Estreia nesta quarta-feira (23), no intervalo do futebol global, a nova campanha do Banco Itaú que fala de investimentos. O filme é um grande clipe com cenas de realização e do que se pode conquistar ao investir. A campanha conta ainda com spot de rádio e anúncios em jornais e revistas de circulação nacional.

Assista em primeira mão:

Ficha Técnica:

CLIENTE : Itaú

PRODUTO : Captação de Recursos

TÍTULO : Investir é

SECUNDAGEM : 30”

DIRETOR DE CRIAÇÃO: Francesc Petit, Fernando Rodrigues, Rafael Urenha

CRIAÇÃO: Ronaldo Ferreira, Ricardo Velloso

PRODUTORA IMAGEM: Conspiração Filmes

DIREÇÃO IMAGEM: Mini Kerti

FOTOGRAFIA: Maurício Nahas

ILUSTRADOR 3D: Darcy Vieira

MONTAGEM: Edu Hartung

PRODUTORA TRILHA: Voicez

FINALIZAÇÃO: Conspiração Filmes Digital

RTV-C : Paulo Moraes/ Mariana Mendes

PLANEJAMENTO: Raphael Barreto, Flávia Baptistini, Joanna Moura e Roberto Vianello

RETOQUE DE IMAGENS: Marcelo Colono

PRODUTOR GRÁFICO: Marcos Moura

ARTE FINALISTA: Vladimir Araújo

ART BUYER: Marcia Granja / Sophie Lanes

ATENDIMENTO: Elvio Tieppo, Ana Coutinho e Danielle Bacha.

APROVAÇÃO CLIENTE: Cristiane Magalhães, Denise de Maio e Patrícia Wilberg.

Vem pintando em premiações internacionais recentes como One Show 2012 uma campanha da agência canadense Bleublancrouge para a academia Gold’s Gym, criada no ano passado, nitidamente inspirada em um trabalho da JWT Brasil para a academia Gustavo Borges. A coincidência já havia sido apontada antes, e na ocasião a canadense admitiu a semelhança e não se falou mais nisso. A campanha da JWT foi criada em 2010, foi finalista no Festival de Cannes e ganhou um prêmio Wave.
Confira a campanha da JWT:

Agora confira a que está levando prêmios mais recentes, da Bleublancrouge:

E aí? Como faz?

A QG Propaganda e o Blá Bar, localizado no Jardim Paulista, em São Paulo, lançaram a ação “Gole Consciente”, para estimular os boêmios que irão dirigir a não beberem. Durante um final de semana, o estabelecimento serviu cerveja em uma caneca especial, que continha frases engraçadas, mostrando a mudança de comportamento gradativa de quem bebe. Para aqueles que não deixaram de beber, o Blá entregou junto com a conta um cartão do disk-táxi. A direção da ação foi de Eugenio Gugu Seppi, da Sagaz Filmes e o áudio é de Serginho Rezende e Leandro Barduzzi, da Comando S.
O Blá instalou microfones e câmeras de diversos tipos e contou com a participação de 20 profissionais para registrar a reação do público. Assista:

O Festival mais importante da propaganda mundial, o Cannes Lions International Festival of Creativity, realizado em Cannes (França) entre 17 e 23 de junho, terá este ano entre suas novidades a categoria Mobile Marketing, dedicadas a projetos exclusivamente criados para a plataforma que cabe nos bolsos dos consumidores: o smartphone. A área é muito relevante no mundo inteiro, embora no Brasil apenas 14% da população possua smartphones. Para celebrar a novidade em Cannes, a Associação de Marketing Mobile (MMA) levará para Cannes o “Mobile Circus”, um projeto que pretende misturar entretenimento, educação e ao mesmo tempo divulgar o crescimento, a diversidade e o potencial da categoria Mobile. A base do projeto será um stand/tenda dentro do Palácio dos Festivais, e inclui uma palestra/debate na terça-feira (19/6) sobre o tema, a transformação de um trem em “Mobile Circus Train” para transformar os participantes do Festival pela cidade e uma competição para eleger os melhores jovens profissionais de marketing a partir das estratégias desenvolvidas para a plataforma mobile.
O júri de Mobile será comandado por Tom Eslinger, Diretor de Criação Digital da Saatchi & Saatchi Worldwide.
Segue um bate-bola com Eslinger, publicado originalmente no site Canneslions.com:

O que há de tão interessante em Mobile que torna a área atraente para a indústria da comunicação criativa?
Eslinger – Mobile significa que a ideia pode ser uma experiência vivida em qualquer lugar, bem lobge da tela do computador ou da conexão via cabo. A categoria Mobile tornou nossas ideias, em particular aquelas que convidam à interação e à participação, ao mesmo tempo catalisadoras e receptoras, em praticamente qualquer momento ou lugar. A web mobile, os aplicativos e os devices estão costurando e conectando a mídia, criando um ambiente excitante para desenvolver ideias e possibilidades que nunca tivemos à nossa disposição (ou em nossos bolsos!).

O que singnifica para o setor a criação da categoria Mobile no Festival de Cannes?
Eslinger – A inclusão certamente atrairá a atenção para os melhores trabalhos que estão sendo desenvolvidos ou ativados em devices mobile, aplicativos ou na web móvel. Vai borrar as linhas divisórias da chamada propaganda fisica, e vai, assim espero, criar um debate entre os jurados e inspirar pessoas a explorar e inovar cada vez mais na área.

Quanto ao processo e julgamento, o que você pretende procurar nos trabalhos para premiá-los?
Estlinger – Usarei o mesmo mantra que aprendi na minha primeira experiência como jurado: encontre e brigue pelas melhores e mais inovadoras ideias criativas, que se destaquem na categoria a ser julgada. Para mim, esse é o critério mais importante, junto com aquela sensação de estômago retorcido pela inveja quando se vê algo que se gostaria muito de ter criado.

Como o primeiro presidente de uma categoria recém-criada, você sente que tem uma responsabilidade maior?
Esliger – Sim. Nossa responsabilidade é estabelecer um critério, um benchmark, uma estrela guia, uma bandeira a ser seguida no ano que vem.

O simpático casal Cauã Reymond e Grazi Massafera, “grávidos” da primeira filha, participaram do comercial que a NBS criou para a Suvinil. Foi a primeira vez que interpretaram a si mesmos em uma campanha publicitária. O making of mostra um pouco da produção da 02 e da direção de Fernando Meirelles. A estreia foi no dia das mães, claro.
Direção de criação de Pedro Feyer, André Lima, Dedé Eyer, Cassio Faraco e atendimento de Alexandre Grynberg, Hamilton Leão, Gabriela Yamamoto, Paula Malvezzi e Samantha Kechichian. A aprovação é de Fábio Gomes e Daniela Ferreroni.



Assista ao fime pronto:

Criado para o Dia das Mães pela produtora de cinema Gatacine e pela agência de branding Touch, o curta-metragem 180o foi idealizado como proposta de um novo formato de conteúdo para a marca União. O marketing da empresa não aprovou o filme, mas a Gatacine e a Touch decidiu lançar como peça institucional da produtora. O filme acabou sendo o mais acessado do fim de semana de Dia das Mães na seção Film & Animation do Youtube com mais de 17.500 visualizações.

No fogo cruzado dos grupos que combatem a obesidade infantil, o McDonald’s lança em seu portal de nutrição Comer & Aprender, a Receitoteca, canal que reúne dicas de refeições nutritivas e divertidas para crianças. A food designer Tatiana Damberg mostra, por exemplo, como dar aos pratos uma aparência criativa. Veja o vídeo que está no portal:

Para destacar a conquista do título de “Melhor Compacto de 2012” do Nissan March, concedido pela revista Carro, a marca japonesa “homenageia” os segundos colocados com um hino especial para os vice-campeões. A criação é da Lew’Lara\TBWA. No Youtube, depois de assistir ao filme, pode-se enviar uma “vice-homenagem para aquele vice-timinho de um amigo” através de um aplicativo no Facebook. Nele, há várias fotos com cores de camisas que representam um determinado time de futebol, além da tradicional composição dos 11 jogadores posando
com a faixa de “vice-campeão”. Nessa imagem é possível colocar os rostos dos amigos da rede social e compartilhar a foto da “vice-homenagem”.

As novas telas do artista plástico Delano D’Avila, conhecido diretor de arte da propaganda brasileira, são resultado, como ele diz, de muitos e muitos anos de busca por um estilo próprio, uma identidade que não o fizesse ser mais um ex-criativo publicitário tentando se posicionar num mercado ainda mais competitivo como o das artes plásticas e que, segundo ele, não aceita tão bem a “turma da propaganda”. Apaixonado por Gustav Klimt, Delano desenha desde garoto e tem a natureza como inspiração permanente.
A série “Rio do Meu Jeito” inclui 10 telas – de tamanho 50×150cm -, como essas que mostro aqui. Aproveitei para bater um papo com ele sobre suas aventuras no mundo das artes plásticas. Veja o resultado:

Por que o mundo das artes plásticas tem preconceito com o “pessoal da propaganda”?
Delano – Sei lá porque. Mas me ocorre aquela tirada famosa do Romário referindo-se ao seu treinador quando este quis aparecer: “Chegou agora e já quer sentar na janelinha?”. Mas é claro que há exceções. Depois de tantos anos de buscas pretendo ser uma delas.

Como você trilha seu caminho pelas artes plásticas? Onde expõe, como busca divulgar seu trabalho?
Delano – Devagarinho. De uns 10 anos pra cá e ainda como criativo publicitário venho simultaneamente pintando muito e conhecendo pessoas de qualidade no mundo específico das artes. Realizei exposições com temas diferentes, algumas foram ótimas quando vendi quase tudo, outras péssimas quando o trajeto do visitante ou frequentador o fazia passar fora da área onde estavam os trabalhos. Aos poucos fui não só comercializando as telas com conhecidos e seus amigos como continuando a busca por uma identidade. Muita coisa já estava naquilo, camuflada nos visuais. Foi quando há uns 5 anos me bateu uma convicção positiva. A divulgação ainda carecia de um profissionalismo. Agora ele está vindo aí.

Você gostaria de viver das artes plásticas? Já vive?
Delano – Pelos elogios que vêm rolando e a satisfação declarada por quem comprou me vem o sentimento que vai dar certo. De que posso ser feliz vivendo da minha arte. Gosto do que faço e continuo querendo melhorar.

E a propaganda, que visão você tem dela hoje?
Delano – Taí uma resposta dificílima. Meu tempo prazeroso como criativo em grandes agencias teve memoráveis momentos nas décadas de 70 e 80. Pegue os anuários do CCSP e perceba o que venho sentindo hoje. Principalmente nos 70 a criação refletia muito as dificuldades que a política impunha e saiam coisas com mais coração, mais emoção e muito mais ousadia. É claro que hoje ainda tem coisa boa mas que se plastificou um bocado não tenho nenhuma dúvida. É como, por exemplo, pegar as músicas e as letras daquela época. Covardia comparar com as de hoje, certo? Experimente tirar a alta tecnologia de hoje e seus efeitos nas coisas da comunicação e me diga.

Dá pra definir seu estilo – o estilo próprio, que vc vem buscando ao longo do tempo?
Delano – Como disse antes eu não quero e não vou ser um artista comum, daqueles existem por aí aos montes e que não se consegue saber quem é quem. O que é pintar bem, o que é desenhar bem? Conheci um monte deles que desenham muito melhor que eu. Têm muito mais destreza em suas pinceladas do que eu. Mas estilo marcante não se faz só com isso. Para sair da paisagem é preciso um quê especial onde não basta esse tipo de talento. É necessário muita busca, receber sim, influências de tudo que é tipo e finalmente, deixar o caboclinho chegar e dizer: você é isso! Assim, se hoje eu olho um trabalho vejo nele um pouco de tudo desses meus tantos anos de arte e paixão pela natureza. Nele estão mimetizadas todas as formas visuais que se misturam nas matas e florestas. Como isso vai para as telas é uma história de cada vez. Não dá pra explicar.

A agência Africa criou um anuncio/disco de vinil para anunciar a parceria da Bud com Will I Am, que canta Great Times, novo hit da marca. A peça é produzida com material similar ao dos tradicionais discos de vinil e pode ser destacado e executado em qualquer toca discos (ein? Eu usei mesmo este termo, toca-discos?). Boa ideia.

Assista ao clipe de Great Times: