Legenda: Marlon Brando e Maria Schneider nos bastidores do polêmico “O Último Tango em Paris” de Bernardo Bertolucci – esse ano o longa completa 40 anos de existência. Em 1972, o filme foi banido em Cingapura, Nova Zelândia, Portugal e Coréia do Sul.
“Cosmópolis”, o mais novo filme de David Cronenberg (Marcas da Violência), nem ainda estreou no Festival de Cannes 2012 e já temos notícia de mais um projeto futuro do diretor.
Quem confirma é o ator Robert Pattinson que protagoniza “Cosmópolis”, e que pelo jeito também terá uma papel importante nessa nova história.
“Eu vou filmar um outro filme com Cronenberg, mas eu não sei quando ele vai querer começar a filmar”, Pattinson disse à publicação francesa Les Inrockuptibles. “Vai ser o seu primeiro filme na França e ele promete que vai ser muito estranho. Os próximos dois ou três anos vão ser cruciais para mim. É agora que tudo acontece.“
Pattinson não revela sobre o que o projeto é, sendo que o ator recentemente havia sido ligado aos humores de que faria parte do filme “Map To The Stars” (também de Cronenberg), um thriller sombrio que o diretor vem fermentando e preparando desde 2006.
“Você poderia dizer que é um filme de Hollywood porque os personagens são agentes, atores e gestores, mas não é uma sátira como “O Jogador”, explicou o diretor em uma época recente. “Hollywood é um mundo sedutor e repelente, ao mesmo tempo, é a combinação dos dois que o torna tão potente. Não vou cair em alguns clichés ou slogans simplistas, porque a cultura e o que ela revela sobre cultura ocidental e do resto do mundo é muito complexo. ”
Agora saber se Pattinson estará em “Map To The Stars” é outra coisa, já que a pista dada por ele de que a produção será filmada na França, não combina muito com uma história Hollywoodiana.
Essa segunda e seguida união de Pattinson com Cronenberg mostra que o diretor tem um novo “muso”.
Vamos ver no que isso vai dar! Aguardemos os próximos capítulos.
O diretor Walter Salles na coletiva de "Na Estrada" - photo © AFP
A chuva vai embora e o sol chega junto com a estreia de “Na Estrada” , no oitavo dia do Festival de Cannes!
Baseado no influente romance homônimo de grande sucesso do escritor Jack Kerouac, o filme é dirigido pelo brasileiro Walter Salles.
A trama é sobre o jovem escritor Sal Paradise, cuja vida é sacudida e inteiramente transformada pela chegada de Dean Moriarty, um jovem libertário destemido e contagiante, vindo do Oeste com sua namorada de 16 anos, Marylou. Juntos, Sal e Dean cruzam os Estados Unidos em busca da última fronteira americana e à procura deles mesmos. Na estrada, ultrapassam todos os limites conhecidos.
Os atores Sam Riley, Garrett Hedlund e Kristen Stewart protagonizam o longa, que também tem um elenco composto por estrelas de cinema, como: Terrence Howard, Kirsten Dunst, Amy Adams, Viggo Mortensen, Steve Buscemi e Tom Sturridge. A brasileira Alice Braga também está no elenco de apoio.
“Na Estrada” tem o roteiro adaptado por Jose Rivera (Diários de Motocicleta) e ainda conta com Francis Ford Coppola como produtor executivo.
As críticas que saíram sobre o longa não foram muito boas, mas a maioria dos especialistas, porém, parecem concordar que as falhas do filme não são realmente culpa do diretor.
Em vez disso, eles atribuem as falhas da impossibilidade de se adaptar livro de Kerouac (em 1957), que aceleram uma “narrativa episódica sinuosa e com a energia de sua prosa e atualidade da sua mensagem”.
O crítico Jeffrey Wells, disse, “Walter Salles ‘,’ Na Estrada” é magistral e rico e sexual, meditativo e sensual e aventureiro e lamentação tudo de uma vez .(…)”
“(…) o livro é explicitamente literário, seu conteúdo inerente obrigado pela sua forma e seu autor tão fundamentalmente um escritor diante de um contador de histórias que muitos, inclusive eu, acreditava ser inadaptável”, afirmou Simon Gallagher.
O especialista Todd McCarthy escreve que Salles ”tem feito um trabalho respeitável, e em momentos melhores do que isso, embora o filme raramente explode para fornecer o tipo de prazer inebriante que retrata.”
Já Drew McWeeny, avisa: “Enquanto eu não chamaria isso de uma realização elevada, é muito mais sucesso do que eu esperava conhecer do material de origem.”
“Um filme de estrada de boa aparência, mas sem direção e auto-adoração”, opinou o crítico Peter Bradshaw, que deu apenas 2 estrelas para o longa.
O especialista do livro, Jerry Cimino, recomenda aos que amam a história, “os fãs de Kerouac vão se orgulhar.“
Por fim, Manohla Dargis do The New York Times, disse: “respeitável, silenciado ao assumir o êxtase de Jack Kerouac da história americana.” Ela resume tudo com uma visão sobre o personagem de Dean Moriarty (Garrett Hedlund) - “não pode transformar a leitura, direção e fornicação – sua vida na estrada – dentro da transcendência e nem pode neste filme.”
E parece que dessa vez, Kristen Stewart conseguiu apoio de muitos críticos, que disseram descobrir uma atriz mais ousada e perfeita para o papel. As atuações de Amy Adams e Viggo Mortensen foram consideradas por alguns como excêntricas e exóticas. Já o elenco mais jovem parece ter sido menos falado diante de Stewart – salvo Garrett Hedlund que também recebeu elogios por sua performance.
O longa “Na Estrada” estreia em 13 de julho nos cinemas brasileiros.
Veja o resumão de fotos desse oitavo dia de Cannes, abaixo:
Kirsten Dunst, Viggo Mortensen na coletiva de "Na Estrada" - photo © AFP
O filme, essencialmente, um curta/comercial intitulado “A Therapy“, financiado pela Prada. Coloca Roman Polanski (O Bebê de Rosemary) na direção da pequena produção, que conta com Ben Kingsley (A Invenção de Hugo Cabret), que interpreta um terapeuta que se apaixona por um casaco Prada pertencente a uma paciente egocêntrica (Helena Bonham Carter – O Discurso do Rei).
Pode ser um anúncio de uma grife de roupas, mas também é uma reunião bem interessante de personalidades do cinema. Veja, abaixo:
E não é que ficou legal e engraçado! Talvez seja pelo silêncio de Kingsley, ou a despretensão de Bonham Carter ao não imaginar o que acontece. A música de Alexandre Desplat também ajuda a criar o clima.
Essa união de Polanski-Kingsley-Bonham-Desplat podia bem acontecer novamente em um filme, não acham?
Não é apenas Joaquin Phoenix que pode voltar esse ano aos cinemas com “The Master” de Paul Thomas Anderson. O seu falecido irmão mais velho, River Phoenix, tem chances de também retornar nas telonas esse ano.
Em 2011, o diretor George Sluizer disse para a imprensa que ele estava fazendo o acabamento do filme “Dark Blood”, o drama que River estava trabalhando quando morreu de uma overdose de drogas, no lado de fora da sala VIP da boate de Johnny Depp, em 1993. Agora, em um esforço para arrecadar dinheiro para a pós-produção, Sluizer lançou um trailer que inclui imagens nunca antes vistas do filme. Veja, abaixo:
Na época de sua morte, com os seus 23 anos, Phoenix era uma das jovens estrelas mais requisitadas. O ator participou de filmes como “Conta Comigo”, “Indiana Jones e a Última Cruzada”, “Te Amarei Até Te Matar”, entre muitos outros – ele também foi indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por “O Peso de Um Passado”. River estava em plena ascendência no cinema.
Parece que estávamos prevendo que iriam sair novos pôsteres do filme “Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge.” Foram divulgados mais 7 novos cartazes – e pelo jeito, devem sair mais com o passar das semanas - com os protagonistas Christian Bale como Batman, Anne Hathaway como a Mulher-Gato e Tom Hardy como o vilão Bane.
Neste último capítulo da saga do homem-morcego, o filme mostra que apesar da reputação manchada de Batman após os acontecimentos de O Cavaleiro das Trevas, no qual ele assumiu vários crimes, Batman se sente compelido a intervir para ajudar a cidade e sua força policial que está lutando para lidar com os planos de Bane para destruir a cidade. A aparição de uma mulher extremamente atraente também irá cruzar o caminho dos dois, criando ainda mais ação e aventura.
Voltam também no elenco os atores Gary Oldman, Morgan Freeman e Michael Caine, entram na trama os jovens Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard e Juno Temple.
O fim da trilogia conta com Christopher Nolan na direção, e chegará aos cinemas brasileiros em 27 de julho. Veja mais pôsteres, abaixo:
Brad Pitt na coletiva do filme “Killing Them Softly" - photo Reuters
E completamos 1 semana de Festival de Cannes 2012! Mesmo já passando tantos dias ainda temos grandes estreias pela frente.
No dia em que Brad Pitt surge na cidade francesa para promover o seu novo filme, fica bem difícil qualquer outra produção ter mais atenção.
O longa chamado “Killing Them Softly” (antes denominado “Cogan’s Trade”) é dirigido e roteirizado por Andrew Dominik (que faz a segunda parceria com Pitt, a primeira foi no longa “O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford”). Baseado no livro de George V. Higgins de 1974, segue Jackie Cogan (Pitt), um aplicador profissional que investiga um assalto que caiu durante um jogo de pôquer protegido pela máfia. O elenco do filme também é composto pelos atores Scoot McNairy, James Gandolfini, Richard Jenkins e Ray Liotta.
De acordo com os especialistas, o filme vai encontrar em um primeiro momento uma aceitação mais lenta da crítica, ou seja, vai demorar para a produção conseguir apoio. Apesar da maioria das críticas serem positivas, quase todas são bem contidas.
O crítico Robbie Collin da Daily Telegraph, disse: “Quanto mais eu penso sobre “Killing Them Softly”, melhor parece. Ele tem todos os atributos de um futuro clássico.“
Já o especialista Derek Malcolm, afirmou: “mais original e também estranho, que a maioria“. Malcolm diz que o filme parece bom, e contém um script inteligente, cínico, mas ele se pergunta se o público vai ser intrigado com a maneira como “Killing Me Softly” “Move de comédia da vida real para a violência no espaço de poucos segundos”. Ele também observa um fato perturbador: “Silêncio quase total, o que geralmente significa que os críticos ficaram entendiados ou absorvidos.”
O jornalista Steven Zeitchik da Los Angeles Times reproduziu o seguinte: “tem surpreendentemente subtexto político -. McCain, Obama e crise econômica surpreendentemente prevalente.“
Richard Corliss da revista Times, elogiou o terceiro forte desempenho consecutivo de Pitt (após “O Homem que Mudou o Jogo” e “A Árvore da Vida”) e admira investigação temática do filme de “impacto e etiqueta da brutalidade criminosa.”
Peter Bradshaw deu quatro estrelas para o longa ao dizer: “É excepcionalmente assistível, soberbamente e casualmente pessimista (…)”, e ainda completou “(…) brigas entre ladrões, não são inteiramente originais, mas essas cenas são executadas com talento (…).”
Outro crítico observou: “Este filme não é sobre a violência aleatória, absurda. Também não é um filme sobre a máfia. É um filme sobre como obter o trabalho feito, rápido e sujo, para uma bela recompensa. Abaixo de sua superfície é um discurso retórico com raiva sobre o atual estado das coisas neste país (EUA).”
“(…) Dominik explicitamente articula seus significados pretendidos, que têm a ver com dinheiro, a podridão institucional e o que acontece quando você não mantém a sua casa econômica em ordem.” avisou Todd McCarthy .
E por fim, Eric Kohn diz que o filme “não é tão político quanto filosófico, destruindo a noção de o sonho americano como nada mais do que alimento para uma corrida sem fim de ratos.”
A demora pelo apoio ou desapoio dos críticos irá afetar totalmente a entrada efetiva do longa na corrida pelo Oscar 2013.
“Killing Them Softly” estreia em 28 de setembro nos cinemas brasileiros.
Veja o resumão de fotos neste sétimo dia de Cannes:
Brad Pitt na conferência de imprensa do filme "Killing them softly" - photo © AFP
Parece que nesses últimos dias, todos os filmes que estão sendo chamados de “candidatos” ao Oscar 2013, resolveram trazer novidades.
Essa é a vez do “O Grande Gatsby”, quinta adaptação cinematográfica do livro de F. Scott Fitzgerald.
Veja o primeiro emocionante (e festeiro) trailer do filme que traz Leonardo Di Caprio, Tobey Maguire e Carey Mulligan!
A história acompanha o escritor aspirante Nick Carraway enquanto ele deixa o meio-oeste em direção a Nova York na primavera de 1922, uma época em que a moralidade tornava-se menos rígida, o jazz explodia e bebidas ilegais criavam impérios.
Em busca de sua própria versão do Sonho Americano, Nick acaba vizinho de um misterioso milionário festeiro, Jay Gatsby, quando vai viver do outro lado da baia com sua prima, Daisy, e o marido dela, o filantropo de sangue-azul, Tom Buchanan.
É nesse ambiente que Nick é atraído ao mundo cativante dos super-ricos, suas ilusões, amores e traições. Nick então usa essa experiência para escrever um conto de amores impossíveis, sonhos incorruptíveis e tragédias que espelha os nossos próprios tempos e conflitos.
Leonardo Di Caprio interpreta Jay Gatsby, Tobey Maguire fica responsável em ser Nick Carraway e a bela Carey Mulligan vive Daisy Buchanan. O elenco também é composto por Joel Edgerton (Tom Buchanan), Jason Clarke (George Wilson), Amitabh Bachchan (Meyer Wolfsheim), Elizabeth Debicki (Jordan Baker) e Isla Fisher (Myrtle Wilson).
Estamos vendo grandes chances ao Oscar 2013, nas categorias de Melhor Figurino, Direção de Arte e atuações – e se fizer uma campanha consistente até dezembro vai ter boas chances de indicação a Melhor Filme. Vamos ver mais para frente.
“O Grande Gatsby” de Baz Luhrmann (mesmo diretor de “Moulin Rouge – Amor em Vermelho”), será lançado nos cinemas brasileiros em 4 de janeiro de 2013.
Lá vem mais uma pobre menina possuída por um espírito…
O longa de terror “The Possession” ganhou mais um pôster (que lembra uma mistura dos cartazes dos filmes “O Exorcismo de Emily Rose” e “O Exorcista” – ao lado) para assombrar o público.
Na história, Clyde e Stephanie Brenek não se preocupam quando a filha mais nova torna-se estranhamente obcecada por uma caixa de madeira antiga, que comprou em um brechó. Mas o comportamento dela torna-se cada vez suspeito e completamente raivoso, o casal teme a presença de uma força maléfica no meio deles. Os dois descobrem que a caixa foi construída para conter um espírito chamado Dibbuk, conhecido por ser um devorador do seu hospedeiro.
Dibbuk é do folclore judaico, um demônio que se apossa do corpo de uma pessoa, influenciando no seu comportamento. Leia mais »
Aqui há claros sinais de uma tentativa para uma produção participar na corrida Oscar 2013.
Vamos aos fatos, o longa “The Surrogate” teve uma bela recepção no Festival de Sundance 2012 (lugar que no passado trouxe os indicados “Inverno da Alma” e “Preciosa”), sendo colocado pela maioria dos críticos como a “produção mais favorável” como candidata na corrida pelo Oscar 2013.
A Fox Searchlight que não é nem um pouco desatenta, comprou os direitos de exibição e distribuição logo após a estreia do filme no festival.
O estúdio já organizando o caminho para possíveis estatuetas, mudou depois de meses o título inicial. Deem adeus ao “The Surrogate” e o chamem agora de “Six Sessions.”
Mudanças de títulos pelos estúdios são algo normal, temos até um exemplo atual no festival de Cannes, “Lawless” (aqui chamado oficialmente de “Os Infratores”), primeiro se chamava “The Promised Land”, depois “The Wettest County in the World” e mudou novamente para “The Wettest County”.
Contudo, a mudança meses depois do nome é um sinal de que o estúdio vai promover bastante o filme. Além disso, divulgaram a data de estreia nos EUA, será em 26 de outubro – início da temporada das premiações.
Se você ainda não conhece a história, leia abaixo:
A trama segue Mark O’Brien, um escritor e poeta paraplégico – em decorrência de uma poliomielite, que aos 38 anos de idade quer perder a virgindade, através de um padre e o seu terapeuta ele vai conseguir ajuda. Dessa forma, Mark conhece Cheryl Cohen-Greene, uma profissional do sexo. Inspirado em uma história real, vemos a relação que evolui entre o casal, e como Cheryl o leva em sua viagem à masculinidade.
No quesito atuação, os três principais atores do filme estão sendo observados como candidatos ao Oscar: John Hawkes (indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por “Inverno da Alma”) como Mark O’Brien, Helen Hunt (vencedora do Oscar de Melhor Atriz por “Melhor É Impossível”) como Cheryl Cohen-Greene e William H. Macy (indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por “Fargo”) como o padre Brendan.
“Six Sessions” é dirigido e tem roteiro assinado por Ben Lewin (Um Golpe de Sorte).
