Não há como imaginar os tradicionais ateliês franceses de moda sem pensar nos clássicos manequins Stockman, criados em 1867. Lembro-me da visita à exposição da Christian Dior, em março deste ano no Bon Marché, acompanhada por Bernard Danillon, diretor de comunicação da grife francesa, quando fiquei sabendo que as clientes mais especiais da maison têm direto a manequins com suas medidas. “Assim elas podem encomendar seus vestidos à distância, pois seus corpinhos já estão lá”, explicou.

Em homenagem às silhuetas mais icônicas do mundo da moda, o Bon Marché organizou uma exposição em parceria com o designer Emmanuel Bossuet. Famoso no mundo do design por sua colaboração em marcas bacanas – como Sonia Rykiel, Cartier, Lalique, Swarovski e Philippe Starck, o artista desenvolveu três manequins haute couture em edição limitada (apenas dez exemplares de cada modelo).

(Veja mais: as vitrines das principais lojas de departamentos em Paris)

A intenção do artista era clara: utilizar as formas clássicas dos manequins como um suporte virgem para imagens em preto e branco, inspiradas em caleidoscópios, colocando em valor tanto o mundo da moda, como o design.

Cada manequin Stockman by Emmanuel Bossuet sai por 2200 euros e promete decorar os cantinhos das casas dos fashionistas mais antenados. Confira mais imagens na galeria de fotos!

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A emblemática loja de departamentos Printemps convidou os artistas Bettina Rheims e Serge Bramly (dupla responsável pelo livro fotográfico “Rose, c’est Paris”, lançado pela Taschen no ano passado) para colaborar com as novas decorações e vitrines do grande magazine. A idéia do projeto “La mode et ses images” é mesclar fotografia, arte e moda em diversos pontos da loja de departamentos parisiense.

Pra começar, foi preparada uma exposição fotográfica de Bettina Rheims e Serge Bramly com imagens feitas dentro do próprio magazine, desde os lugares mais icônicos até os mais secretos. Os artistas imaginaram uma história de suspense, misteriosa e cheia de glamour, digna de um romance policial à la française.

As vitrines ganharam nova roupagem e até o dia 12 de março terão enormes fotos em preto e branco feitas por Bettina e Serge, que funcionam como pano de fundo para as coleções recém chegadas de grifes como Ann Demeulemeester, Balenciaga, Céline, Chloé, Dries Van Noten, Jil Sander, Maison Martin Margiela, Marni e Valentino.

No coração da Printemps foi montado um restaurante efêmero comandado pela pâtisserie russa Café Pouchkine. Por lá, docinhos fashion – criados especialmente para a ocasião em parceria com Ann Demeulmeester, Maison Martin Margiela, Marni, DriesVan Noten e outros estilistas – podem ser saboreados num ambiente cool e despretensioso. Pit stop perfeito para um dia de muitas comprinhas!

Confira fotos da exposição “Printemps, c’est Paris” na galeria abaixo.

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Para comemorar os 30 anos de presença na França, a marca japonesa de beauté Shiseido resolveu organizar uma exposição com direito a concurso de artistas emergentes, no coração de Saint Germain des Près.

A exposição Urban Art Box está dividida em duas etapas. A primeira, reúne seis instalações de artistas plásticos, com foco no tema beleza. Quem visita a mostra, pode votar na melhor obra. A seleção dos candidatos foi feita por um comitê de peso, de diversas áreas culturais. O júri de moda, ficou a cardo do estilista Jean-Charles de Castelbajac.

A segunda parte, conta com 30 reproduções de “window art” em miniatura. Desde os anos 60, a Shiseido mescla beleza com arte, convidando artistas que desenvolvem vitrines especiais, expostas em Ginza, o distrito de moda e luxo em Tokyo.

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Urban Art Box – de Ginza à Saint Germain des Près
Hôtel de l’Industrie
Até 10 de outubro
4 Place Saint Germain des Près 75016

As semanas de moda masculina e alta-costura estão chegando e, por isso, começam a pipocar pela capital francesa, alguns eventos, festinhas e exposições relacionadas da moda. LINSTALLATION by Masters of Linen é uma delas.

Do dia 2 a 7 de julho, a Confederação Européia do Linho e Cânhamo, irá transformar 200 m2 do Palais Royal em um espaço vegetal, com criações de estilistas e marcas de peso, como Lanvin, Jean-Paul Knott, Maison Martin Margiela, On Aura Tout Vu, Thierry Mugler, Stella Cadente, Gustavo Lins e Kenzo.

Cada estilista irá desenvolver um look excêntrico que servirá como “espantalho” no meio das plantações temporárias.

Confira na galeria algumas imagens do projeto, croquis dos estilistas e fotos da preparação da plantação efêmera.

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LINSTALLATION
de 2 a 7 de julho de 2010
Galerie d’Orléans
JARDIN DU PALAIS ROYAL
75001 PARIS

Kenzo Takada encanta o mundo da moda há 30 anos. Mas isso não é novidade. Durante todo esse tempo, o estilista guardou muito bem sua paixão secreta pela pintura. Hoje, aos 71 anos, Kenzo revela sua habilidade como pintor em uma exposição em Paris.

Sem grandes pretensões, o estilista japonês preferiu estrear seu trabalho como pintor em uma exposição coletiva ao lado de de artistas como: C215, Cyril Anguelidis, Jean Faucheur, Joy de Rohan Chabot, Cyklop, Marc Sparfel, Method Graphic, Psyckoze, Raphaël Boccanfuso, René Gruau, Ruddy Candillon, Salvador Dali e Yosh.

O estilista preparou algumas telas em tamanho grande, com retratos, que na verdade, parecem auto-retratos de Kenzo.

“Un certain style de vie” (Um certo estilo de vida) fica em cartaz de 15 de junho a 10 de julho no espaço de arte urbana STUDIO 55, na galeria Pierre Cardin.

STUDIO 55 – urban arts gallery
Galerie Pierre Cardin
De 15 de junho a 10 de julho
3, 5 et 9 rue de Duras – 75008 Paris

Foi a Chanel que lançou a moda de usar tatuagens temporárias, durante o desfile de primavera verão 2010, na Paris Fashion Week. Mas agora, outros designers estão aproveitando a onda da maison francesa para lançar tatuagens efêmeras.

O projeto Tink-it (Temporary Ink) reúne artistas que desenvolvem obras de arte para serem coladas na pele.

Para a primeira coleção da marca, foram reunidos cinco designers influentes na cena contemporânea francesa. Cada um deles desenvolveu uma tatuagem temporária de acordo com a linha de seus projetos artísticos.

A francesa YZ inspirou-se no grafite e na arte de rua. Por isso, sua tatuagem traz uma foto de prédios que representam as cidades urbanas. Recentemente, a artista expôs seu trabalho na Fondation Cartier, durante a mostra «Né dans la Rue – Graffiti».

Já o artista plástico e músico Julien Lanendorff, reuniu imagens de jornais antigos e criou uma tatuagem poética com ar de anos 70.

As tatuagens da Tink-it duram de 1 a 2 dias. Elas são vendidas em kits, com 2 adesivos e uma fotografia do artista. Como se trata de uma obra de arte, foram produzidos apenas 500 exemplares numerados. Cada um custa 39 euros.

Para quem ficou interessado, uma boa notícia. O site Design From Paris vende as tatuagens da Tink-it e faz entregas no Brasil. Confira a coleção na galeria de fotos!

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O museu Les Arts Décoratifs em Paris organizou uma exposição a partir do livro “Histoire Idéale de la Mode Contemporaine”, que elegeu os melhores desfiles dos anos 70, 80, 90 e 2000.

Essa foi a primeira vez que museu francês dividiu uma exposição em dois volumes. Na primeira parte, em cartaz até dia 10 de outubro, estão alguns looks icônicos dos anos 70 e 80. No final de novembro, começa a segunda parte da exposição, mostrando os anos 90 e 2000.

Eu estive no museu Les Arts Décoratifs para registrar a exposição e o mais emocionante é que o espaço foi aberto apenas para mim. Confira o vídeo!

Les Arts Décoratifs
107 Rue de Rivoli
75001 Paris

A loja da Louis Vuitton na Avenue Champs-Elysées, em Paris, não serve apenas para comprar bolsas, acessórios e roupinhas da marca. Por lá, também é possível visitar uma boa exposição de arte, moda e viagens.

Desde janeiro de 2006, foi inaugurado o Espace Culturel Louis Vuitton no sétimo andar de um dos prédios mais famosos da avenida. É neste espaço onde a marca francesa exprime a sua criatividade e dimensão artística da marca.

Por ano, são apresentadas três exposições sobre os seguintes temas: viagens, patrimônio da marca, arte ou moda.

Para a sua 11º mostra, o espaço cultural apresenta hoje – até o dia 9 de maio de 2010 – uma exposição de arte contemporânea e decoração do país mais longo e estreito do mundo, o Chile.

Chili, l’envers du décor, também retrata uma imagem política e cultural de um país que sofreu um violento golpe de estado, mostra a redescoberta da democracia e a sua reconstrução econômica e social.

Para aqueles que não tem viagem marcada, mas querem saber mais sobre o Espace Culturel Louis Vuitton e a exposição Chili, l’envers du décor, vale a pena fazer um tour virtual no site.

Espace Culturel Louis Vuitton
60, rue de Bassano
101, Avenue des Champs-Elysées
75008 Paris
Tel: 00 33 (0) 1.53.57.52.03

Il était une fois Playmobil é a primeira exposição que acontece na França em homenagem a marca alemã que comemora 35 anos com os seus pequenos personagens de 7,5 centímetros de altura e seus inúmeros acessórios.

O percurso montado no Musée des Arts décoratifs conta a história do brinquedo desde 1974 até a atualidade.

Além disso, a exposição traça a história do Playmobil com a evolução do universo, mostrando cavaleiros, piratas, vikings, cowboys, índios, Yankees, exploradores, o mundo animal e da vida cotidiana na cidade.

Era uma vez Playmobil fica em cartaz até dia 9 de maio de 2010 no Musée des Arts décoratifs, em Paris. Para mais informações e curiosidades acesse o site do museu.

Il était une fois Playmobil
Até 9/5/2010
Le Musée des Arts Décoratifs
107, rue de Rivoli

Esta não é a primeira vez que falo sobre o Centre Pompidou aqui no Bombom, mas agora, o museu está com uma exposição especial apenas com artistas femininas.

A mostra Elles (em português Elas) reúne 500 obras de 200 mulheres. E, na verdade, essas artistas já faziam parte do acervo do Pompidou, o que mudou é que os homens foram para a geladeira.

Apesar de muitas pessoas desconfiarem, esta nova organização do Museu Nacional de Arte Moderna não se trata de um movimento feminista.

Segundo a curadora Camille Morineau, a idéia da exposição Elles é contar a historia da arte dos séculos XX e XXI a partir da produção feminina. Já que outras coleções francesas, como a do Louvre e a do Musée d’Orsay são constituídas quase inteiramente por homens.

Assista ao vídeo!

elles@centrepompidou
Até 24 de maio de 2010
Centre Pompidou
75191 Paris