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Sexta passada no Teatro Anchieta (SESC Consolação) começou a temporada paulistana de Palácio do Fim. Antonio Carlos Gomes, nosso novo  colaborador,  esteve na pré-estréia para convidados da peça.

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Palácio do Fim

Autora: Judith Thompson.

Tradução: João Gabriel Carneiro

Direção: José Wilker

Teatro Anchieta do SESC Consolação
Até 11 de março
Sextas e sábados às 21 horas e domingos às 18 horas
Ingressos: R$32,00 inteira
Classificação: 14 anos
Duração: 90 minutos

Palácio do Fim chega a SP e traz história de sucesso na bagagem

Luis Francisco Wasilewski, especial para o Aplauso Brasil (lfw@aplausobrasil.com)

"O Jardim", da Cia. Hiato, vencedora na categoria Teatro

SÃO PAULO – A produtora da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, Renata de Almeida, foi o grande Destaque Cultural escolhido pelo júri do Prêmio Governador do Estado para a Cultura 2011. Ela recebe o prêmio de R$ 100 mil da Secretaria de Estado da Cultura pelo conjunto do seu trabalho. Desde 1990, junto com seu marido Leon Cakoff, que faleceu no ano passado, ela é responsável pela seleção de filmes e programação da mais conhecida mostra cinematográfica do País e uma das mais importantes do mundo. O Prêmio foi entregue na noite da última terça-feira (24) em cerimônia no Palácio dos Bandeirantes.

O Prêmio Governador 2011 distribuiu mais sete prêmios em dinheiro, no valor de R$ 60 mil cada, para os vencedores do júri das outras modalidades: o artista plástico Fernando Lemos, pela exposição Lá & Cá, na modalidade Artes Visuais; Marco Dutra e Juliana Rojas na modalidade Cinema, pelo filme Trabalhar Cansa; em Circo, Roger Avanzi, com seu personagem Palhaço Picolino; a companhia Ballet Stagium, em Dança, pelo espetáculo comemorativo dos seus 40 anos; Sérgio Vaz na modalidade Inclusão Cultural, com seu trabalho na Cooperativa Cultural da Periferia (Cooperifa); Suzana Salles, no prêmio de Música, pela realização da Semana da Canção Brasileira de São Luiz do Paraitinga; e a Cia. Hiato, em Teatro, com o espetáculo O Jardim.

No total, o Prêmio Governador 2011 entregou R$ 520 mi Leia mais »

Afonso Gentil, especial para o Aplauso Brasil (aplausobrasil@aplausobrasil.com)

"Hair" - foto de Gugba Melgar

SÃO PAULO – Era o fim da década de 60 do século passado. Uma onda de protestos tomava as ruas de cidades importantes dos Estados Unidos. A guerra do Vietnã mobilizava os jovens da classe média, já por si insatisfeitos com as regras das escolas, dos lares, das igrejas.  James Rado e Gerome Ragni, dois obscuros atores, músicos e dramaturgos da of-Broadway jogaram nesse caldeirão fervente, um fiapo de enredo acompanhando as perambulações desses inconformados  e “mal educados” jovens  rebeldes. Mas,  para deixar tudo muito realista, praticamente um documentário de uma época, adicionaram muito sexo (livre), drogas  e rock da pesada (com músicas de forte impacto,  no canto coletivo).

Não demorou muito tempo para as bilheterias tilintarem com frenesi. Da Broadway para a rua Conselheiro Ramalho (Teatro Bela Vista, hoje remodelado) foi um salto de conto de fadas sonante, não esquecendo as grandes capitais européias, até a japonesa. Foi, como se pode ver, um fenômeno atordoante, que balançou a cabeça de muita gente, de generais ao Papa. Até o adolescente cabeludo da zona leste aqui de São Paulo. Instalou-se a “Era  Hippie”, que após anos de “glória”, deu no que deu, ou seja, o sonho acabou e para nos sobrou a rua Helvetia.

A frase “O musical que mudou o mundo” estampada na capa do programa desta energética versão da dupla  Charles Möeller e Claudio Botelho, não contém, para quem já viu, nenhum exagero publicitário: é a tradução da mais pura sinceridade. Leia mais »

Michel Fernandes, do Aplauso Brasil (Michel@aplausobrasil.com)

Antônio e Bruno Fagundes contracenam em "Vermelho"

SÃO PAULO – Sob a direção de Jorge Takla (que o dirigiu no excelente Últimas Luas), Antônio Fagundes está de volta aos palcos da capital paulista em Vermelho (Red), de John Logan (traduzido pela atriz Rachel Ripani), em 29 de março. Ao lado do filho, Bruno Fagundes, o ator inaugura com o espetáculo o Teatro GEO, dentro do Instituto Tomie Ohtake.

A peça se passa no atelier do pintor russo, naturalizado norte-americano, Mark Rothko (Antônio Fagundes), que ficou conhecido por sua obra expressionista e abstrata, no final dos anos 1950, em Nova York, no momento em que cria uma nova obra: os murais para o restaurante Four Seasons na Park Avenue. O ator Bruno Fagundes (filho de Antônio) interpreta o jovem assistente do pintor.

Obra de Matisse influenciou o pintor Mark Rothko

Premiadíssima na Broadway (seis Tonys na temporada 2010), Vermelho, cujos figurinos são de Fábio Namatame, é uma co-produção de Antônio Fagundes e Jorge Takla que assina, ainda, a cenografia.

A estréia está prevista para 29 de março na inauguração do Teatro GEO (na Avenida Faria Lima, 201, entrada pela Rua Coropés, no prédio do Instituto Tomie Ohtake).

Redação do Aplauso Brasil (aplausobrasil@aplausobrasil.com)

SESI-SP dispõe de 1.920 vagas gratuitas para cursos introdutórios em artes cênicas,  distribuídas em 16 unidades de todo o  estado de São Paulo. Os interessados deverão se inscrever a partir de 1º de fevereiro na unidade de preferência.
O início das atividades está previsto para 5 de março de 2012.

SÃO PAULO – A partir de 1º de fevereiro, o SESI-SP iniciará as inscrições para os cursos gratuitos de iniciação teatral oferecidos pelos Núcleos de Artes Cênicas (NACs) da entidade. Neste ano, cada uma das 16 unidades responsáveis pelo projeto ofertará 120 vagas para cursos livres, totalizando 1.920 vagas em todo o estado.

Para o curso semestral (de 05 de março a 30 de junho), com carga horária de 2 horas semanais, cada núcleo formará quatro turmas de 25 alunos. A configuração dos grupos pode variar entre as unidades para o atendimento dos públicos infantil, adolescente e adulto. Leia mais »

Michel Fernandes, do Aplauso Brasil (michel@aplausobrasil.com)

José Mayer dá vida ao leiteiro judeu, Tevye

SÃO PAULO – Este ano Jorge Takla não dirigirá um musical que, geralmente, ocupa a sala principal do Teatro Alfa na capital paulista durante o primeiro semestre e, sim, a dupla Charles Möeller & Claudio Botelho com Um Violinista no Telhado, cuja estreia será dia 22 de março.

Protagonizado por José Mayer, ele concorre ao Prêmio Shell de Teatro do Rio de Janeiro na categoria Melhor Ator pelo trabalho, trata-se da versão brasileira do musical que estreou na Broadway nos anos 1950 .

José Mayer dá vida ao leiteiro Tevye, judeu, pai de cinco filhas, que enfrenta a perseguição da Rússia czarista contra os judeus.
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Redação do Aplauso Brasil (aplausobrasil@aplausobrasil.com)

Parabéns São Paulo!

Os programas, equipamentos e instituições da Secretaria de Estado da Cultura oferecem atrações especiais no dia 25 de janeiro para marcar o aniversário da cidade de São Paulo.

SÃO PAULO – A capital paulistana completa amanhã 458 anos de vida e celebra a data fazendo jus à fama de “capital da cultura”, com diversas atrações gratuitas que prometem agitar a vida cultural da “terra da garoa”.

O Cultura Livre SP, que leva programação cultural para parques da cidade, por exemplo, contará com shows gratuitos de grandes nomes da nossa música, como Jair Rodrigues, Negra Li e Paula Lima. Além dos shows atividades como oficinas, apresentações de dança, teatro, circo e performances fazem parte da programação.

Já no Teatro Sérgio Cardoso, a noite de quarta-feira promete um encontro especial: a Orquestra Jazz Sinfônica convida as cantoras Fabiana Cozza, Célia e Virgínia Rosa, sob regência de Fábio Prado, para apresentar um repertório variado de compositores como Adoniran Barbosa, Toquinho e Cyro Pereira.

Nos museus, o público poderá conferir palestras, oficinas, exposições e peças teatrais, como a apresentação que a Cia. Teatro do Incêndio fará no Espaço Café do Museu da Língua Portuguesa.

Já o bate-papo na Casa Guilherme de Almeida, que acontece das 17h às 18h, contará com Inês Coutinho, artista plástica e mestre em História, sobre a Comissão dos Festejos do IV Centenário da cidade, presidida pelo poeta Guilherme de Almeida na década de 1950.

O Museu da Casa Brasileira realiza a segunda edição dos roteiros de bicicleta, em parceria com o Instituto Parada Vital, com trajeto que contempla residências de interesse arquitetônico em São Paulo. Outra pedida é uma visita ao Museu Afro Brasil, onde acontece a inauguração da exposição São Paulo 458 – A Bela Metrópole que só o Passado Viu. Uma Iconografia Urbana, com curadoria de Emanoel Araújo. 

Confira a programação completa das instituições da Secretaria da Cultura para o dia 25 de janeiro. Leia mais »

Márcio Vinícius no cenário de "Hécuba"

SÃO PAULO - A Mais Cenografia,  dirigida pelo premiado cenógrafo Márcio Vinicius (que trabalha com o diretor Gabriel Villela há 10 anos) está em busca de uma entidade (ong ou escola) para firmar parceria em projeto de reciclagem.

O artista – que atualmente assina o cenário de Hécuba, em cartaz no Teatro Vivo, com Walderez de Barros – quer dar um destino sustentável e reaproveitar restos de madeira e papelão de seu galpão, localizado na Zona Sul de São Paulo. Lá, constrói cenários e figurinos para espetáculos teatrais e eventos corporativos, além de vitrines e equipamentos para Visual Merchandising de lojas.

O que não é re-aproveitado pela Mais Cenografia em novas produções está armazenado à espera de uma entidade para parceria. Márcio Vinicius é um artista preocupado em reduzir a quantidade de resíduos gerada em seu ateliê de cenografia. “Reciclar o restante é essencial para não prejudicar ainda mais os recursos naturais.” Para o cenógrafo, esses resíduos podem dar boas ideias aos fabricantes de brinquedos na produção de novos materiais, por exemplo.

Os interessados podem entrar em contato pelo  www.maiscenografia.com.br

Redação do Aplauso Brasil (aplausobrasil@aplausobrasil.com)

"Esther Williams não quer mais nadar" - Foto de Luísa Pitta

RIO DE JANEIRO – Conhecida mundialmente por estrelar os famosos musicais hollywoodianos da década de 1940/ 50, a nadadora e atriz Esther Williams é tema de espetáculo de Andrea Elias que estreia quinta-feira (26). Esther Williams Não Quer Mais Nadar, ocupa o palco do Teatro Cacilda Becker e busca unir linguagens de teatro, dança e performance.

Em um palco ocupado por 40 cadeiras, cada pessoa que compõe o público é acomodada com cuidado, atenção e afeto, pela intérprete Andrea Elias. A partir de então, Andrea procura gerar uma atmosfera de atenção entre os presentes, de reconhecimento do outro, de cuidado e de potência de criação entre os indivíduos. Neste local se cria artificialmente um dentro e um fora, com cadeiras desorganizadas ocupando o centro deste espaço (dentro) e outras mais periféricas (fora). Leia mais »

Michel Fernandes* , do Aplauso Brasil (michel@aplausobrasil.com)

Dandara Rangel (centro) dá vida à Cinderela

PORTO ALEGRE – Bastante conhecida por seus shows na região sul do Brasil em que dubla, entre outras personalidades que cantam, Alcione e Mara Maravilha, a humorista, atriz e transformista Dandara Rangel dará vida a uma gata borralheira nada convencional em Boa Noite, Cinderela, de Luís Francisco Wasilevski,  nesta terça (24) e quarta-feira (25), 21h, no Teatro de Arena (Av. Borges de Medeiros, 835), dentro das programações do festival Porto Alegre Verão.

Francisco, atendendo à encomenda de Dandara, utiliza o conto de fadas como mote para escrever sua sátira que coloca Cinderela (Dandara), cuja inveja da irmã (uma só, já que a outra morreu de leptospirose) e madrasta é impedida de participar do concurso da melhor batuqueira de Alvorada, cidade em que se passa a peça. Graças à ajuda de uma doida Fada Madrinha a história terá outro fim que os espectadores comprovarão.

Além de Dandara, intérprete d a Gata Borralheira, estão no elenco Everton Barreto (A Madrasta Macumbeira), Paulo Vicente (A Fada), Pitti Sgarbi (A Irmã) e Cassiano Ranzolin (O Príncipe). Os figurinos são de Fabrizio Rodrigues. A direção é de Leo Maciel.

Doutorando em Teatro Brasileiro pela USP e autor do livro Isto É Besteirol - O Teatro de Vicente Pereira (CLIQUE AQUI PARA LER SOBRE O LIVRO), Wasilewski utiliza seu gênero preferido o Besteirol, para criticar a realidade social e divertir o público com os tradicionais números musicais dos atores que brincam com o transformismo em Porto Alegre. Leia mais »