora todas as histórias paralelas (junto a principal) estão interessantes: a libertação de Sookie, Jason e seu vício em sangue de vampiro e finalmente a estranha atitude de Bill que rendeu o melhor cliffhanger até o momento. Outra coisa interessante é que a série não possui lapso temporal entre episódios, que sempre iniciam-se na última cena do anterior. True Blood alcançou todo o seu potencial e estabeleceu-se como um dos melhores frutos desta temporada 2008/2009. Alan Ball não decepcionou.
Boston Legal “5×05: The Bad Seed”: É complicado como que o novo estilo de vida moderno, supostamente criado para facilitar as relações humanas, acaba tendo diversas implicações jurídicas antes inimagináveis. Em The Bad Seed, a fertilização in vitro através de agências de doadores de esperma anônimos precisou ser provocada para esclarecer a terrível coincidência do casal de jovens namorados que eram, de fato, irmãos oriundos do mesmo doador. Nada que Crane Poole & Schmit não resolva, mas o estrago em dois adolescentes apaixonados é irreversível. Já Alan e Denny seguiram em seu espetáculo à parte, desta vez litigando contra o exército americano, levantando mais um tema político de grande relevância: militares têm direito à indenizações por erro médico nos hospitais das forças armadas? Segundo a Lei federal norte-americana, não. Mas quem disse que leis são perpetualmente imutáveis? Existe a parte fictícia (e boa) de Boston Legal, mas é através de casos como este, que acontecem de verdade, que a série se torna realmente louvável, promovendo uma boa discussão. É uma pena que está acabando…
My Own Worst Enemy “1×02: The Hummingbird”: Henry Spivey e Edward Albright são dois inimigos que, graças a uma avançada tecnologia, por muito tempo conviveram pacificamente dividindo o mesmo corpo! Pois é, enquanto um é espião trabalha em perigosas missões (SD6?), a função do outro é a de manter o disfarce, mas isso ultimamente está sendo difícil por conta de uma falha no complexo sistema de “acordar” as personalidades dormentes. Assim, começou a ficar comum o pacato Henry acordar no meio de um “trabalho” que Edward estava conduzindo e agora os dois precisam combinar uma forma de não colocarem em risco a vida um do outro. Bem executada, apesar das limitações de seu forçado roteiro, a série continuou eficaz em dar um tom plausível a esta absurda história e o resultado está superando as expectativas (que eram baixas, reconheço). No segundo episódio, Edward “acordou” na vida de Henry, e este descobriu que seu alter ego é capaz de fazer coisas inimagináveis. Contudo, é difcil prever se a série vai pegar. Por enquanto ela continua em probation em nossa cobertura, já que a NBC é mestre em cancelamentos precoces. Vamos torcer para que pegue.
Friday Night Lights “3×04: How The Other Half Lives”: As coisas complicaram para Eric Taylor agora que ele precisou tomar uma importante decisão: Saracen ou McCoy? Enquanto a estrela do estadual demonstra sérios sinais de cansaço em virtude do excesso de responsabilidades sobre seus ombros, o novo riquinho da cidade desponta como um quarterback capaz de até mesmo superar a lenda Jason Street. Como o treinador não dá o braço a torcer nem pra ele mesmo, acabou escolhendo um inusitado revezamento entre os dois, o que pode gerar ainda mais conflitos no time que acaba de perder Smash Williams. Aliás, toda a saga do garoto Smash nesta temporada foi memorável, reerguendo-se das cinzas após ter sua carreira praticamente encerrada. Ele deixará a série, abrindo espaço para o encore de Jason, que já se inicia na próxima semana. Com mais um tocante episódio, a pequena Friday Night Lights continua comprovando a sua força dramática nesse mar repleto de grandes produções. Esta série é a prova inequivoca que o que uma boa produção consegue sustentar-se em um bom roteiro e excelentes atuações (e uma ajudinha da DirecTV, claro). Deveria continuar por muito mais tempo.
Dirty Sexy Money “2×03: The Star Witness”: Bom, tirando aquela horrível visita de Brian ao “Brasil”, que definitivamente não era São Paulo (tinha imagens do Rio e Salvador lá), este foi mais um show de Dirty Sexy Money. O foco continua sendo o julgamento de Letitia Darling pela morte de Dutch George e a convicção de Nick que a matriarca não foi a assassina, a despeito do que disse sua própria mãe que não via há mais de 30 anos. Afinal, o que aquela família tanto esconde? Já pensaram na possibilidade de Dutch ainda estar vivo? Tudo que vimos foi um helicóptero ao mar com os pertences do velho advogado e eu imagino que trabalhar para os Darling fazendo aquela quantidade de serviços sujos inevitavelmente pode ter levado o sujeito a querer desaparecer. Desta vez o ponto alto do episódio ficou com Lisa George em uma franca conversa com Karen Darling. É uma pena que esta série está com problemas de audiência nos EUA, pois certamente é um dos melhores dramas atualmente em exibição. Espero que a série não se vá antes de revelar os mistérios da família “queridinha”.
Life on Mars “1×03: My Maharishi Is Bigger Than Your Maharishi”: Esta versão americana de Life on Mars é mais uma série que deixa a nossa cobertura semanal, pois em apenas três episódios o drama rendeu-se a um sentimentalismo barato, desnecessário, tirando ainda o foco da trama principal, que deveria ser o mistério acerca da bizarra condição que fez o detetive Sam Tyler “viajar no tempo”. Não duvido que a série possa até emplacar, já que a original é excelente. Contudo, a produção americana dá muitas voltas, ficando aquém da homônima britânica que, ao todo, tem apenas 16 episódios. Não ajuda também o fato do final ser largamente conhecido pelos fãs, tornando a série inteira um grande filler para o que já sabemos que vai acontecer. Assim, deixaremos para comentá-la integralmente no Season Pass, ao final da temporada.
Grey’s Anatomy “5×05: There’s no ‘I’ in Team”: Lidar com seres humanos em qualquer área já é uma tarefa complexa e a potencialidade de situações de risco aumenta exponencialmente quando estamos em um hospital. Mas a barra que Miranda Bailey precisou segurar superou grandes crises já vividas no Seattle Grace: conduzir uma sempre desgastante “cirurgia dominó”. Foram 12 pacientes e 6 transplantes de rim que precisaram ocorrer ao mesmo tempo para evitar que alguém desista no meio do caminho. Chega até ser triste pensar que este tipo de cirurgia realmente precisa ser feita desta forma, não é mesmo? Os problemas também não param de pintar para Meredith e Sheppard, agora que ele foi publicado e creditado pelo clinical trial que conduziu com sua atual namorada na temporada anterior. Mas o que mais surpreendeu nesta história foi a reação do doutor ao ser questionado porque ela não foi incluída no destaque do periódico, já que foi ela quem deu a idéia e operacionalizou tudo. O cara simplesmente de uma lição de moral totalmente sem noção na moça que apenas queria o reconhecimento de seu parceiro e de mais ninguém. Ah, e finalmente um casal que retorna ao spotlight é Izzie e Alex e todas estas mudanças e acontecimentos vistos em There’s No ‘I’ in Team deram o gás que a temporada estava precisando para acontecer. Shonda Rhimes voltou a ser Shonda Rhimes e apenas os calientes momentos entre Erica e Torres já valeram o episódio.
Dexter “3×04: All in the Family”: Esta é a primeira temporada de Dexter que não foi baseada nos livros de Jeff Lindsay e mesmo assim os roteiristas estão fazendo um excelente trabalho. A temporada está apenas começando e a situação de nosso herói assassino já está pra lá de complicada: além de ter que lidar com os constantes desafios de se tornar pai e marido, seu novo melhor amigo e cúmplice, o promotor Miguel Prado, não o deixa em paz um só minuto. Com a flecha atirada, agora é hora de conter e minimizar os estragos, mas cada vez mais a dupla de “melhores amigos” é pressionada. Trabalho e família estão em cima e essa situação pode estourar a qualquer minuto. Da última vez que isso aconteceu o inocente Doakes morreu. Agora Dexter está totalmente exposto aos vários riscos da vida porque abandonou o Código de Harry, a lei que o impedia de viver, e mais uma vez o resultado será imprevisível. Com roteiro adaptado ou original, Dexter continua sendo o melhor drama da TV.
Entourage “5×07: Gotta Look Up to Get Down”: Em mais um dos melhores episódios de Entourage de todos os tempos (esta temporada está demais!), uma enorme reviravolta aconteceu na vida de Ari Gold e, consequentemente, na vida de Vince e sua entourage: o agente foi convidado para dirigir o estúdio após o súbito ataque cardíaco de Alan Grey! O mais comovente, porém, foi ver como Ari fica mexido quando questionado por seu melhor cliente porque não vão terminar o que começaram. Eu não duvido nada que essa oportunidade pode até cair por terra depois daquela apoteótica cena com os aviões tomando rumos diversos ao som de Fake Plastic Trees do Radiohead. Será que ele não aceita o cargo por Vince? A sordidez do mundo da moda também foi muito bem retratada com a proposta mega indecente que Vince recebeu de um importante e controverso produtor. Entourage segue em um de seus melhores momentos, agora com as portas abertas para possibilidades inéditas.
Gossip Girl “2×07: Chuck in Real Life”: Será que Chuck Bass finalmente caiu na real e mudou? Ora, só isso pra explicar como ele conseguiu resistir à tentação Blair Waldorf. Pelo visto ele não gosta de coisas fáceis, já que o complicado plano da morena mais uma vez surtiu o efeito contrário, aproximando Vanessa do bon vivant, trazendo indícios de mais um inusitado casal da série. Nate, por sua vez, acabou tendo a sua delicada situação financeira exposta e se mudou para a humilde residência dos Humpfreys. O clima também esquentou na festa de Bart Bass, mas confesso que o drama familiar de Serena é, de todos, o mais desinteressante. Ainda assim, surpreendentemente, Gossip Girl consegue constantemente se reiventar sem ter a necessidade de trazer à série um excesso de novos personagens, como é comum vermos em outras séries do gênero. Esta 2ª temporada segue praticamente impecável.
Chuck “2×04: Chuck Versus the Cougars”: Esta temporada de Chuck está fantástica! Num episódio bastante intimista a histórica focou-se em Sarah e conhecemos mais sobre o passado da personagem que voltou a atormentá-la nos dias atuais. A descompromissada trama está ficando mais séria, mas sem perder o bom humor no núcleo Buy More e com cada vez mais elaboradas sequencias de ação. Surpresa também foi a ótima participação de Nicole Ritchie (The Simple Life) como a vilã deste episódio, que bateu um bolão naquela tensa cena de luta. Para ficar perfeita, a série apenas precisava que seus episódios fossem um pouco mais interligados entre si e que a trama seguisse sempre com um foco maior. Mesmo assim, Chuck segue com um ritmo muito positivo e agradável de acompanhar.
Heroes “3×06: Dying of the Light”: Agora sim! Eu continuo batendo na tecla que Heroes sabe ser genial, mas que poucas vezes temos a oportunidade de ver o potencial da série. Felizmente, este episódio mostrou isso muito bem com a empolgante volta das viagens de Hiro no tempo e espaço, mostrando o que ele fez para salvar Ando de sua espada e, mais tarde, com as peripécias na África para capturar o precog Usutu. A história avançou significativamente em uma direção mais clara agora que sabemos que Arthur Petrelli é quem está convocando um exército de especiais. Além disso, a aparição de um sádico vilão fez Claire e suas “duas mães” passarem por grandes apuros na loja de marionetes, numa sequencia muito bem sacada. Com os caminhos convergindo em Pinehearst, o ponto alto do episódio foi aquele final com Peter perdendo todos os seus poderes para o pai e a história definitivamente está de volta nos trilhos. Vamos torcer para que fique assim até o final desta temporada!
Prison Break “4×08: The Price”: Depois de hostilizado por todos do grupo, era de se esperar que o japinha Roland iria aprontar uma hora ou outra. Mas ele escolheu o momento mais inoportuno para entregar os irmãos à Companhia, sem saber com quem está lidando em ambos os lados. Em mais um episódio eletrizante e lotado de reviravoltas, o grupo vai precisar improvisar para conseguir pegar o último cartão Scylla das mãos do General, sem contar que uma grande reestruturação na organização criminosa é iminente. Mas desta vez foi Alexander Mahone quem protagonizou um dos melhores momentos de toda a série, vigorosamente espancando aquele repugnante capanga Wyatt. Não sei o que dizer também da estranha parceria Gretchen/Scofield ou o que acontecerá com T-Bag depois daquela invasiva visita de Don. Mas a informação de que Scylla é muito mais que o livrinho negro da Companhia certamente revigorará o fôlego da série, estabelecendo de vez esta temporada como uma das melhores!
Fringe “1×06: The Cure”: Mais uma semana, mais uma história bizarra e só. Esta primeira temporada de Fringe começou muito bem, mas estacionou no conforto dos episódios isolados, que não avançam quase nada na trama. A única importante revelação de The Cure foi a de que outras empresas além da Massive Dynamic podem estrar por trás dos acontecimentos do Padrão, mas no fim tudo ficou por isso mesmo. Cada capítulo sempre começa de forma empolgante para depois se render ao desenvolvimento burocrático e esquemático da história, impedindo uma ligação maior com o espectador. Sempre a partir da metade do epidódio já sabemos o que esperar. O drama infelizmente ainda não conseguiu desenvolver todo seu potencial, ainda que conte com storylines interessantíssimas, como esta última em que seres humanos com câncer são utilizados como armas radioativas. Fringe está urgentemente precisando fugir de seu “Padrão” para emplacar
The Big Bang Theory “2×05: The Euclid Alternative”: Neste temporada Sheldon vai levar todo mundo à loucura. Apesar de ser um gênio da física moderna, o sujeito é incapaz de realizar sozinho as tarefas mais triviais como dirigir e isso rendeu mais um excelente episódio de The Big Bang Theory. Penny, aliás, também está ótima nesta temporada, pois está interagindo mais com o grupo de nerds e é essa a linha que devem seguir. A cena final com Sheldon imitando um Dark Sith no laboratório também foi divertidíssima!
How I Met Your Mother “4×05: Shelter Island”: Toda a nostalgia de How I Met Your Mother está sendo gradativamente substituída por um sentimentalismo bobo, que é prejudicial a esta lendária comédia. Mas no geral o episódio foi bom e trouxe fim ao arco de Stella de forma bastante inusitada: mesmo Ted tendo todos os motivos para terminar o romance com a moça por conta dos diversos sacrifícios que ele fez e iria fazer, no final ela acabou voltando com o ex e Robin testemunhou tudo. Assim, sabemos definitivamente que Stella ela não será a “mãe” (muito menos Robin, que é chamada de tia pelo Ted do futuro e espero que com isso a série volte a crescer.
Two and a Half Men “6×05: A Jock Strap in Hell”: Poxa, parece que Chuck Lorre e Bill Prady estão focando todas as suas atenções em The Big Bang Theory porque este episódio foi, no mínimo, desleixado. Como assim trocaram a atriz que fez a Miss Pasternak (Missi Pyle) por uma nova e ficou por isso mesmo? Será que no imenso histórico de mulheres que Charlie já dispensou não teria outra para reprisar um papel? A “grande piada” do episódio com a professora que perdeu tudo e virou stripper pra depois atacar de religiosa foi forçada e a série continua estacionada, sem nenhum storyline empolgante. Uma pena, porque Two and a Half Men já conseguiu ser muito melhor que isso.
Gary Unmaried “1×05: Gary Breaks Up With His Ex-Wife and Girlfriend”: Esta é uma série que retorna à nossa cobertura, pois vale a pena prestar atenção nesta comédia graças ao seu ácido texto cheio de tiradas sobre relacionamentos, que sempre rendem divertidos momentos, especialmente quando Gary e sua ex-mulher trocam farpas. Neste episódio ele precisou interferir na amizade entre sua atual namorada e sua ex, antes que o relacionamento destas duas interfira em sua vida amorosa. Infelizmente a série não está conseguindo uma boa audiência lá fora e vai ser trocada de dia (vai para as segundas-feiras, num concorridíssimo timeslot), mas culpo isso ao excesso de produções no mesmo horário e não à qualidade desta sitcom que, no geral, é acima da média das séries descompromissadas estilo “pai de família”.
The Office “5×04: Crime Aid”: Após mais um ótimo episódio de The Office podemos afirmar categoricamente que o romance entre Michael e Holly está muito mais interessante do que os encontros e desencontros entre Jim e Pam. Em Crime Aid vimos o quão perigosa pode ser o relacionamento do chefe da filial com a representante do RH, já que o escritório foi roubado depois de os pombinhos terem esquecido a porta destrancada. Mas pior que isso foi a brilhante “solução” que Michael encontrou para repor os prejuízos: criou um leilão onde as pessoas gastariam ainda mais dinheiro com coisas inúteis como um abraço de Phyllis ou ingressos para o show de Bruce Springsteen que haviam sido roubados. Dwight Schrute também se sobressaiu no episódio, com sua sempre deturpada lógica.
Kath & Kim “1×03: Old”: Ao que tudo indica Kath & Kim não está agradando os americanos e este último episódio Old não ajudou muito. Embora tenha sido o melhor até agora, a série simplesmente não é engraçada como poderia ser. Como eu já falei aqui, as situações soam sempre muito forçadas e não conseguimos nos importar com aqueles personagens, principalmente Phill e Kim. O time de atores é fantástico, mas o roteiro cheio de piadas muito leves e bobas não funciona como um todo e a comédia fica sem um propósito definido. Eu aposto no cancelamento em breve.
True Blood “1×06: Cold Ground”: Em apenas seis episódios, True Blood conseguiu definitivamente desvincular-se do trash barato de seu piloto, criando uma história densa, interessante e com um potencial dramático inigualável. Agora está claro que um serial killer está assolando a cidade e fica cada vez mais evidente que os vampiros não têm nada a ver com essa história. Bom, pelo menos não diretamente. Sigo no palpite de que algum grupo de religiosos fundamentalistas é o responsável por estas mortes, com o objetivo de incriminar os não-mortos e baní-los novamente do convívio com humanos. A série vai literalmente escavando as camadas e desconstruindo a pequena sociedade de Bon Temps, com algumas insinuações como a do garoto legista que tem fetiche por vampiros e se veste como um deles. Através da vidente Sookie, também presenciamos a sordidez da aparentemente pacata comunidade, fazendo a moça se oferecer de vez para o vampiro Bill em busca de um conforto mórbido, mas real. Excelente episódio!
Gossip Girl “2×06: New Haven Can’t Wait”: A decisão de colocar todo mundo na mesma universidade foi acertadíssima e fez com que Gossip Girl fugisse daquele estigma de séries teens que se perdem nesta fase de transição do high school para a vida “adulta”. Mesmo ainda não estando formados, a incursão dos Upper East Siders no mundo acadêmico promete, principalmente com Chuck e a tal sociedade secreta. Mas a guerra mesmo está declarada entre Serena e Blair. A loira, ainda que pouco confortável com a vantagem que naturalmente tem, resolveu partir para a briga com a ex-amiga e o resultado foi explosivo (quase ouvi o Kramer de Seinfeld gritando atrás: “catfight“). Este foi mais um episódio filler desta Semana em Série, com pouco avanço na trama, o que é aceitável tendo em vista o ótimo desempenho da série nesta segunda temporada. Espero mais do próximo.
Boston Legal “5×04: True Love”: Esta semana todo o staff da Crane, Poole & Schmidt saiu de cena para Alan Shore e Denny Crane brilharem. Neste intimista e surpreendente episódio, o eloquente litigante recebeu um caso impossível de um cardiologista que assassinou uma de suas enfermeiras e, sem perceber, acabou caindo em uma enorme armadilha: a de deixar os seus sentimentos falarem mais alto. No caso, a paixão que Alan nutre pela cliente (a esposa) acabou fazendo o causídico cometer erros primários que normalmente não passariam despercebidos em um caso normal seu, o que acabou resultando num desfecho totalmente inesperado. Com reviravoltas a cada intervalo, o episódio ainda foi agradavelmente dosado com as hilárias “vibrações” de Denny Crane e ótimas atuações do elenco de extras. Bravo!
My Own Worst Enemy “1×01: Breakdown”: A colega Claudia Croitor conseguiu resumir muito bem o piloto de My Own Worst Enemy: é empolgante! Em pouco mais de 40 minutos a série foi extremamente eficaz ao estabelecer a sua forçada premissa, tornando-a até mesmo aceitável, e o ator Christian Slater está muito seguro neste complicado papel duplo. Eu que sou fanático por séries de espiões (Burn Notice e Alias, em especial) já estou ansioso para ver como vão desenvolver mais esta história. Não quero revelar muito sobre os acontecimentos da trama aqui, pois gostaria que vocês assistissem sem saber do que se trata. Não espere um texto como o de Dexter ou Damages, mas sim boa ação como a de Prison Break. Assistam e depois me digam o que acharam.
Fringe “1×05: Power Hungry”: Já passou da hora de Fringe engrenar, não? A série estabeleceu bem o seu contexto, seus mistérios e personagens e por isso não pode ficar se dando o luxo de vir com episódios totalmente fillers neste começo de temporada. O caso da semana, do sujeito que interfere em aparelhos elétricos, foi mais um evento isolado que teve apenas o Observador como vínculo aos demais e a história continuou estacionada. Falta também criatividade ao roteiro, porque até agora 
Life on Mars “1×02: The Real Adventures of the Unreal Sam”: Ainda sem saber se o que está acontecendo é fruto de sua imaginação em uma cama de hospital, se está louco, se foi abduzido por extraterrestres ou se está em um dimensão paralela, Sam Tyler começa aos poucos a aceitar esta sua nova “realidade” e entra no jogo, ajudando a polícia da época a capturar uma quadrilha de traficantes de droga. Porém, a todo instante ele é interrompido por curiosos robôs que às vezes introduzem enigmáticos flashes de sua vida. Além disso, frequentemente ouvimos barulhos de hospital ao fundo, dando a entender que, da mesma forma que acontece na série original, ele está mesmo em um coma. Por isso, saber o final deste drama tira boa parte da graça desta série, que seria a de descobrir junto com o personagem o que está acontecendo. Inferior ao piloto, o episódio mostrou o tom de nostalgia que a série vai seguir, que pode vir a ser muito lento e desinteressante não voltarem a focar com mais intensidade nos contrastes entre épocas.
Crusoe “1×01/1×02: Rum and Gunpowder”: Olha eu nem ia falar de Crusoe aqui, mas fica apenas para registro. Se as séries hoje em dia têm qualidade de cinema, esta produção da NBC estaria mais para um filminho do Hallmark Channel. Aliás, tudo aqui parece uma grande brincadeira, pois a série já tem início sem nem preocupar-se em estabelecer o seu protagonista, Robinson Crusoe, ou nos apresentar (nem que seja por 5 minutos) as dificuldades que ele sofreu após o naufrágio na ilha. Ao invés disso, já encontramos ele totalmente adaptado, após construir uma verdadeira cidade. Sim, é claro que muita gente conhece a história, mas ainda assim isso denotou uma total falta de cuidado dos roteiristas. Parecendo em diversos momentos como uma versão de baixíssimo orçamento de Piratas do Caribe, essa nova Crusoe é mais um retrocesso televisivo que só a NBC poderia trazer pra você. Ah, e se consideramos que a série é exibida numa sexta à noite, ela só vai pra frente se os executivos do canal realmente gostarem de rasgar dinheiro. Bem, eles também produziram Knight Rider esse ano e ela acaba de ganhar a temporada completa, então tudo é possível…
The Big Bang Theory “2×04: The Griffith Equivalency”: A batalha de egos no mundo dos geeks foi travada com o súbito reconhecimento de Raj, rendendo ótimos momentos, inclusive o breve, mas interessantíssimo crossover com Two and a Half Men. Ainda limitado, o ator Kunal Nayyar está entrando no jogo, apresentando uma atuação superior à da 1ª temporada.
How I Met Your Mother “4×04: Intervention”: Este foi o melhor episódio desta temporada, até agora. How I Met Your Mother sempre se sobressai quando foca nas peculiaridades do grupo de amigos, como aconteceu com a divertida história das intervenções que eles faziam. A série fica genial com os flashbacks que, embora oportunos, são orgânicos à trama como um todo, tornando a comédia transcendente e atemporal como Friends, Seinfeld e Mad About You, por exemplo, ótimos exemplares do gênero.
Two and a Half Men “6×04: The Flavin and the Mavin”: Este episódio foi acima da média da temporada, mas ainda abaixo do padrão que a série costumava ter. Foi acertada a storyline de Charlie com a recepcionista de Alan, mas a comédia continua falhando em extrair o melhor de cada situação. Tudo é muito efêmero e sem comprometimento em Two and a Half Men. Disso já basta o Charlie.
The Office “5×03: Baby Shower”: Esta foi uma das sequencias iniciais mais geniais e engraçadas da história de The Office, com Dwight e Andy brigando para quem seria a gestante na simulação da hora do parto. Aqui quanto mais absurda a situação, melhor, e Michael Scott planejando o chá de bebê para o filho que não é seu foi demais! Melhor que isso só Jan cantando feito louca! Apenas não curti os desencontros de Jim e Pam, que obviamente remeterão àquela batida história de brigas e separações de casais distantes.
Kath & Kim “1×02: Respect”: Individualmente Molly Shannon e Selma Blair continuam ótimas, mas após este segundo episódio Respect deu pra ver que a série continua não funcionando como comédia. A série tem um grande problema de sintonia de seu elenco e as situações estão muito mal contextualizadas, tornando-as implausíveis. Isso, por exemplo, não acontece em The Office e 30 Rock, porque por mais absurdas sejam as atitudes de Michael Scott ou Jack Donaghy, elas sempre funcionam na trama. Repito: a comédia tem tudo para decolar, mas desse jeito Kath & Kim não dura.
Dexter “3×03: The Lion Sleeps Tonight”: Dexter está em uma situação dificílima e pra lá de instável, tendo como cúmplice na morte de Freebo um sujeito que é simplesmente o poderoso promotor de Miami. Não bastasse isso, toda a polícia caça sujeito, já que acreditam que ele está vivo e Dexter ainda precisa conviver com os conflitos em se tornar papai. Aliás, esta nova “condição” do assassino inevitavelmente levou-o a perseguir um tipo inédito de criminoso: os pedófilos. Afinal, ele agora tem uma família para proteger (embora tenha ficado forçado o cara tirando fotos logo de Astor e Cody). Mesmo sendo um típico filler, em que a história em si avançou muito pouco, o episódio serviu para contextualizar muito bem a delicada situação em que todas as partes se encontram, inclusive Debra e o departamento de polícia que está ficando cada vez mais eficiente para o desespero de nosso herói e seu mais novo “melhor amigo”. O destaque do episódio vai pra Jimmy Smits desta vez, que está fenomenal como o impulsivo Miguel Prado.
Entourage “5×06: Redomption”: Bom, depois de cinco excelentes episódios em sequencia, Entourage deu uma leve acalmanda, mas ainda assim continuou acima da média. Não curti muito a história paralela de Vince e Eric com aquele caso do amigo Don, mas Johnny Drama salvou o dia bancando a estrelinha mimada com o seu novo assistente Turtle. Aliás, esta situação lembrou muito o episódio de Friends em que Chandler trabalhou para Joey nas mesmas condições. Até hoje não sei como Drama ainda não foi despedido da série Five Towns (mas parece que isso está na iminência de acontecer). Ari Gold, claro, mais uma vez foi o centro das atenções com aquela aposta de golf que culminou na morte (!) de Alan Grey. Alguém lá em cima (ou embaixo) gosta muito de Vince e de sua entourage, já que agora o filme Somekejumpers deve contar com sua ilustre presença.
Heroes “3×05: Angels and Monsters”: Será que Heroes tem salvação? Me pergunto isso pois enquanto assistia a este episódio um amigo chegou e me infagou se eu estava vendo Charmed, por conta daquela cena em que um vilão criava buracos negros em sua frente. A impressão que dá é a de que a série se perdeu depois do roteiro dar tantas voltas e que vai ser muito difícil sair dessa. Vejamos: Claire resolveu ir numa busca aos vilões que escaparam do Level 5, mas a ameaça deles à humanidade não foi claramente estabelecida; não conseguimos saber a natureza das intenções da Companhia e quem joga de qual lado, o que é fundamental numa série que se baseia em quadrinhos e as várias tramas paralelas voltaram e estão longe de colidirem. Isso sem contar no excesso de personagens que precisam frequentemente entrar ou retornar ao drama para trazerem algum sentido à bizarra história. Está difícil e muito chato continuar a acompanhar Heroes, especialmente nas cenas de Mohinder, que virou “A Mosca”. Quem sabe já não passou da hora de pararmos com isso. Charmed durou 8 anos.
Chuck “2×03: Chuck Versus the Break-Up”: Como eu já disse aqui, Chuck finalmente encontrou o seu ritmo e vem trazendo uma ótima sequencia de episódios. A trama avança bem a cada semana sem perder o seu charme e neste Chuck Versus the Break-Up tivemos a volta de Bryce Larkin criando um clima de conflito no relacionamento de Chuck e Sarah, enquanto todos trabalham para resgatar o microchip das mãos de um vilão. A série voltou a suas origens agora que o intersect foi atualizado (eu me perguntava como iriam fazer isso), numa cena genial. As situações na Buy More também foram engraçadas, mas sinto falta de uma interação maior entre o pessoal da loja e o mundo da espionagem para a série ficar completa. Se o propósito de Chuck é trazer uma diversão inteligente, mas descompromissada, estão cumprindo-o muito bem.
Friday Night Lights “3×03: Hello, Goodbye”: Eric Taylor nunca foi de dar o braço a torcer, ainda mais quando toda a cidade de Dillon quer uma coisa e ele quer outra. Íntegro, convicto, mas cabeça-dura ao extremo, ele é daqueles que precisa aprender errando e está claro pra todo mundo (menos pra ele) que a era de Matt Saracen acabou. O problema é que concomitantemente a isso estão tentando empurrar o garoto McCoy, que além de jovem e talentoso, é um dos poucos ricos da cidade. Por isso é com o bico torcido que o treinador precisa comparecer à festa de início de temporada na mansão dos novatos na cidade, que deveria estar sendo realizada na humilde residência dos Taylor. Decisões importantes também precisaram ser tomadas por Smash Williams sobre o seu futuro profissional, agora que recebeu uma proposta de se tornar o gerente regional da cadeia de lanchonetes pra qual trabalha. Friday Night Lights segue com um ritmo competente, lidando de forma muito delicada e sábia com os seus personagens, inclusive com o o núcleo da família Riggins e suas constantes dificuldades. Mais um ponto para a série!
Grey’s Anatomy “5×04: Brave New World”: Bitolada no louco mundo das cirurgias, que envolve diversas horas sem dormir, brigas, cansaço e muito estresse, Christina Yang ficou absolutamente deslumbrada com a rotina de trabalho do departamento de dermatologia do Seattle Grace e começou a repensar os seus conceitos e preconceitos sobre a especialidade. Isso indiretamente levou-a também a questionar sua rotina de trabalho. Repensar, aliás, foi o que Karev fez sobre o seu comportamento que constantemente hostiliza os que estão à sua volta e Meredith começou a mudar, aceitando as suas diferenças com Derek. Antes o fato dele ter invadido o sagrado espaço de sua mãe seria motivo para expulsá-lo de casa e essa evolução dos personagens culminou numa evolução da própria série. Brave New World abriu o espaço para a boa mudança, fazendo com que este seja o primeiro ótimo episódio desta nova temporada. Que continuem crescendo.
The Office “5×02: Business Ethics”: Talvez a pessoa menos indicada do mundo para falar de ética profissional é Michael Scott: “…quando descobri o YouTube não trabalhei por uma semana!“. Hilário! A interação inédita dele com o RH também rende ótimos momentos, fazendo todo mundo torcer por Michael & Holly da forma com que torcemos para Jim & Pam. A série mais uma vez passou dos limites, trazendo uma revelação inusitada de Meredith, que recebia descontos de fornecedores em troca de “favores sexuais”! Esses roteiristas…
É contraditório como que Dexter é o herói das ruas, mas ao mesmo tempo pode ser visto como um monstro dentro de seu próprio departamento: todos estão estarrecidos com as atrocidades do Bay Harbor Buthcer sem nem desconfiarem que ele está bem ao seu lado. Bom, certo é que de todo mundo, Doakes é o único que anda com uma pulga atrás da orelha. A chegada do agente do FBI Frank (que lembrou muito quando Mahone pôs os pés em Prison Break) certamente vai ser uma enorme pedra no sapato do nosso “assassino amigo”. Enquanto essa história não segue, a atriz Jennifer Carpenter aproveitou para roubar a cena trazendo uma Deb completamente alterada pelos acontecimentos envolvendo seu ex-noivo Rudy. A série, antes de tudo, é uma análise profunda do lado obscuro e inexplorado do ser humano, evidenciando que existe um “psicopata” em todos nós, especialmente quando somos submetidos a extremos. E agora que o Ice Truck Killer finalmente descansou em paz, chegou a hora de vermos drásticas mudanças em Dexter. Mais uma semana e mais um episódio sensacional!
Após a desconstrução dos diversos muros de aparência erguidos por Don Draper ao longo dos anos, a casa finalmente caiu. Betty Draper seguiu lutando para não encarar a verdade (o que, aliás, ela vem fazendo há anos), mas quando ela descobriu que o jantar com o pessoal da agência não passou de um teste mercadológico, a dona-de-casa sentiu-se humilhada e surtou de vez. Mas o que surpreendeu foi a reação inicial dela ao questionar passionalmente a Don por que ele foi traí-la logo com uma mulher mais velha e, mais tarde, expulsá-lo de casa com uma serenidade impressionante! Don, é claro, usou a conhecida tática “nego até a morte”, mas não teve jeito, precisou passar a noite no escritório, o único lugar onde ele agora pode se sentir à vontade fazendo o que sabe melhor: mentir. Lá, inclusive, mais uma vez o machismo da época deu as caras com a Joan subestimada, depois de ter desenvolvido muito bem a atividade de seleção de roteiros. Ao invés de investirem no evidente talento da moça, preferiram encarar os serviços dela como “temporários” para contratarem um homem que claramente não tem a vocação que a chefe das secretárias tem. Infelizmente, de todas as interessantes tramas paralelas, a de Peggy é a única que não empolga. Acho que a esperança de todos é que ela e o padre Gill se envolvam e isso, caso aconteça, pode ser o ponto alto desta temporada. Ainda assim, Mad Men vai ficando cada vez mais densa e intrigante. Como será que Don vai sair dessa?
True Blood “1×05: Sparks Fly Out”: Agora sim! Este é o episódio de True Blood que estava faltando! A série deixou de ser gratuitamente trash e a visita de Bill à igreja serviu muito bem para contextualizar melhor esta peculiar sociedade onde humanos e vampiros coexistem. Ele ainda contou a história de como virou vampiro quando fazia parte do exército confederado que lutava pela independência do Sul norte-americano e foi literalmente atacado por uma sedenta espécime da raça. Afinal, naquela época os japoneses não haviam inventado a bebida “Tru Blood”. Enquanto estas peças se encaixavam, mais um terrível homicídio aconteceu, desta vez levando a avó de Sookie, o que certamente levantará mais uma vez a discórdia sobre a tolerância com vampiros. Contudo, a forma ensagüentada como a pobre velha foi encontrada dá a entender que isso pode muito ber ser trabalho de alguém que quer incriminar os mortos-vivos a qualquer custo. Sem dúvidas este foi o melhor episódio até agora!
Boston Legal “5×03: Dancing With Wolves”: Denny Crane conseguiu se superar desta vez. O republicano misógino e pró-guerra agiu (com certo excesso) em legítima defesa de sua vida e de Jerry Espenson, o que acabou virando uma celeuma jurídica acerca de seu direito de andar com uma arma escondida. A estratégia dele utilizou a excentricidade de Espenson para criar uma das sustentações orais mais insustentáveis da história do drama forense, e ainda assim ele seguiu invicto. Na ala mais “séria”, digamos, Alan defendeu os interesses de sua ex-terapeuta sexual, que disputava a filha com o pai. O brilhante roteiro não deixou que ela perdesse, é claro, mas não antes de fazer um belo discurso sobre a América falsa moralista, que é capaz de tolerar o sexo em infinitas instâncias da Sociedade, mas condena a convivência de uma mãe com sua filha, apenas porque o seu trabalho possui uma natureza peculiar. Pena que faltam apenas nove episódios para o grand finale…
Dirty Sexy Money “2×02: The Family Lawyer”: Esta série está boa demais! Os Darling voltaram mais sórdidos do que nunca e só aquela cena no funeral de Ellen com o padre Brian esbofeteando um policial ao som de Kenny G já valeu o episódio. Outra coisa que de destaca também é a serena atuação de Donald Sutherland para Tripp Daring, que consegue passar com eficiência que o patriarca é um lobo em pele de cordeiro. Ele foi capaz de armar para que Nick George defendesse Letitia, a possível assassina de seu próprio pai, com direito ainda a um apoteótico momento no tribunal, com um verdadeiro desfile de 20 milhões de dólares! Curioso ainda o interesse obscuro de Simon Elder com Karen, mas falta descobrirmos qual é o real objetivo do bilionário. Por derradeiro, era até previsível a escolha de Nick como sucessor de Letitia na cadeira executiva da companhia, mas o fato dele ter aceitado numa boa somente provou o que Brian disse: ele é o “Darling” mais Darling de todos.
Pushing Daisies “2×02: Circus, Circus”: Quando escrevi sobre o piloto de Pushing Daisies, disse que o excesso de fantasia da série e a sua natureza episódica de “caso da semana” inevitavelmente iriam contribuir para afastar o público e é isso que vem acontecendo com a comédia. Embora detalhadamente concebida, a produção peca em estabelecer um storyline que avance, deixando constantemente a impressão de que a trama esteja estagnada. Fato é que uma hora ou outra os vários casos não relacionados começam a cansar e foi este o meu sentimento com este Circus, Circus, que apresentou uma história lenta, cansativa e, principalmente, desinteressante. Em contrapartida, conforme afirmei na resenha anterior, quando o foco está em Ned, Chuck, Olive, Vivian e Lilian, a série se engrandece, mas infelizmente estes momentos vão ficando cada vez mais raros. Não consigo vislumbrar muitas temporadas desta forma.
Life on Mars “1×01: Out Here in the Fields”: Quando bem executado, um remake pode vir a ser uma excelente surpresa como aconteceu com The Office. Adaptada da série inglesa homônima, esta versão traz exatamente a mesma história que a original: o detetive Sam Tyler sofre um terrível acidente enquanto persegue o sequestrador de sua namorada e acorda bem na década de 70! Sem saber o que está acontecendo, ele precisa descobrir se está mesmo vivendo aquelas bizarras situações ou se tudo não passa do fruto de sua mente numa cama de hospital. Mas mesmo pra quem já viu o final da série original, a caprichada produção trouxe um enfoque diferente e incrivelmente detalhista, numa das melhores recriações de época recentemente realizadas. O impecável roteiro que minuciosamente evidencia as diferenças temporais ainda permite uma belíssima homenagem à década do rock progressivo, criando uma aura única e cativante. Acertada também foi a decisão de ambientar a série em Nova York (antes seria em Los Angeles) e aquela impactante cena no início com o World Trade Center ainda erguido foi um ótimo começo.
Grey’s Anatomy “5×03: Here Comes the Flood”: Eu sinceramente esperava mais deste início de temporada de Grey’s Anatomy. Este foi mais um episódio mediano que serviu apenas para evidenciar como todos os personagens da série estão estagnados. Meredith continua um poço de indecisão, Derek o intransigente de sempre e Christina, Izzie, Karev e O’Maley, bem, continuam sendo Christina Izzie Karev e O’Maley, sem tirar nem por. Aliás, este último não anda servindo nem como alívio cômico, pois essa história dele nunca conseguir fazer o teste (ou ser constantemente reprovado) já cansou. Tudo bem que o caso da enchente em pleno Seatle Grace foi até interessante, mas no meio do marasmo que anda a série, nem a correnteza conseguiu dar uma agitada naqueles médicos. Vamos ver se na próxima melhora.
The Big Bang Theory “2×03: The Barbarian Sublimination”: Eu já considero este o melhor episódio de toda a série. Penny como uma viciada em jogos online foi mais uma ótima sacada dos roteiristas e rendeu momentos excelentes, como Howard e seu avatar convidando a donzela para sair em pleno universo virtual. A série captura muito bem esta aura “geek” e até de Twitter eles falaram! O desfecho foi excelente, algo que faltava na série, já que muitas vezes os episódios acabavam meio “do nada”. Que continue assim!
How I Met Your Mother “4×03: I Heart NJ”: Ao que tudo indica, esta pode ser a última temporada de How I Met Your Mother, já que a comédia claramente apresenta sinais de desgaste. Este foi mais um episódio abaixo da média e até mesmo o sempre ótimo Barney deixou muito a desejar com aquela exagerada piada do “toca aqui”, que perdurou até o fim.
Two and a Half Men “6×03: Damn You, Eggs Benedict”: Mais uma semana e mais um episódio meia boca de Two and a Half Men. Se Mother está se desgastando, esta comédia já está em sobrevida, porque todas as situações criadas parecem já ter acontecido antes, salvo as de Jake. Tomara que foquem mais no garoto crescendo, que pode render momentos “inéditos” que a série realmente está precisando.
Kath & Kim “1×01: Love”: Kath Day e Kim Day, mãe e filha, fielmente personificam a expressão americana white trash. Essas duas peculiares moças interpretadas com vigor por Molly Shannon (SNL) e Selma Blair são originadas da série australiana de sucesso de mesmo nome e está é mais uma comédia com premissa baseada no humor nonsense estilo 30 Rock. Mas fato é que este piloto não conseguiu extrair todo o potencial da produção, graças ainda à pequena falta química entre as protagonistas, mas elas devem aos poucos acertar o passo. O texto é ágil e atual, mas as piadas muitas vezes são sutis até demais. O caminho é esse, a NBC já mostrou que domina o formato e é só darmos um tempo para que a comédia estoure.
Dexter “3×02: Finding Freebo”: Agora que sabe que vai ser papai, Dexter enfrenta um inevitável dilema em sua mente: será que seu filho herdaria os seus instintos assassinos? Seria melhor abortá-lo, tornando o bebê uma de suas vitimas? Estas e outras divagações tomaram conta deste incrível episódio da série e mais uma vez a história tomou um rumo totalmente inesperado. Livre do Código de Harry, o mundo de Dexter virou de cabeça para baixo quando o passional Miguel Prado presenciou o pós crime do nosso assassino favorito, numa cena que certamente fez muita gente pular do sofá. Mas surpreendente mesmo foi a reação do promotor que, mais tarde, descobriríamos estar ali pelo mesmo motivo que Dexter: fazer justiça com as próprias mãos. O fato abriu definitivamente todas as portas para mais uma promissora temporada. Dexter novamente se reinventou e garantiu o status de melhor drama atual.
Entourage “5×05: Tree Trippers”: De tempos em tempos presenciamos na TV episódios de séries que transcendem a tela e se tornam épicos instantâneos. Desta vez a jornada de Vinny Chase e sua entourage até o famoso parque/deserto Joshua Tree rendeu um destes clássicos atuais. O motivo da viagem? Entrar em contato com a natureza para que Vinny decida de uma vez por todas se vai estrelar a refilmagem caça-níquel de Benji ou se irá se dedicar ao promissor Smokejumpers, do qual nem convidado é (escolheu este último, óbvio). É claro que o destaque da série é Jeremy Piven, que ao longo desta temporada trabalha para garantir o Emmy 2009, o seu 4º consecutivo pelo mesmo papel. Ora, só pode. Ari Gold sob o efeito de “cogumelos mágicos” já é o highlight deste ano e Rex Lee como Lloyd também estava simplesmente brilhante. Com uma fotografia pra lá de deslumbrante, este simples, porém imprescindível episódio de Entourage já figura como um dos melhores de toda a série e do gênero.
Heroes “3×04: I Am Become Death”: Longe ainda de atingir o seu verdadeiro potencial, a 3ª temporada de Heroes começa a trilhar o caminho certo. Aos poucos a premissa “Vilões” vai tomando forma com a indicação que os maiores inimigos dos heróis podem estar latentes dentro de cada um. Num futuro onde a fórmula roubada de Hiro está acessível a qualquer cidadão que dispõe de pronto pagamento, Peter Petrelli seguiu no seu calvário temporal apos a captura de seu “eu” posterior. Para a surpresa de todos, o futuro revelou um Sylar bonzinho e criando um filho e a determinação de Claire em executar o seu poderoso tio trouxe uma explosiva consequencia. Como eu disse, Heroes segue no caminho certo, mas dá muitas voltas (incusive no tempo) para chegar ao seu objetivo e isso, na maioria das vezes, é bem maçante de acompanhar. Talvez se o roteiro seguisse uma trajetória mais linear a série definitivamente engrenaria de vez. Por enquanto continua na promessa.
Chuck “2×02: Chuck Versus the Seduction”: Acho que pela primeira vez desde o piloto, Chuck encontrou o seu melhor momento e apresentou um episódio redondinho e equilibrado. O percalço pelo verdadeiro Cipher acabou exigindo que o herói seduzisse a misteriosa viúva-negra Sasha Banacek (Melinda Clarke, de The OC), com a ajuda de um inusitado espião, interpretado pelo ótimo John Larroquete (de Boston Legal). O núcleo “Buy More” também teve uma revitalizada com as constantes confusões do novo gerente e a captura de Casey e Sarah também criou um ótimo cliffhanger para o próximo capítulo. Leve e descontraída, a 2ª temporada de Chuck está sendo uma surpresa bastante agradável.
Prison Break “4×07: Five the Hard Way”: Que bom que Prison Break segue avançando consideravelmente em sua trama, sem dar voltas como várias séries de ação fazem. Aqui tudo está caminhando para um objetivo concreto: a busca por Scylla e a invasão do QG da Companhia para decifrá-lo. Em Five the Hard Way Lincoln e parte da turma seguiram para Las Vegas atrás do 5º cartão, enquanto Scofield ficou para cuidar da parceria T-Bag/Gretchen. Na cidade do pecado, Sucre recebeu do portador do cartão uma proposta muito indecente, mas ao final inesperada por todos e Roland pode ter colocado todo o plano a perder com a apreensão do aparelho, fazendo com que o 6º cartão, de posse do general, terá mesmo que ser roubado. Infelizmente o episódio não foi impecável por causa do ato final envolvendo T-Bag, mais uma vez poupado por Scofield.
Friday Night Lights “3×02: Tami Knows Best”: Tami Taylor colheu os frutos de sua polêmica decisão de realocar os fundos do telão Jumbo Tron para fins acadêmicos, o que para a cidade que vive em função do esporte chega a ser uma heresia. Além de ter comprado briga com os peixes grandes de Dillon, ela pos em risco seu próprio casamento. Comovente foi a situação que Matt Saracen se encontrou, sendo obrigado a procurar emancipação para virar o guardião de sua guardiã. Lorraine sofre com demência e o garoto precisou recorrer à mãe que o abandonou para pedir a autorização de virar um adulto e suportar uma pesada carga de obrigações. O talento do ator Zach Gilford é invejável e a cena do encontro entre mãe e filho foi contida, mas tensa e muito bem executada. Friday Night Lights continua tratando de problemas sérios e reais, como a dificuldade de Smash Williams em entrar para uma faculdade lesionado e a forma que Tyra encontrou para vencer as eleições no colégio, tornando-se aquilo que vem lutando pra ser: um objeto sexual. Estou apenas sentido falta de Jason Street, mas sei que em breve saberemos o que aconteceu com o rapaz. Esse foi mais um touchdown da melhor série teen já produzida.
Under and Out, o antepenúltimo episódio desta eletrizante temporada de Prison Break, começou surpreendendo com a atitude de Gretchen com relação a Sucre, após ter descoberto a falha tentativa de explodí-la! Ora, ela já fez coisa muito pior por bem menos e deixou essa bem barato. Em Sona, a iminência da fuga trouxe a necessidade de formação de novas estratégias e alianças: T-Bag, o mestre da lábia, tentou se garantir, pois ele sabe que lá fora é a verdadeira “Terra de Ninguém”. O que me incomoda em tudo isso é a conversa fiada de Whistler e a cada episódio que sua verdadeira identidade e seu valor para a Companhia são omitidos, fica cada vez mais necessário que essa informação seja realmente bombástica. Estraçalhada e desesperada, a esperança dessa organização parece estar depositada naquele livrinho de pássaros que o pescador carrega e isso pode significar que a tal “busca pela verdade” tem data marcada para acabar. Felizmente anoitece e todo o plano de Scofield se encaixa: a falta de luz, o recuo do gerador… Faltam poucos segundos! Sim, Prison Break é uma série com um texto forçado, tendencioso e implausível, mas a competência da direção, edição e do excelente casting são capazes de superar estas limitações e frequentemente entregar episódios incríveis como este.
Ontem à noite o canal FX finalmente estreou a aguardada 2ª temporada de Dexter e nós faremos a cobertura semanal para vocês que ainda não assistiram (calma, a cobertura do 3º ano continua na Semana em Série). Pela primeira vez em sua vida adulta, Dexter perdeu completamente o impulso de matar e essa nova “condição” do assassino reinventou o personagem de forma perfeita para este começo. Saíram as facas de cena e entraram bolas de boliche e um desconfiado e perseverante sargento Doakes. Mas visivelmente abalado, Dexter não conseguia nem realizar direito suas tarefas diurnas até que um extraordinário evento balançou toda a baía de Miami: a polícia encontrou todos os corpos que ele mandou para o fundo do mar na sua já longa carreira de despachante do bem! De perseguidor à perseguido por toda a sociedade, isso ironicamente era exatamente o que ele precisava para se sentir vivo novamente! Um desafio para fazê-lo esquecer de vez do gélido Ice Truck Killer. Mas por mais que agente esqueça, Dexter é e nunca deixou de ser um psicopata. Eu só quero é ver quando descobrirem que todos aqueles mortos eram pessoas que mereciam muito estar ali. Miami tem um novo super-herói e ele se chama Bay Harbor Butcher.
